描写街舞的段落
拜托了We gonna do it like this
we gonna do it like that
We gonna do it like this
we gonna do it like that
Come on come on!(X3)
Verse1:
走廊到操场再到街头哪里都是舞台
年轻的颜色本来应该缤纷五彩
我说别让最好的时光留下空白
做好准备然后给个节拍
让所有人见识一下你的厉害
舞林高手英雄气概
身手一定要比别人更有气派
下一个动作不会辜负你的期待
舞跳得太炫你的视线没法离开
哦！原来身体可以这么自由自在
原来舞跳得这么肆无忌惮
原来街舞会是这么样的精彩！
Chorus(X2):
做我想做 不要说我犯错
给我一点空间追寻自己的生活
爱上街舞的少年在路边走过
眼里装满憧憬还有一点点的迷惑
Verse2:
一群天真的单纯的男孩女孩
用街舞来找到自己主宰的耀眼舞台
青春年代过去了就不能够重来
有梦想就要去追不要犹豫等待
有成功有失败 有悲伤有欢快
就算是输 也要输得明明白白
摔倒了以后可以重新站起来
宁可一败涂地也不要给自己遗憾
背水一战 不要辜负了自己的期盼
现在就扔掉所有羁绊
既然喜欢街舞既然跳得不一般
就不要不好意思让所有人刮目相看
Chorus(X2)
Verswww.souquanme.come3:
自由的感觉 没有办法拒绝
来点音乐 每个细胞都在跳跃
街舞不是语文数学
没错 但同样需要苦练勤学
没错 每一个潇洒的脚步都有说不出的苦
付出汗水泪水的代价才能跳最炫的舞
跟我打个赌 你对街舞少年并不清楚
一二三四五 数数太容易走好每一拍太难
但他们从来不会觉得练习太烦
街舞对于他们不单是爱好那么简单
用华丽的动作来诉说最真诚的梦想和期盼
we gonna do it like that
We gonna do it like this
we gonna do it like that
Come on come on!(X3)
Verse1:
走廊到操场再到街头哪里都是舞台
年轻的颜色本来应该缤纷五彩
我说别让最好的时光留下空白
做好准备然后给个节拍
让所有人见识一下你的厉害
舞林高手英雄气概
身手一定要比别人更有气派
下一个动作不会辜负你的期待
舞跳得太炫你的视线没法离开
哦！原来身体可以这么自由自在
原来舞跳得这么肆无忌惮
原来街舞会是这么样的精彩！
Chorus(X2):
做我想做 不要说我犯错
给我一点空间追寻自己的生活
爱上街舞的少年在路边走过
眼里装满憧憬还有一点点的迷惑
Verse2:
一群天真的单纯的男孩女孩
用街舞来找到自己主宰的耀眼舞台
青春年代过去了就不能够重来
有梦想就要去追不要犹豫等待
有成功有失败 有悲伤有欢快
就算是输 也要输得明明白白
摔倒了以后可以重新站起来
宁可一败涂地也不要给自己遗憾
背水一战 不要辜负了自己的期盼
现在就扔掉所有羁绊
既然喜欢街舞既然跳得不一般
就不要不好意思让所有人刮目相看
Chorus(X2)
Verswww.souquanme.come3:
自由的感觉 没有办法拒绝
来点音乐 每个细胞都在跳跃
街舞不是语文数学
没错 但同样需要苦练勤学
没错 每一个潇洒的脚步都有说不出的苦
付出汗水泪水的代价才能跳最炫的舞
跟我打个赌 你对街舞少年并不清楚
一二三四五 数数太容易走好每一拍太难
但他们从来不会觉得练习太烦
街舞对于他们不单是爱好那么简单
用华丽的动作来诉说最真诚的梦想和期盼
求描写街舞的优美句子
不要一两句的，我要的是一整段的。句子要优美通顺。不是要街舞名称，是文段句子。最好多一点！谢啦我正在看书时，忽然听到节奏强烈的音乐，探头一瞧，不得了了！姐姐正在跟碟片里的舞者疯狂地舞动地着身子。瞧！她头发一甩，胳膊一抬，屁股一扭，腿一蜷，来了个360度大转弯。哇塞，酷毙了！一曲跳完，姐姐见我看的入迷，便趁热打铁：“丽丽，跳街舞吧，它会使你越来越帅。来！姐姐教你。”
我开始跟姐姐学跳街舞了，为了让我更扎实地学会基本动作，姐姐把碟片调到交分解动作的画面。电视里的教练是个外国男孩，他示范的第一个动作是右脚迈出一小步，右手举在胸前，然后左脚、左手交替进行。看了一遍，我心想这么简单的动作，我保准行！
随着节拍声的响起，我也跳起来。姐姐在旁边大笑道：“你这也叫街舞啊？简直像木偶戏，全身关节硬邦邦的。不行！先放松放松，跟着节拍再来几遍。”我一听，深深地吸了一口气，又和着节拍跳起来。我就不信，这么简单的动作我都学不好。姐姐又发话了：唉，还是不行，像做广播体操，没有街舞的味道，街舞一招一式都讲究随性。你瞧瞧，老姐是怎么跳的。”姐姐随便摆了几个姿势，的确很轻松，很潇洒。
“慢慢来，我肯定也能达到这种境界。”我劝慰自己，我又仔仔细细地看了老姐跳街舞，她的动作自在随意而又一气呵成，真是潇洒不羁的青春朝气。我忍不住也跟着跳起来，听着音乐，看着画面，我越来越放松，颈、肩、腰、臀，尽情的扭动起来。慢慢的，我舞出了兴致，一边跳，一边大喊：“one，two，three，four！”
舞曲结束了，我也停下来，高呼：“哇！太过瘾了。”明天，我就要向同学们隆重推出??街舞！
我开始跟姐姐学跳街舞了，为了让我更扎实地学会基本动作，姐姐把碟片调到交分解动作的画面。电视里的教练是个外国男孩，他示范的第一个动作是右脚迈出一小步，右手举在胸前，然后左脚、左手交替进行。看了一遍，我心想这么简单的动作，我保准行！
随着节拍声的响起，我也跳起来。姐姐在旁边大笑道：“你这也叫街舞啊？简直像木偶戏，全身关节硬邦邦的。不行！先放松放松，跟着节拍再来几遍。”我一听，深深地吸了一口气，又和着节拍跳起来。我就不信，这么简单的动作我都学不好。姐姐又发话了：唉，还是不行，像做广播体操，没有街舞的味道，街舞一招一式都讲究随性。你瞧瞧，老姐是怎么跳的。”姐姐随便摆了几个姿势，的确很轻松，很潇洒。
“慢慢来，我肯定也能达到这种境界。”我劝慰自己，我又仔仔细细地看了老姐跳街舞，她的动作自在随意而又一气呵成，真是潇洒不羁的青春朝气。我忍不住也跟着跳起来，听着音乐，看着画面，我越来越放松，颈、肩、腰、臀，尽情的扭动起来。慢慢的，我舞出了兴致，一边跳，一边大喊：“one，two，three，four！”
舞曲结束了，我也停下来，高呼：“哇！太过瘾了。”明天，我就要向同学们隆重推出??街舞！
描写街舞动作的片段
描写街舞动作的片段如何写好段落语句要牢记以下五点：
(一)交代来历 文章开头用一、两句话介绍物品的历来，自然地引出下文。
(二)具体描述 通过颜色、形状把物品外形准确勾勒出来，写出特点给人DBtaYWPvQx以鲜明的感觉。多用一些恰当的修辞手法，展开合理的想象。赋予它情感，就会使物品活生生地跃然纸上。
(三)动静结合 先写静态的外形特点，再写它的动态。这样会增添一些情趣，写出的段落语句也会更加生活。
(四)说明功能 每件物品都有它独特的作用，一般来说，这类段落语句要在结尾处说明一下物品的作用这样会更加突出这件物品的特点。
(五)融进感情 字里行间要流露出作者对所描述的物品的喜欢、珍惜之情，这样会增强段落语句的感染力。
(一)交代来历 文章开头用一、两句话介绍物品的历来，自然地引出下文。
(二)具体描述 通过颜色、形状把物品外形准确勾勒出来，写出特点给人DBtaYWPvQx以鲜明的感觉。多用一些恰当的修辞手法，展开合理的想象。赋予它情感，就会使物品活生生地跃然纸上。
(三)动静结合 先写静态的外形特点，再写它的动态。这样会增添一些情趣，写出的段落语句也会更加生活。
(四)说明功能 每件物品都有它独特的作用，一般来说，这类段落语句要在结尾处说明一下物品的作用这样会更加突出这件物品的特点。
(五)融进感情 字里行间要流露出作者对所描述的物品的喜欢、珍惜之情，这样会增强段落语句的感染力。
跪求描写街舞的片段！
当很多人第一次看到Breaking的//www.souquanme.com时候都会忍不住问说：这些家伙到底是从哪里学到这样奇怪的舞蹈？呵呵：Breaking就是大家常在舞会中看到人家一群人在尬的舞…他们通常都是做一些跟地板有关的动作//www.souquanme.com，俗称地板动作像 up rock(战斗舞)、footwork(排腿)、spinning moves (power moves)(大地板)、和 freeze（定格）几个动作所组成。我们通常都叫那些跳Breaking的Dancer为B-BOY/B-GIRL。
在1969年，那个年代还在流行跳Hustle的时候 James Brown成功的做出了他的招牌动作"Get on the Good Foot"如果你从来没有在现场演唱会或是在电视上看过James Brown做这个演出的话，那麼你应该知道它确实做到了。当他在表演他的拿手绝活儿的时候，他所做的绝对是你会预期他去表演的。在那个时候，the Good Foot成为当时最新的舞蹈风格，尬舞的传统也在那个时候建立起来，那时的舞者会聚集在第116街的Harlem World中的Harlem and Battle-dance wise中。那时的尬舞相当重视尬舞中的细节挑战和比赛的部分在Breaking的历史中被认为最重要的一件事就是Breaking是非常适合用来尬舞的。不只是只有Good Foot才适合用来做竞技，就连参加尬舞的年轻人都很像是运动员，
B-Boy
Good Foot不久之后就被称做是B-Boy再过不久又被称为Breaking那个时候还没有头转、风车或是背转这些动作而现在就称那时Breaking为old-style Breaking。old-styleBreaking只有地板的动作或称之为地板摇滚换句话说那时的old-style Breaking比现在的Breaking要复杂，现在的Breaking或许有头转和背转，但是所谓的头转，指的就是用头下去转，背转就是用背下去转，但是地板摇滚的动作却包含了相当复杂的腿部动作，而且速度是很快的。在有很多尬舞的情形发生之前，这种情形并没有持续很久。在那个时候，
old-style Breaking
在很多青少年和帮派分子之间相当受欢迎，而Breaking也就是在街上开始的。通常在敌对的团体中最好的舞者是要表现出尬舞时的智慧，而非打架。他们都会在地盘外的地方尬舞。如果有人不小心闯进别人的地盘中，他们也会用尬舞的方法来证明自己这一边比另外一边的团体更行。有时候他们也会立下约定，输的一方将永远不得靠近赢的一方附近的区域有时候他们尬舞只是想赢的对手的尊敬罢了。不幸的是这些Breaking的尬舞并不是每一次都能阻止打斗的情形发生。事实上，尬舞反而常引发打架事件，让这些舞者的身体因此而受伤，而他们并不能因此而得到跳舞的智慧。没有人喜欢输，现在Bre搜趣网aking尬舞的情形还是有，但是范围更加广泛，他们不在打架，而是这些Breaking团体一起集合起来练习、表演，接下来正式的团体成立了，这些团体不单单是练习、表演而已，还开始有了自己独特的舞步。在这些团体中，其中有一些团体为他们的舞蹈奉献心力，这可能跟他们那时候没有别的嗜好做，只好整天练习，发展更多复杂的动作，改进他们的形式，和增加他们的速度。然后Afrika Bambaataa出现了， Afrika Bambaataa是一个传奇的著名的DJ，Breaking能够成功的成长，大部分都要归功於这个人，他是一个唱片制作人，还是the Soul Sonic Force的一员，the Soul Sonic Force的 "Looking For The Perfect Beat"还被选为1983年最佳Jazz and pop Critics' Poll的第四名，
Afrika Bambaataa
还是Bronx的Zulu Nation的领导人。1969年时，Afrika Bambaataa发现Breaking不只是舞蹈而已。他发现跳Breaking似乎是要去完成某一样东西，他看见了Breaking的潜力，并且鼓励舞者继续保持下去。辛勤运作之后，他相信只要他们坚持下去，一定会有好事发生。然后Bambaataa成立了第一个Breaking的团体，the Zulu Kings。the Zulu Kings赢了很多场的尬舞，参加了很多秀的演出，还在纽约的很多俱乐部里表演，在同时，他们也未为Zulu Nation赢得了多的支持者，Old-style Breaking 一值流行到了大约1977年的时候，直到Freak出现，他出了一张相当畅销的专辑由Shieks 制作，名叫 "Freak Out"。然后到了大约1979年、1980年初，一个新的Breaking团体诞生了，这个团体就是 Rock Steady Crew，虽然Rock Steady Crew有特别的天份，但是很多人还是认为他们是老式的流行。但是Bambataa鼓励他们，他告诉他们，只要他们持续下去，终究可以守得云开见月明，他帮助他们继续走下去，很快的，他们开始在纽约的一些摇滚俱乐部中作演出，像是Mudd Club，the Ritz…等等。当Rock Steady开始在Ritz为Malcom McLaren 和 Bow Wow Wow表演时，大家开始很认真的看待他们，Breaking又再度的流行了起来，但是新型态的Breaking和旧型态的Breaking是不一样的，Rock Steady 加进了很多特技般的动作，Breaking现在不单单只有Floor Rock，还有风车、手转、头转这些动作 了。
现在的Breaking
一种是注重在强调power moves和他们的合并上而另一种则是注重在强调 footwork和freeze上面。Rock Steady Crew是强调footwork来显示舞者的个人风格。即使power moves有一种很冲的感觉并且相当充满活力，但要将个人 风格融入这些动作是很困难的。而在spinning的时候，power moves实在无法和节拍一起融入。反而有点类似体操的动作，而不像在跳舞因为这些因素Rock Steady Crew便提出强调footwork型式的是倾向于九○年的breaking。 Breaking是hip hop dancing中最广受欢迎的型式，而正当new school dancing 如hip hop和house有限的传至美国和日本一些大城市的同时，它已经蔓延至全世界。
在1969年，那个年代还在流行跳Hustle的时候 James Brown成功的做出了他的招牌动作"Get on the Good Foot"如果你从来没有在现场演唱会或是在电视上看过James Brown做这个演出的话，那麼你应该知道它确实做到了。当他在表演他的拿手绝活儿的时候，他所做的绝对是你会预期他去表演的。在那个时候，the Good Foot成为当时最新的舞蹈风格，尬舞的传统也在那个时候建立起来，那时的舞者会聚集在第116街的Harlem World中的Harlem and Battle-dance wise中。那时的尬舞相当重视尬舞中的细节挑战和比赛的部分在Breaking的历史中被认为最重要的一件事就是Breaking是非常适合用来尬舞的。不只是只有Good Foot才适合用来做竞技，就连参加尬舞的年轻人都很像是运动员，
B-Boy
Good Foot不久之后就被称做是B-Boy再过不久又被称为Breaking那个时候还没有头转、风车或是背转这些动作而现在就称那时Breaking为old-style Breaking。old-styleBreaking只有地板的动作或称之为地板摇滚换句话说那时的old-style Breaking比现在的Breaking要复杂，现在的Breaking或许有头转和背转，但是所谓的头转，指的就是用头下去转，背转就是用背下去转，但是地板摇滚的动作却包含了相当复杂的腿部动作，而且速度是很快的。在有很多尬舞的情形发生之前，这种情形并没有持续很久。在那个时候，
old-style Breaking
在很多青少年和帮派分子之间相当受欢迎，而Breaking也就是在街上开始的。通常在敌对的团体中最好的舞者是要表现出尬舞时的智慧，而非打架。他们都会在地盘外的地方尬舞。如果有人不小心闯进别人的地盘中，他们也会用尬舞的方法来证明自己这一边比另外一边的团体更行。有时候他们也会立下约定，输的一方将永远不得靠近赢的一方附近的区域有时候他们尬舞只是想赢的对手的尊敬罢了。不幸的是这些Breaking的尬舞并不是每一次都能阻止打斗的情形发生。事实上，尬舞反而常引发打架事件，让这些舞者的身体因此而受伤，而他们并不能因此而得到跳舞的智慧。没有人喜欢输，现在Bre搜趣网aking尬舞的情形还是有，但是范围更加广泛，他们不在打架，而是这些Breaking团体一起集合起来练习、表演，接下来正式的团体成立了，这些团体不单单是练习、表演而已，还开始有了自己独特的舞步。在这些团体中，其中有一些团体为他们的舞蹈奉献心力，这可能跟他们那时候没有别的嗜好做，只好整天练习，发展更多复杂的动作，改进他们的形式，和增加他们的速度。然后Afrika Bambaataa出现了， Afrika Bambaataa是一个传奇的著名的DJ，Breaking能够成功的成长，大部分都要归功於这个人，他是一个唱片制作人，还是the Soul Sonic Force的一员，the Soul Sonic Force的 "Looking For The Perfect Beat"还被选为1983年最佳Jazz and pop Critics' Poll的第四名，
Afrika Bambaataa
还是Bronx的Zulu Nation的领导人。1969年时，Afrika Bambaataa发现Breaking不只是舞蹈而已。他发现跳Breaking似乎是要去完成某一样东西，他看见了Breaking的潜力，并且鼓励舞者继续保持下去。辛勤运作之后，他相信只要他们坚持下去，一定会有好事发生。然后Bambaataa成立了第一个Breaking的团体，the Zulu Kings。the Zulu Kings赢了很多场的尬舞，参加了很多秀的演出，还在纽约的很多俱乐部里表演，在同时，他们也未为Zulu Nation赢得了多的支持者，Old-style Breaking 一值流行到了大约1977年的时候，直到Freak出现，他出了一张相当畅销的专辑由Shieks 制作，名叫 "Freak Out"。然后到了大约1979年、1980年初，一个新的Breaking团体诞生了，这个团体就是 Rock Steady Crew，虽然Rock Steady Crew有特别的天份，但是很多人还是认为他们是老式的流行。但是Bambataa鼓励他们，他告诉他们，只要他们持续下去，终究可以守得云开见月明，他帮助他们继续走下去，很快的，他们开始在纽约的一些摇滚俱乐部中作演出，像是Mudd Club，the Ritz…等等。当Rock Steady开始在Ritz为Malcom McLaren 和 Bow Wow Wow表演时，大家开始很认真的看待他们，Breaking又再度的流行了起来，但是新型态的Breaking和旧型态的Breaking是不一样的，Rock Steady 加进了很多特技般的动作，Breaking现在不单单只有Floor Rock，还有风车、手转、头转这些动作 了。
现在的Breaking
一种是注重在强调power moves和他们的合并上而另一种则是注重在强调 footwork和freeze上面。Rock Steady Crew是强调footwork来显示舞者的个人风格。即使power moves有一种很冲的感觉并且相当充满活力，但要将个人 风格融入这些动作是很困难的。而在spinning的时候，power moves实在无法和节拍一起融入。反而有点类似体操的动作，而不像在跳舞因为这些因素Rock Steady Crew便提出强调footwork型式的是倾向于九○年的breaking。 Breaking是hip hop dancing中最广受欢迎的型式，而正当new school dancing 如hip hop和house有限的传至美国和日本一些大城市的同时，它已经蔓延至全世界。
