末世小说大纲
边这些我没整理过,有用的借鉴一下吧!
简介应该:人物性格特征,矛盾冲突悬念,世界背景,作品亮点。)全书浓缩浓缩再浓缩,既有吸引力,又不透露太多信心~!
不应该: 1、照抄原文片断!2、简介写得太长。3、暴露剧情(简介非压缩大纲)。4、讲空话。(不形象的抽象词).5.我是新人或者此文需要静心阅读。6.有生僻字。”简介不能有的内容。
时代传说设定:故事背景设定:故事发生时间:故事发生地点:故事人物设定:1、男主角: 2、女主角: 3、男配角:(1):(2):……4、女配角:(1):(2):……故事人物特长及其具有法宝: 故事主线:主要卖点:内容简介:小说脉络(小说情节主要主要围绕以下内容展开:)第2种包含了第1种,那我就拿第2种来简单说明一下↓前面的主要是因作者而定,我就不多说了,我就说下:(一):开局:(二):发展:(三):转折:(四):高潮:(五):结局:
一、体材:玄幻,武侠,科幻,幻想,军事,YY 第二、主题:主要情节内容,说明什么?内涵 第三、内容简介: 第四、预计字数:XX万 第五:环境设定 环境地理:哪个世界环境,如是异时空需要说明,什么地名,越后面越远,供人物移动使用。 中央: 东面: 西面: 南面: 北面: 第六、角色设定(正面角色、反面角色、中间角色和闲杂职业) 1.姓名:性别,年龄,性格,语言风格,初始技能,后学习技能。 N.姓名:性别,年龄,性格,语言风格,初始技能,后学习技能。 第七、技能设定: 1.技能名称:学习过程,使用动作,效果,优点描述,缺点描述。 第七、道具设定 1.道具名称:尺寸,外型,重量,主要搜趣网功能所在位置,特殊效果,制造成。 第八、情节设定(最简洁的一句话介绍整个情节) 环境序引: 世界格局: 势力分布: 第九、情节结构 主角出世: 生活环境:bTiFmmeeir 引发情节: 主角入世: 学习情节名: 受挫情节名: 组队情节名: 敌对情节名: 战斗情节名: 进化情节名: 再学习情节名: 大势力情节名: 书末战斗情节名: 末尾结文情节名: 敌
要在写好总体的基础上写具体 写场面时,要对场面有总体概括,使读者对总体对 这 部分要写详细、写具体,做到有点、有面。
一,外貌描写。二,语言描写。三,动作描写。四,心理描写。 其一,语言要能显示人物的身份,职业,地位,经历。其二,语言描写要能够表现人物的思想感情,反映人物的心理活动。其三,语言描写要性格化,符合人物的身份。要在描摹语态,叙写对话过程中表现出“这一个”的个性特征来。其四,语言描写还应用来预示和推动故事情节的发展,交代事情的来龙去脉,或通过语言描写介绍环境或时代背景,或借人物之口作议论以深化主题,使语言描写成为作品的有机组成部分。最后,语言描写要生动、简洁,力忌八股调、学生腔。
一,内心独白、二,动作暗示、三。景物烘托、四。心理概述。
小说的场景该怎么描写?
小说的场景该怎么描写?我总是不能很好地把小说的环境气氛很好地衬托出来,下图是我的草稿,大家帮我分析一下出了什么问题?该怎么做?(末世文)首先,确定【氛围基调】
。
其次,确定【场景类型】
【
1
】氛围基调
场景必须服务于感情。
大多数时——
明亮,温暖,柔软,厚实,安静,鲜艳的场景,对应相对正面的情绪感情。
阴暗,湿冷,干燥,轻薄,吵闹,晦暗的场景,对应相对负面的情绪感情。
在描写一个场景时,先明确你为什么要写出这样的一副图景?
首先,反应客观存在的实际场景。
其次,与主人公目前的情感息息相关。
举例:
在首都像在荒原一样,容易走失,人们各忙各的,蚂蚱和蝗虫永不相干。在荒原做兵时,我
们像牧民一样深信敖包的神圣,因为它是我们在迷路时唯一的标志,在这里,天【安【门是
我所知的唯一标志。
现在他终于看见了,宏大而广阔,被灯光点缀,被人流和车流拥挤,被哨兵守卫。许三多平
静一下心情,让早已起泡的脚得到几秒钟歇息,让急切的心情趋近平和。
这个幼稚的朝圣者流连在华表之下,
被人流从金【水【桥边挤开,
终于发现地下通道可以去
到他已经把眼望穿的对面,到了对面又被巨大的会堂吓呆。
最后吸引他的是人民英雄纪念碑,当然只能是人民英雄纪念碑,因为那上边雕得有军人。
然后一个傻子尝试着从各个角度观察那座碑,
远至箭楼,
近至需要仰望,
侧至能看到碑的棱
角,如果有一架直升机,他可能还要试试俯瞰。
横看成岭侧成峰,远近高低各不同——于是更加茫然。
最后的几只风筝在夜空飘荡。
纪念碑前的哨兵在换岗。
一个小小的人影远远地蹲在一个新的角度。
人流已经消失了,已经是深夜,
车流也终于不再成流,像是关闭的水龙头滴下的水滴。
仍然
在广场上出没的只有那些两人一队的卫戍士兵。
————《士兵突击》
感受到了么?
许三多的感情:迷茫,困惑,惊奇
场景的特点:宏大,忙碌,沉静
用场景的特点强化这种人物的感情,才是场景描写出现的真实目的。
【
2
】场景分类
1
,远景
举例:
司法宫大厅在当时被誉为举世无双的大厅,这一天要挤进去却不是件容易的事.往下一望,只见挤满人群的司法宫广场,犹如汹涌的大海,通往广场的五.六条街道各似河口,每时每刻都涌出一股股澎湃的人流来.广场形如参差不齐的一片水域,而四周这儿那儿突出宛若一个个海岬的墙角,被不断扩大的浪涛汹涌的人流一阵阵冲击着.司法宫宏伟的峨特式正面的中央有一个高大的台阶,两股人流不停穿梭.这是因为,人流在居中的台阶底下碎散后,又以波涛翻腾之势,向两侧斜坡扩散开来.这样,我说呀,那个大台阶有如淌水,不断注入广场,好似一道飞瀑泻入湖泊一般.叫声,笑声,无数人的跺脚声,汇成了巨大的声响,巨大的喧哗.不时,这声响,这喧哗,随人流的折回.混乱或旋转,益发振耳欲聋。 ————《巴黎圣母院》
愿用半世节操换雨果二分文笔!
宏大场景相对难以描写,因为我们无法准确的用语言度量。 雨果借助了参照物——人群。
人群发出的声音,人群汇聚的效果,巧妙的表现出了司法厅的雄伟壮阔。 宏大场景描写必须借助参照物。
比如战场——军列中一名士兵眼中的一角,站在城墙上的将军看到远方的尘埃,最后到一只鹰看到的千军万马……
借助参照物对场景进行环视,扫视,俯视,让人感知到场景的巨大和恢弘。
2,中景
耳鸣,眼花.我们头顶上是尖形双拱屋顶,木雕贴面,天蓝色彩绘,装饰着金色百合花图案;黑白相间的大理石地面在我们在脚下.几步开外有根高大的柱子,一根接着一根,再接着又是一根;大厅纵深一共竖着七根大柱,支撑着双拱屋顶落在横向正中的拱底石.几家店铺在头四根大柱闪烁着玻璃片和金属箔片的亮光;后三根大柱的旁边摆着几条橡木长凳,被诉讼人的短裤和代理人的袍子已经磨损了,磨光了.大厅四周,沿着高墙厚壁,门与门之间,窗与窗之间,柱和柱之间,摆着一长列从法拉蒙以下的法兰西历代君王的塑像;双臂大垂的是昏君,眼睛低垂;昂首挺胸,是明君的双手高举,直指着天空.还有,一扇扇尖形长窗,尽是光怪陆离的彩色玻璃;一个个宽大的大厅出口,都是精雕细刻的富丽门扉.而且所有这一切,圆拱,大柱,垣壁,窗框,护壁镶板,门扇,塑像,从上往下双目中流溢着湛蓝与金黄,色泽斑斓,光彩照人;我们今天看见时色泽已略显暗淡了。
——《巴黎圣母院》
事无巨细的全部囊括概括其中,然后对特别突出的细节进行简单轮廓描摹。
想.小教堂门楣上那镂空的蔷薇花瓣小圆窗,纤秀而优雅,堪称是一件杰作,好象一颗用花边做成的星星.
——《巴黎圣母院》
细节开始大批量上桌,背景介绍也要出现,精密的形容词开始堆砌。
总结:
我们在写作场景时,必须在脑中构思好这副场景—— 一支军队
它整体给人的感觉 浩浩荡荡,人数众多 它的形态
如黑云般稠密的人群绵延数十里,如缓缓流动的黑色滔天巨浪。闪烁着寒光的长矛整齐密集地排列着密密麻麻的阵列,密不透风的阵势如一张遮天蔽日的巨大针毡铺盖在了城池外。 //www.souquanme.com
参照物
天际线上飞扬的尘土 震颤的大地 摇曳的战旗 轰鸣的战鼓 紧张的心情
场景描写必须遵从参照物原则
没有参照物我们将难以直观体会到场景的冲击力和实际大小。 其次必须遵从细节原则,先对场景归类:远,中,近。 远:参照物,类比,形容,几乎不涉及细节
中:囊括所有场景内容,参照物,部分细节出现,但不做深入描述 近:大量的细节描绘,对参照物同样进行仔细细致的细节描绘。
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2 描写:是对人物的外形、动作、事物的性质、形态和景物的状貌,变化所作的具体刻画和生动描摹。
3 说明:是用简明的语言、客观而准确地解说事物或阐述说事理的一种表达方式。
4 抒情:是作者通过作品中心人物表达主观感受,倾吐心中情感的文字表露,可分为直接抒情、间接抒情两种。直接抒情即直抒胸臆。间接抒情是在叙述、描写、议论中流露出爱憎感情。
5 议论:根据作品写出自己的见解或道理.
历史上哪个诗人经常写景色的诗?
什么是山水诗?
山水诗,是指描写山水风景的诗。一般认为真正开创山水诗的诗人是东晋的谢灵运。为什么《诗经》、《楚辞》里面不乏山水的描写内容,却不被认为是山水诗呢?
诗歌的发展从春秋战国一直到东汉,虽然在体裁上有一些小的变化,但是内容和功用上并没有大的进步,而且也不讲究修辞。一直到了曹植出来,文采一说才开始真正在文人中流行起来。曹植不但在徒歌的基础上创造出梵呗,激活了汉字音韵学的发展,在文学修辞方面也是开创先河,让诗文进入了可以修辞的层次。
在他之前,诗歌虽然有士大夫作品和民间作品,但是主要还是民歌风范,以说清楚事情为主,即便有各种修辞,也只是顺其自然而发。
曹植开创了文采之路,而当时的诗坛除了曹植,还有曹操、王璨一路的风骨之作,也就是内容有力,言辞古朴的风格,即“建安风骨”。不过曹植的辞藻派作为新兴事物出现,很快就大为流行,在魏晋南北朝时期成为文坛主力,最终发展到“彩丽竞繁、兴寄都绝”的齐梁体,成为完全的形式主义文体。
玄言诗和游仙诗
除了“建安风骨”、“齐梁艳体”之外,在当时还有另外一条出路。那就是“竹林七贤”中的领头羊阮籍所惯用的隐晦朦胧的《咏怀八十二首》系列。只是这条出路后期被齐梁体合并,建安风骨也逐渐消亡,只剩下空洞浮华的宫体诗。阮籍作为当朝高人,并不愿意服务新朝,但是大势之下又不能明言,所以诗作中自然就代入了含蓄曲折的意味。
在东汉末年,由于经学崩坏,道家、佛家的立论趁虚而入,大行其道。儒学在失去经学的威信之后慢慢被道家避世的思想浸透,诞生了玄学。而这种空谈、避世的思想理论正是末世文人最喜欢的,所以他们的作品就偏爱说玄理,也创造出一大诗歌派别,即“玄言诗”。
同时,因为道家对仙境的描绘,也出现了很多“游仙诗”。仙境美轮美奂,最终还是要落到人的所见和想象之中。求道者为了成仙走遍名山秀水,所以仙境也不过就是山水风景之上的想象。
玄言诗的隐士风、哲思味儿,和游仙诗的写景结合起来,就成为一种新型的诗体。这种诗体的特点,就是写景加明志。写景,慢慢从从仙山写到现实中的山水,从对仙境的追求逐渐下沉到对名山大川的欣赏;明志则从对神仙的搜趣网向往变成对隐士生活的羡慕。
山水诗和田园诗
这种诗向内就是陶渊明,写田园,写附近的景色,附带着阐述哲理;向外就是谢灵运,天下山水皆入我眼,附带着抒发意气。所以,山水诗和田园诗其实都是从玄言诗和游仙诗而来,
谢灵运是最早将山水景色描写极尽雕琢并抒发自己情感的诗人,他的世袭爵位身份和政治上不被重视的地位,以及喜欢四处登山(发明了谢公屐)的性格,成功地让他成为山水诗的开派宗师。
而在诗风的变化中,曹植——陆机——潘岳——徐庾体的发展,虽然和建安风骨曹操——王粲——左思以及阮籍——陶渊明——谢灵运的路线有不同,但是总的来说到了南北朝后期,文风上已经被曹植的文采派一统天下。建安风骨逐渐消失,也导致了诗歌内容的空洞,而山水诗、田园诗在逐渐去除玄言诗尾大不掉的说理性之后,在文采上可精工、可淡泊,就没有经历流派的消亡,同样在初唐诗文革新,重提“建安风格”,痛批“齐梁体”的时候,山水诗、田园诗也没有受到影响,反而在内容上更加充实,直接成为唐诗中最大的一个流派。
就算是寓情于景,言在诗外,写山水总是基础吧?所以山水诗发展到后来,基本上已经融入所有有起兴之意的作品之中,而这种大同就直接导致了这种流派划分的消失,到了宋代,诗派的划分就开始走个人写作风格路线,并且生出“西昆体”、“太学体”、“香山体”、“四灵诗派”、“江湖体”等等。
为什么不再提山水诗呢?因为大家都写山水。
山水诗其实和写作形式、风格都不冲突。
陶渊明的淡泊写法和生活化写法因为自成一派,开创出“田园诗派”,后来的顶梁柱是天生乐天富农孟浩然。但是你说他们不写山水诗?当然也写,只不过各有所长。谢灵运则是承袭了曹植的华彩写法,而且他相当自信,号称天下文才十斗,曹植才高八斗,自己占了一斗,余下文人共分一斗。
不过在那个时代,谢灵运说这话,倒也不怕打舌头。因为他的写法和陶渊明不同,在他这个领域有文采的没他有钱,有钱的没他爱玩,爱玩的没他有才,所以,他确实很牛逼。
我们看他一首山水诗:
石壁精舍还bTiFmmeeir湖中作昏旦变气候,山水含清晖。
清晖能娱人,游子憺忘归。
出谷日尚早,入舟阳已微。
林壑敛暝色,云霞收夕霏。
芰荷迭映蔚,蒲稗相因依。
披拂趋南径,愉悦偃东扉。
虑澹物自轻,意惬理无违。
寄言摄生客,试用此道推。
这首诗具体就不解释了,除了末尾四句,前面全是写景。不但有时节、地点的动态变化,对景物的描写也是细致入微,不厌其烦。华彩的笔力让人身临其境。最后四句“虑澹物自轻,意惬理无违。 寄言摄生客,试用此道推。”就是很明显的玄言诗的尾子。
景色写完了,跟你讲讲道理。我不大想事,自然思虑就少,想干什么就干什么,自然就很惬意。你们那些老是上养生课的人啊,不如学我浸淫山水之间,逍遥自然长寿。
大概就这意思。这就是玄言诗对山水诗的影响,而这个影响在陶渊明的田园诗中同样有出现,比如:“此中有真意,欲辨已忘言。”其实也是说有那么个道理要讲,但是五柳先生就高明在我知道这个道理,但是我忘了,我懒得跟你说。这其实就是诗歌形式的小小演变和进化。
随后到了谢朓手中,山水诗就彻底拿掉了这个尾巴,把诗意都蕴含在景色描写之中,不再明言,成就了盛唐山水诗的特色。
写诗,就是不明白说话,不好好说话——这是文艺创作自然演变而来。不是心血来潮,是无数文人一路衍进的规律——这也是为什么我们总感觉白话诗少了那么一丝韵味的真正原因。
山水诗经过隋末唐初的王绩,在盛唐时和孟浩然的田园诗对抗的就是王维。特别是王维后期的山水诗,不但结合了他自身的画画功力,同时渗透进了佛道思维,显得特别空灵,自成一派高岗。当然,即使不讲禅意,估计也没有人能超过他的“大漠孤烟直,长河落日圆。”
将王维称为“诗佛”有些片面,就好像把他当成“山水诗人代表”一样有些片面,只不过这类尊称一般是用来指代这个领域内的王者——那么王维倒是能承受得起山水诗巨擘的称号。
而实际上对于后人来说,这种流派细分其实意义不大。无非只是在哪一方面的成就更高而已。真正的门派之别到了宋朝才慢慢出现,开始以个人写诗特色开始区分。而在南北朝,这种艺术手法的流派之分是被动的,没有门派之间这个局限的。这是诗歌的发展,是修辞手法成长慢慢成熟的自然阶段。也正因为这些形式和内容的成熟,才催生了唐朝诗歌的大爆发。
也就是说,只要写了山水的,就可以认为是山水诗词。
历来写山水的诗词太多了,用山水景色描写,来抒发感情是诗人最基本的动手能力。
千年以降,近代最能写出中华壮美山河的传统诗人,非毛泽东主席莫属。只不过主席在构建新时代,在为人民造福等其他方面的功劳太大,以至于我们并不把他看作诗词领域的弄潮儿。在他们眼中,写诗作词不过是抒发感情的末技罢了,但是如果单独拿出来和现代文人们一比,还真没有谁能比得上。
主席的壮美山水描写在前面一篇文章中详细分析过了,这里就不再啰嗦。
总的来说,山水诗人多如牛毛。但是值得记下的,无非谢灵运、王维、毛泽东罢了。并不是说李白、杜甫等人的山水风景诗不行,而是他们在其他领域的成就更高,更傲视群雄,而且山水诗这个流派早已经融入到所有作品中去了,单独拉出来一一比较意义不大。
就好像我们提到毛主席,甚至你一时都想不起他是个诗人。
《沁园春雪》北国风光,千里冰封,万里雪飘。望长城内外,惟余莽莽;大河上下,顿失滔滔。山舞银蛇,原驰蜡象,欲与天公试比高。须晴日,看红装素裹,分外妖娆。
江山如此多娇,引无数英雄竞折腰。惜秦皇汉武,略输文采;唐宗宋祖,稍逊风骚。一代天骄,成吉思汗,只识弯弓射大雕。俱往矣,数风流人物,还看今朝。