描写京剧花旦的诗句
1.描写花旦的诗句 泊 秦 淮 杜 牧 烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。 商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。 赵飞燕—— 掌上风轻借舞强，居然王莽妒裾扬。 &n//www.souquanme.combsp;昭成魁伟偏先死，击鼓无人上庙堂。 王昭君—— 胡马鞍前始未刀，凿空两代震中朝。 琵琶本是戎狄物，何况风光恁地辽。 貂蝉—— 惭笑董卓无尸骨，还拥吕布羡英雄。 既争脂粉朝堂笑，一丈长髯过五城。 小乔—— 顾老高山流水音，风花解语久无颦。 合欢叵耐先憔悴，迟暮还怜未示君。 卓文君—— 短裙荆钗故不输，拔尽黄金演酒徒。 月满云河成影趣，当年何必凤栖梧。 乔吉—— 莺莺燕燕春春，花花柳柳真真。事事风风韵韵，娇娇嫩嫩，停停当当人人。 晏几道 —— 彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红。 舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。2.形容花旦的句子有哪些 1、古典的身段有着妖精的曼妙，秋水似的眼神洞穿你的心门，化骨的温柔隔着几个朝代咿呀一声，颠倒众生一波三折的剧情，说着别人的故事，逢场作戏，我却流着自己的眼泪，梦里的蝶衣死了一回又一回，爱恨别离一场无量的怨醉。 2、脸谱虽然能把人物性格的区别画得醒目，但是画在旦角的脸上太粗犷，旦角还是要俊。旦角演员要把苦命人、狠心人跟喜气的人画出区别，得靠自己小心掌握，脸谱在这里用不上。 3、戏如人生人生亦如梦，过往的曾经一片水袖青萍。 4、上了妆的蝶衣，精致，却生活在虞姬的假像中;卸了妆的蝶衣，依旧活在虞姬的阴影中。不怪段小楼，不怪项羽，只因蝶衣把生活唱成了戏。 5、那些刹芳华里，那些柔美如画，一见如故的女子，婉转水袖间的珑玲绣线，高歌千年后，只剩下繁锦的传奇。那些匆匆而走的妩媚身姿，在看客逐渐眯起的双眸里如同翩然归去的彩蝶 6、悲一喜一抖袖，一跪一拜一叩首。一颦一笑一回眸，一生一世一瞬休。 那般惊艳，却也那般叫人心疼。 一出纸醉金迷闹剧， 一袭染尽红尘的衣， 唱罢西厢谁盼得此生相许。 戏子，人人都说戏子无情，岂止无情之人皆因无心 。如果你看戏，不要太入戏。人称戏子无义，谁来怜惜你的悲喜 7、谁解相思味，谁盼良人归，谁捧胭脂泪，谁描柳月眉，谁将曲中情怨，谁思红袖轮回，谁一腔相思错付，都是断肠人。 8、岁月蹁跹人知否，花开雪融又一秋。 青丝已换满白头， 谁知此生几回眸? 9、情难舍，心难留，花朝月夜，转眼便成指间沙。不如生生世世，两两相忘，且归去，看青山隐隐，流水迢迢，望断天涯。 10、红颜远，相思苦，几番意，难相付。十年情思百年渡，不斩相思不忍顾! 11、酌酒独饮空凭祭，一盏相思人入画。凭栏望江听流水，何人伴我数落花? 12、待上浓妆戏一场， 谁人台上谁人观? 乐声美妙忘自我， 花旦名角谁人怜? 台上悲欢独自唱， 却忘终有曲终时。 一曲终来一曲上， 唱来唱去同台戏。 悲可悲，笑可笑， 卸去浓妆真面目。 曲终人散台空空， 只留一人品惆怅。 情何以堪，人何以待? 恨只恨独爱台上当花旦。 只留此生戏一场! 13、尘缘飞花，室迩人遐，梦里花落为谁痛?顾眸流盼，多少许痴缠。把本人揉入了循环里，忆起，在曾相逢的梦里;分手，在泪眼迷朦的花落间;心碎，在指尖的苍白中;淡落，在亘古的残梦中。在夜莺凄凉的叹气里，让片片细腻的柔情，哽咽失语在暗夜的诗句里。听凭一腔绵婉的相思，飘散在风中;任一泓暖和的细雨，吻遍朱唇上的幽凉;任清冷的月光，映刻在眸间，悠悠飘香。 14、点朱砂青丝白发，我自清唱出后庭花玉扇素手拿，悲欢几人话。旧音新词谁人入戏罢。谁念此流年繁华，几多情痴几多人忘清歌回音丧，初尝墨梅茶。琅台戏子唱出悲欢乏。 15、乌发盘成霜，眉间到心上，丹蔻指，绘谁的模样、戏里泪千行，谁假戏真唱3.赞美花旦的诗句有哪些 1、裙拖六幅湘江水，鬓耸巫山一段云。风格只应天上有，歌声岂合世间闻。胸前瑞雪灯斜照，眼底桃花酒半醺。不是相如怜赋客，争教容易见文君。——唐李群玉《同郑相并歌姬小饮戏赠》 译文:你看那歌姬柔滑的裙裾宛若拖曳着六幅湘江秀水，高耸的发髻如同轻挽着一段巫山烟云。她那绰约的风姿只应该在天上出现，她那动听的歌声又岂会在人间听闻。 搜趣网 她胸前雪肌在华灯斜照下尤显风韵，她眼中神采在酒意半醺时更觉妩媚。想当初若不是爱慕相如文赋之才，又怎会那么容易让他见识到文君风采。 2、中山孺子倚新妆，郑女燕姬独擅场。齐唱宪王春乐府，金梁桥外月如霜。——明李梦阳《汴京元夕》 译文:中山来的戏子服饰鲜丽，郑燕来的的女姬则各有高超的技艺。他们从不同的地方汇集到汴京来.都唱着周宪王编著的剧本。 她们唱着唱着，从白天演到晚上，月亮出来，银光倾泻，似在金梁桥的大地上铺了一层自霜。人间的灯火与天上的明月交相辉映，盛况空前。 3、水剪双眸雾剪衣，当筵一曲媚春辉。——唐崔仲容《赠歌姬》 眼睛和眉毛像是用水冲过一样靓丽，衣服也很飘娆，在宴会上歌唱一曲增加很多春色光辉。 4、烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》——唐杜牧《泊秦淮》 &n搜趣网bsp; 译文:浩渺寒江之上弥漫着迷蒙的烟雾，皓月的清辉洒在白色沙渚之上。入夜，我将小舟泊在秦淮河畔，临近酒家。 金陵歌女似乎不知何为亡国之恨黍离之悲，竟依然在对岸吟唱着淫靡之曲《玉树后庭花》。 5、彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。——宋晏几道《鹧鸪天彩袖殷勤捧玉钟》 译文:你挥舞彩袖手捧酒杯殷勤劝酒，回想当年心甘情愿醉倒于颜红。舞姿曼妙，直舞到挂在杨柳树梢照到楼心的一轮明月低沉下去;歌女清歌婉转，直唱到扇底儿风消歇。 自从那次离别后，我总是怀念那美好的相逢，多少回梦里与你共同欢聚。今夜里我举起银灯把你细看，唯恐这次相逢又是在梦中。4.描述"花旦"的句子有哪些 《东京府县诸公与綦毋潜李颀相送至白马寺宿》 年代: 唐 作者: 王昌龄 鞍马上东门，裴回入孤舟。 贤豪相追送，即棹千里流。 赤岸落日在，空波微烟收。 薄宦忘机括，醉来即淹留。 月明见古寺，林外登高楼。 南风开长廊，夏夜如凉秋。 江月照吴县，西归梦中游。 《将之饶州，江浦夜泊》 年代: 唐 作者: 白居易 明月满深浦，愁人卧孤舟。 烦冤寝不得，夏夜长于秋。 苦乏衣食资，远为江海游。 光阴坐迟暮，乡国行阻修。 身病向鄱阳，家贫寄徐州。 前事与后事，岂堪心并忧。 忧来起长望，但见江水流。 云树霭苍苍，烟波淡悠悠。 故园迷处所，一念堪白头。 《江楼夕望招客》 年代: 唐 作者: 白居易 海天东望夕茫茫，山势川形阔复长。 灯火万家城四畔，星河一道水中央。 风吹古木晴天雨，月照平沙夏夜霜。 能就江楼消暑否?比君茅舍较清凉。 《夜意》 年代: 宋 作者: 陆游 幌外灯青见鼠行，林梢月黑有枭鸣。 只言中夏夜偏短，万里梦回天未明。 《送汲鹏》 年代: 唐 作者: 贾岛 淮南卧理后，复逢君姓汲。文采非寻常，志愿期卓立。 深江东泛舟，夕阳眺原隰。夏夜言诗会，往往追不及。 《待旦》 年代: 宋 作者: 陆游 是身如浮烟，久聚要当散。 吾年七十七，寒暑凡几换。 夏夜亦自佳，何必厌挥汗。 推枕坐南窗，悠然待清旦。5.有关花旦的忧伤句子 若为软舞欺花旦，难保余香笑树神。 料得青鞋携手伴，日高都做晏眠人。 这个是虎子写的《落花》诗中的。 若为软舞欺花旦，难保余香笑树神——描写的的是落花在风中飘零，宛若优美柔婉的舞蹈，胜过歌伎舞娘的表演;风中的残香，虽然很快就会消散，却比那千年古树更让人留恋。 料得青鞋携手伴，日高都做晏眠人——指作者自己，清贫潦倒，穿着草鞋，却只愿在落花中痴迷，伴着残香，即使日高三丈，也不愿意从梦中醒来。 虎子在科举案后写了很多《落花》诗，其实这个是虎子以落花自喻自怜自伤。 软舞——和健舞相反，唐代一种节奏舒缓，优美柔婉的舞蹈风格。 树神——古木成神 青鞋——芒鞋，草鞋 晏眠——睡得很迟才起床
描写京剧的唯美的句子
宏伟的场面，沉重的响声，击鼓的后生，绮丽的舞姿。
唱念做打样样精通，演员们粉墨登场京剧开始了，我们都喜闻乐见。
京剧，一共有生旦净丑，我们都喜闻乐见，角色粉墨登场，我们拍手叫好。
在京剧表演中，某些男性角色的脸部常有一种特殊的彩色化装，称之为“脸谱”。
京剧的表演风格是安详的，既不过分高亢激昂，也不刻意一唱三叹，从不强调暴力和血腥。
她开始唱了。她圆润的歌喉在夜空中颤动，听起来似乎辽远而又逼近，似乎柔和而又铿锵。
我爱看青衣戏，觉得青衣戏声柔优美，委婉动听，深刻地刻划人物的精神世界和细腻的女性感情。
精彩的武打、优美的舞蹈和圆润动听的唱腔紧紧地扣住了观众的心弦，显示出京剧艺术的无穷魅力。
在电视上，我们经常会看到有京剧表演，那些演员在台上一会儿说，一会儿唱，有时还兴味盎然的表演一番
他们看得入了神。他们的思想感情和舞台上女主角的思想感情交融在一起。随着剧情的发展，女主角的歌舞渐渐进入高潮。
只见他哼了一声：“大胆刁民，往哪里跑！”话一说完，他就把他给抓住了，用恶狠狠地眼神看着他，我真感觉到有点好笑。
和着京剧的配乐，她一会儿转着圈，一会儿做出各种各样的动作，连停下来的姿势都是那样的精美。还有她的眼神，真是传神哪！
一阵开场锣鼓敲罢，隆花出台了。为了达到对敌人最大的吸引力，不使他们半途走掉一个，她也不管剧情的安排，先拿出她的刀马功夫。
一出场，小悟空就是十几个空翻，紧接着舞起了手中的金箍棒，看得我眼花缭乱。不一会又练起了金鸡独立，站得稳稳的，真是好功夫！
开始，演员们表演了一出“打虎上山”。他们披着白色的戏服，画着五彩的脸谱，有的舞剑，有的翻跟头，还有的唱戏，表演得非常精彩！
特别是跟罗汉斗的时候，悟空三拳两脚就把罗汉们打得落花流水，真是精彩极了。轻松胜利的悟空还调皮地抓耳挠腮，显出了猴子的顽皮劲儿。
京剧有生旦净丑之分，着重于唱念作打这四个要素。天女是花旦，主要在“作”上。她舞的彩缎上下翻飞，挥动自如，就好像是自己的手臂一样。
大幕缓缓拉开，首先映入眼帘的是蜘蛛精带领的大小众妖。一个个打扮得花枝招展，娇媚多姿。紧接着是唐僧师徒4人，他们精神抖擞，一身正气。
一个蕴涵着“唱、念、做、打”的表演方式，一个“生、旦、净、丑”的行当分类，一个“皮、黄、锣、鼓”的伴奏结构，真是一门综合表演艺术。
穆桂英就属于武旦了，着重于“打”。两个兵器一相交，动作也随之而来，又是翻跟头，又是转身。当穆桂英的眼神盯住你看时，都让人产生畏惧感。
孙悟空师兄弟为了救出师父与蜘蛛精斗智斗勇。孙悟空的七十二变，让你眼花缭乱；蜘蛛精魔幻般的变脸，让你叹为观止。那如梦如幻的布景，让你身临其境。
《水漫金山》的演出开始了，剧场内的气氛达到了高潮。白娘子、小青大战法海，那英武俊美的亮相，令人的枪花，还有一连串的毽了小翻，都搏得了满场采声。
程派戏腔音忽高忽低，时断时续，时而像撕丝裂锦，时而又像藕断丝连，时而像高山流水，时而又像春雨潇潇，唱腔凄美幽怨，委婉动听，扣人心弦，太感人了。
当这个女主角以轻盈而矫健的步子走出场来的时候，这个平静的海面陡然膨胀起来了，它上面卷起了一阵暴风雨，观众像触了电似的对这位女英雄报以雷鸣般的掌声。
嘿！看那演员有滋有味地演唱，有声有色地步法，看京剧还真是一种享受！紧接着，出来了一个黑脸大汉，长长的胡须一直长到腰间，黝黑的脸上流露出正直、刚烈的情感。
许多的人认为京剧的节奏慢，就像摇篮曲似的催人入睡。其实也不错，但这都是根据剧情来定的。有慢的，反之，也有快的，那速度惊人，没有字幕你是听不出他在唱什么。
歌词像珠子似的从她的一笑一颦中，从她的优雅的“水袖”中，从她的婀娜的身段中，一粒一粒地滚下来，滴在地上，溅到空中，落进每一个人的心里，引起一片深远的回音。
接下来是水袖表演，演员们穿着淡黄色的纱裙，象一群漂亮的天使。有一位主角在舞台中央翩翩起舞，其他人围在四周，把长长的水袖抛向中间，舞台上好像盛开了一朵美丽的莲花！
京剧中某个角色上场后，通过念白、歌唱，可以表明舞台是他的书房。但是他下场后这个书房就不存在了，紧接着另一个角色上场，通过他的身段表演，可以表明舞台是一条崎岖的山路。
20世纪80年代，我有幸看过程派著名演员李世济演《锁麟囊》，她唱做俱佳，以气托声，以声送字，以字达情，以情化腔，唱腔感人，其独特的程派风格，给我留下了美好而深刻的印象。
京剧是中国传统蓺术宝库内的一颗明珠。京剧脸谱、京剧唱腔、京剧表演五彩纷呈，绝妙新奇，是拥有民族性、夸张性的蓺术。让孩子接触一点京剧，欣赏京剧的经典片段，制作京剧脸谱，过一把京剧表演的瘾，可培育孩子对京剧的兴致，体会我国京剧蓺术特别的美，提高对中华民族传统文化蓺术的认识与热爱。
唱念做打样样精通，演员们粉墨登场京剧开始了，我们都喜闻乐见。
京剧，一共有生旦净丑，我们都喜闻乐见，角色粉墨登场，我们拍手叫好。
在京剧表演中，某些男性角色的脸部常有一种特殊的彩色化装，称之为“脸谱”。
京剧的表演风格是安详的，既不过分高亢激昂，也不刻意一唱三叹，从不强调暴力和血腥。
她开始唱了。她圆润的歌喉在夜空中颤动，听起来似乎辽远而又逼近，似乎柔和而又铿锵。
我爱看青衣戏，觉得青衣戏声柔优美，委婉动听，深刻地刻划人物的精神世界和细腻的女性感情。
精彩的武打、优美的舞蹈和圆润动听的唱腔紧紧地扣住了观众的心弦，显示出京剧艺术的无穷魅力。
在电视上，我们经常会看到有京剧表演，那些演员在台上一会儿说，一会儿唱，有时还兴味盎然的表演一番
他们看得入了神。他们的思想感情和舞台上女主角的思想感情交融在一起。随着剧情的发展，女主角的歌舞渐渐进入高潮。
只见他哼了一声：“大胆刁民，往哪里跑！”话一说完，他就把他给抓住了，用恶狠狠地眼神看着他，我真感觉到有点好笑。
和着京剧的配乐，她一会儿转着圈，一会儿做出各种各样的动作，连停下来的姿势都是那样的精美。还有她的眼神，真是传神哪！
一阵开场锣鼓敲罢，隆花出台了。为了达到对敌人最大的吸引力，不使他们半途走掉一个，她也不管剧情的安排，先拿出她的刀马功夫。
一出场，小悟空就是十几个空翻，紧接着舞起了手中的金箍棒，看得我眼花缭乱。不一会又练起了金鸡独立，站得稳稳的，真是好功夫！
开始，演员们表演了一出“打虎上山”。他们披着白色的戏服，画着五彩的脸谱，有的舞剑，有的翻跟头，还有的唱戏，表演得非常精彩！
特别是跟罗汉斗的时候，悟空三拳两脚就把罗汉们打得落花流水，真是精彩极了。轻松胜利的悟空还调皮地抓耳挠腮，显出了猴子的顽皮劲儿。
京剧有生旦净丑之分，着重于唱念作打这四个要素。天女是花旦，主要在“作”上。她舞的彩缎上下翻飞，挥动自如，就好像是自己的手臂一样。
大幕缓缓拉开，首先映入眼帘的是蜘蛛精带领的大小众妖。一个个打扮得花枝招展，娇媚多姿。紧接着是唐僧师徒4人，他们精神抖擞，一身正气。
一个蕴涵着“唱、念、做、打”的表演方式，一个“生、旦、净、丑”的行当分类，一个“皮、黄、锣、鼓”的伴奏结构，真是一门综合表演艺术。
穆桂英就属于武旦了，着重于“打”。两个兵器一相交，动作也随之而来，又是翻跟头，又是转身。当穆桂英的眼神盯住你看时，都让人产生畏惧感。
孙悟空师兄弟为了救出师父与蜘蛛精斗智斗勇。孙悟空的七十二变，让你眼花缭乱；蜘蛛精魔幻般的变脸，让你叹为观止。那如梦如幻的布景，让你身临其境。
《水漫金山》的演出开始了，剧场内的气氛达到了高潮。白娘子、小青大战法海，那英武俊美的亮相，令人的枪花，还有一连串的毽了小翻，都搏得了满场采声。
程派戏腔音忽高忽低，时断时续，时而像撕丝裂锦，时而又像藕断丝连，时而像高山流水，时而又像春雨潇潇，唱腔凄美幽怨，委婉动听，扣人心弦，太感人了。
当这个女主角以轻盈而矫健的步子走出场来的时候，这个平静的海面陡然膨胀起来了，它上面卷起了一阵暴风雨，观众像触了电似的对这位女英雄报以雷鸣般的掌声。
嘿！看那演员有滋有味地演唱，有声有色地步法，看京剧还真是一种享受！紧接着，出来了一个黑脸大汉，长长的胡须一直长到腰间，黝黑的脸上流露出正直、刚烈的情感。
许多的人认为京剧的节奏慢，就像摇篮曲似的催人入睡。其实也不错，但这都是根据剧情来定的。有慢的，反之，也有快的，那速度惊人，没有字幕你是听不出他在唱什么。
歌词像珠子似的从她的一笑一颦中，从她的优雅的“水袖”中，从她的婀娜的身段中，一粒一粒地滚下来，滴在地上，溅到空中，落进每一个人的心里，引起一片深远的回音。
接下来是水袖表演，演员们穿着淡黄色的纱裙，象一群漂亮的天使。有一位主角在舞台中央翩翩起舞，其他人围在四周，把长长的水袖抛向中间，舞台上好像盛开了一朵美丽的莲花！
京剧中某个角色上场后，通过念白、歌唱，可以表明舞台是他的书房。但是他下场后这个书房就不存在了，紧接着另一个角色上场，通过他的身段表演，可以表明舞台是一条崎岖的山路。
20世纪80年代，我有幸看过程派著名演员李世济演《锁麟囊》，她唱做俱佳，以气托声，以声送字，以字达情，以情化腔，唱腔感人，其独特的程派风格，给我留下了美好而深刻的印象。
京剧是中国传统蓺术宝库内的一颗明珠。京剧脸谱、京剧唱腔、京剧表演五彩纷呈，绝妙新奇，是拥有民族性、夸张性的蓺术。让孩子接触一点京剧，欣赏京剧的经典片段，制作京剧脸谱，过一把京剧表演的瘾，可培育孩子对京剧的兴致，体会我国京剧蓺术特别的美，提高对中华民族传统文化蓺术的认识与热爱。
京剧花旦简介
简单的介绍一下花旦就行了，满意再给分。别太简单1、花旦是中国传统戏曲角色行当。为青年或中年女性的形象，性格活泼或泼辣放荡，常常带点喜剧色彩。花旦一词，来自元代夏庭芝的《青楼集》：“凡妓，以墨点破其面者为花旦。”
2、特点：
一是穿着。除某些性格内向的闺门旦，着长衫(戏里称褶子、帔)，多是着短衣，或裙子、袄，或裤子、袄。着裤子、袄时，配以坎肩、“饭单”(即围裙)、“四喜带”(即自腰前方，下垂于两腿中间的饰搜趣网物)。《春草闯堂》中的春草、《拾玉镯》中的孙玉姣，《游龙戏凤》中的李凤姐，着裤子、袄。且李凤姐为正旦、闺门旦“两门抱”(即兼演)，孙玉姣则正旦不演。二是“四功”。以念白、做功为主。念白，多用流畅的散白，表演要求敏捷、伶俐。尤其以眼神犀利，腰肢、脚下灵巧为首要。唱功为辅，舞则必备。如属刺杀旦，扑跌功夫也不可少。其造型则重念散白，重做功，重神采，不重唱功但要求唱腔的清秀美丽、灵敏乖巧。典型人物有《梵王宫》的耶律含嫣、《少华山》的殷碧莲、《辛安驿》的周凤英等。
3、分类：
花旦中，又有闺门旦、玩笑旦、泼辣旦、刺杀旦的分支。
（1）闺门旦，扮演的是还没有出嫁的少女，其中性格内向、腼腆的，与正旦接近，如京剧“荀(慧生)派”戏《勘玉钏》中的俞素秋、《红楼二尤》中的尤二姐、《嫁衣血案》中的巧云、《凤还巢》中的程雪娥，尽管多由“梅(兰芳)派”正旦扮演，也可以归入闺门旦中。
（2）玩笑旦，扮演的是喜剧、闹剧中爱说爱笑、好打好闹的人物。不唱“皮黄”，而唱“南锣”、“吹腔”、“柳枝腔”等民间小调，用OkvFG唢呐伴奏。如《小上坟》、《小放牛》、《打面缸》、《打花鼓》中的女性。
（3）泼辣旦，扮演的是举止放荡、说话锋利的女性。
如《翠屏山》中的潘巧云、《乌龙院》中的闫惜姣、《巴骆和》中的马金定。
（4）刺杀旦，有两种认识：一是说刺杀别人的；一是说被别人刺杀的。前者如《双钉记》中的白金莲、《双铃记》(也称《马思远》)中的赵玉、《杀子报》中的徐氏；后者如《战宛城》的邹氏等。
（5）泛指的花旦，又有“大花旦”、“小花旦”之说。大花旦，虽身份卑微，却成长于大户人家，如戏里的豪门丫环使女。《西厢记》或《红娘》中的红娘便是。小花旦，为小户人家的闺秀，或丫环使女。如《豆汁记》中的金玉奴，《勘玉钏》中的韩玉姐、《花田错》中的春兰。奴旦 戏剧中专演丫鬟一类人物的称谓。如《恩仇记》中的菊香。
2、特点：
一是穿着。除某些性格内向的闺门旦，着长衫(戏里称褶子、帔)，多是着短衣，或裙子、袄，或裤子、袄。着裤子、袄时，配以坎肩、“饭单”(即围裙)、“四喜带”(即自腰前方，下垂于两腿中间的饰搜趣网物)。《春草闯堂》中的春草、《拾玉镯》中的孙玉姣，《游龙戏凤》中的李凤姐，着裤子、袄。且李凤姐为正旦、闺门旦“两门抱”(即兼演)，孙玉姣则正旦不演。二是“四功”。以念白、做功为主。念白，多用流畅的散白，表演要求敏捷、伶俐。尤其以眼神犀利，腰肢、脚下灵巧为首要。唱功为辅，舞则必备。如属刺杀旦，扑跌功夫也不可少。其造型则重念散白，重做功，重神采，不重唱功但要求唱腔的清秀美丽、灵敏乖巧。典型人物有《梵王宫》的耶律含嫣、《少华山》的殷碧莲、《辛安驿》的周凤英等。
3、分类：
花旦中，又有闺门旦、玩笑旦、泼辣旦、刺杀旦的分支。
（1）闺门旦，扮演的是还没有出嫁的少女，其中性格内向、腼腆的，与正旦接近，如京剧“荀(慧生)派”戏《勘玉钏》中的俞素秋、《红楼二尤》中的尤二姐、《嫁衣血案》中的巧云、《凤还巢》中的程雪娥，尽管多由“梅(兰芳)派”正旦扮演，也可以归入闺门旦中。
（2）玩笑旦，扮演的是喜剧、闹剧中爱说爱笑、好打好闹的人物。不唱“皮黄”，而唱“南锣”、“吹腔”、“柳枝腔”等民间小调，用OkvFG唢呐伴奏。如《小上坟》、《小放牛》、《打面缸》、《打花鼓》中的女性。
（3）泼辣旦，扮演的是举止放荡、说话锋利的女性。
如《翠屏山》中的潘巧云、《乌龙院》中的闫惜姣、《巴骆和》中的马金定。
（4）刺杀旦，有两种认识：一是说刺杀别人的；一是说被别人刺杀的。前者如《双钉记》中的白金莲、《双铃记》(也称《马思远》)中的赵玉、《杀子报》中的徐氏；后者如《战宛城》的邹氏等。
（5）泛指的花旦，又有“大花旦”、“小花旦”之说。大花旦，虽身份卑微，却成长于大户人家，如戏里的豪门丫环使女。《西厢记》或《红娘》中的红娘便是。小花旦，为小户人家的闺秀，或丫环使女。如《豆汁记》中的金玉奴，《勘玉钏》中的韩玉姐、《花田错》中的春兰。奴旦 戏剧中专演丫鬟一类人物的称谓。如《恩仇记》中的菊香。
描写国粹京剧的唯美句子有哪些？
1、京剧有生旦净丑之分，着重于唱念作打这四个要素。天女是花旦，主要在“作”上。她舞的彩缎上下翻飞，挥动自如，就好像是自己的手臂一样。
2、大幕缓缓拉开，首先映入眼帘的是蜘蛛精带领的大小众妖。一个个打扮得花枝招展，娇媚多姿。紧接着是唐僧师徒4人，他们精神抖擞，一身正气。
3、京剧是国粹，是我们民族优秀文化的精华。
4、宏伟的场面，沉重的响声，击鼓的后生，绮丽的舞姿。
5、京剧分文戏、武戏、群戏，人物角色有生、旦、净、丑。
6、京剧是中国的国粹，京剧是中国人的骄傲，是中国人的自豪！
7、京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近两百年的历史。
8、唱念做打样样精通，演员们粉墨登场京剧开始了，我们都喜闻乐见。
9、京剧也称“皮黄”，是因为它由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成。
10、京剧，一共有生旦净丑，我们都喜闻乐见，角色粉墨登场，我们拍手叫好。
京剧的唯美句子
描写京剧的唯美的句子。
宏伟的场面，沉重的响声，击鼓的后生，绮丽的舞姿。
唱念做打样样精通，演员们粉墨登场京剧开始了，我们都喜闻乐见。
京剧，一共有生旦净丑，我们都喜闻乐见，角色粉墨登场，我们拍手叫好。
在京剧表演中，某些男性角色的脸部常有一种特殊的彩色化装，称之为“脸谱”。
京剧的表演风格是安详的，既不过分高亢激昂，也不刻意一唱三叹，从不强调暴力和血腥。
她开始唱了。她圆润的歌喉在夜空中颤动，听起来似乎辽远而又逼近，似乎柔和而又铿锵。
我爱看青衣戏，觉得青衣戏声柔优美，委婉动听，深刻地刻划人物的精神世界和细腻的女性感情。
精彩的武打、优美的舞蹈和圆润动听的唱腔紧紧地扣住了观众的心弦，显示出京剧艺术的无穷魅力。
在电视上，我们经常会看到有京剧表演，那些演员在台上一会儿说，一会儿唱，有时还兴味盎然的表演一番
他们看得入了神。他们的思想感情和舞台上女主角的思想感情交融在一起。随着剧情的发展，女主角的歌舞渐渐进入高潮。
只见他哼了一声：“大胆刁民，往哪里跑！”话一说完，他就把他给抓住了，用恶狠狠地眼神看着他，我真感觉到有点好笑。
和着京剧的配乐，她一会儿转着圈，一会儿做出各种各样的动作，连停下来的姿势都是那样的精美。还有她的眼神，真是传神哪！
一阵开场锣鼓敲罢，隆花出台了。为了达到对敌人最大的吸引力，不使他们半途走掉一个，她也不管剧情的安排，先拿出她的刀马功夫。
一出场，小悟空就是十几个空翻，紧接着舞起了手中的金箍棒，看得我眼花缭乱。不一会又练起了金鸡独立，站得稳稳的，真是好功夫！
开始，演员们表演了一出“打虎上山”。他们披着白色的戏服，画着五彩的脸谱，有的舞剑，有的翻跟头，还有的唱戏，表演得非常精彩！
特别是跟罗汉斗的时候，悟空三拳两脚就把罗汉们打得落花流水，真是精彩极了。轻松胜利的悟空还调皮地抓耳挠腮，显出了猴子的顽皮劲儿。
京剧有生旦净丑之分，着重于唱念作打这四个要素。天女是花旦，主要在“作”上。她舞的彩缎上下翻飞，挥动自如，就好像是自己的手臂一样。
大幕缓缓拉开，首先映入眼帘的是蜘蛛精带领的大小众妖。一个个打扮得花枝招展，娇媚多姿。紧接着是唐僧师徒4人，他们精神抖擞，一身正气。
一个蕴涵着“唱、念、做、打”的表演方式，一个“生、旦、净、丑”的行当分类，一个“皮、黄、锣、鼓”的伴奏结构，真是一门综合表演艺术。
穆桂英就属于武旦了，着重于“打”。两个兵器一相交，动作也随之而来，又是翻跟头，又是转身。当穆桂英的眼神盯住你看时，都让人产生畏惧感。
宏伟的场面，沉重的响声，击鼓的后生，绮丽的舞姿。
唱念做打样样精通，演员们粉墨登场京剧开始了，我们都喜闻乐见。
京剧，一共有生旦净丑，我们都喜闻乐见，角色粉墨登场，我们拍手叫好。
在京剧表演中，某些男性角色的脸部常有一种特殊的彩色化装，称之为“脸谱”。
京剧的表演风格是安详的，既不过分高亢激昂，也不刻意一唱三叹，从不强调暴力和血腥。
她开始唱了。她圆润的歌喉在夜空中颤动，听起来似乎辽远而又逼近，似乎柔和而又铿锵。
我爱看青衣戏，觉得青衣戏声柔优美，委婉动听，深刻地刻划人物的精神世界和细腻的女性感情。
精彩的武打、优美的舞蹈和圆润动听的唱腔紧紧地扣住了观众的心弦，显示出京剧艺术的无穷魅力。
在电视上，我们经常会看到有京剧表演，那些演员在台上一会儿说，一会儿唱，有时还兴味盎然的表演一番
他们看得入了神。他们的思想感情和舞台上女主角的思想感情交融在一起。随着剧情的发展，女主角的歌舞渐渐进入高潮。
只见他哼了一声：“大胆刁民，往哪里跑！”话一说完，他就把他给抓住了，用恶狠狠地眼神看着他，我真感觉到有点好笑。
和着京剧的配乐，她一会儿转着圈，一会儿做出各种各样的动作，连停下来的姿势都是那样的精美。还有她的眼神，真是传神哪！
一阵开场锣鼓敲罢，隆花出台了。为了达到对敌人最大的吸引力，不使他们半途走掉一个，她也不管剧情的安排，先拿出她的刀马功夫。
一出场，小悟空就是十几个空翻，紧接着舞起了手中的金箍棒，看得我眼花缭乱。不一会又练起了金鸡独立，站得稳稳的，真是好功夫！
开始，演员们表演了一出“打虎上山”。他们披着白色的戏服，画着五彩的脸谱，有的舞剑，有的翻跟头，还有的唱戏，表演得非常精彩！
特别是跟罗汉斗的时候，悟空三拳两脚就把罗汉们打得落花流水，真是精彩极了。轻松胜利的悟空还调皮地抓耳挠腮，显出了猴子的顽皮劲儿。
京剧有生旦净丑之分，着重于唱念作打这四个要素。天女是花旦，主要在“作”上。她舞的彩缎上下翻飞，挥动自如，就好像是自己的手臂一样。
大幕缓缓拉开，首先映入眼帘的是蜘蛛精带领的大小众妖。一个个打扮得花枝招展，娇媚多姿。紧接着是唐僧师徒4人，他们精神抖擞，一身正气。
一个蕴涵着“唱、念、做、打”的表演方式，一个“生、旦、净、丑”的行当分类，一个“皮、黄、锣、鼓”的伴奏结构，真是一门综合表演艺术。
穆桂英就属于武旦了，着重于“打”。两个兵器一相交，动作也随之而来，又是翻跟头，又是转身。当穆桂英的眼神盯住你看时，都让人产生畏惧感。
