不在的时候
你知道什么叫“山中无老虎猴子称大王”吗?这不,这节课本来是语文课,可班主任李老师刚到教室来还没说上两句话呢,就被教导主任给喊走了.
老
师刚走时,教室里还是鸦雀无声,大约过了30秒钟,教室里突然像炸了锅一样热闹起来.你要是问,怎么闹腾还要等待30秒钟吗?那当然!李老师从教室走到教
导处大约要花费35秒钟,因为事情紧急,李老师的步伐当然要加快了,所以扣除5秒的时间.现在属于“安全期”,对于我们这个全校有名的捣蛋班,当要疯狂
了!
安静型的捣蛋包早已急不可耐的掏出“收藏已久的漫画书”津津有味地看了起来.游戏型的捣蛋包立马自由组合谈起了游戏.惹事儿型的捣蛋包一会揪女生的头发,一会儿给前面的同学后背上画一大乌龟,紧接着,一场男女混合大战就爆发了.
突
然,一声“海豚音”震彻整个教室.“噢~”大家定睛一看,原来班里的著名“捣蛋达人”——吴一飞站到了课桌上,双腿叉立,膝盖微曲,双臂呈“怀抱吉他
型”,表情陶醉,双目紧闭.大约陶醉了三秒钟,吴一飞突然高声唱起了那首盛行一时的《郑钱花》.“郑是挣钱的挣,钱是挣钱的钱,花是花费的花……”他边唱
边弹边跳,惹得一帮粉丝也加入了这场演出的行列.这可真是热闹啊!一节语文课,因为李老师的离开瞬间变成了一场音乐会.
唉!只有班长杨晓彤无语的摇了摇头,低头做她的练习题了……

1、歌声，是多么的神奇，它不需要叙述故事给我们听，只要听着曲子的旋律，就知道作者或歌所要表达的情感。
2、打开酷我音乐盒，欣赏着一首以一首优美的乐曲，那优雅的曲调让我平静，那飞快的旋律让我旋转，那流行的歌曲让我激情，那高昂的曲调让我兴奋。
3、每一次，她的歌声和舞蹈总是会带给我们不一样的快乐和喜悦。细心体验江映蓉的歌声所带给我心灵深处的一丝丝悸动，捕捉到了内心世界音乐的火花，才明白，倾听着映蓉美妙的歌声，伴着乐队的旋律，你会发现那首歌曲里依然残留着映蓉的声音。
4、歌声有时动人，像潺潺流水般浅吟低唱，独具风韵；有时凄美，若露滴竹叶般玲玲作响，耐人寻味。有时浑厚得如雄鹰展翅时的一声长鸣，振聋发聩；有时婉转得似深情交融时的一行热泪，扣人心灵。我日日枕着它入睡，竟在平常中忽略了它的美丽。
5、歌声是多姿多态的，不同的歌有着不一样的韵味，我们听起来是有着不一样的感觉的，酸甜苦辣咸都有。
6、“好一朵美丽的茉莉花，好一朵美丽的茉莉花，芬芳美丽满枝桠……”我坐在电脑桌前，音乐有意无意地自动跳转到了那一首。呵，歌声如此之甜，却没有她的甜；回忆如此之美，却少了她的背影。
7、歌声，如同一泓潺潺的细流，洗涤了你的心灵；歌声，如同一缕灿烂的阳光，照亮你的心扉；歌声，如同一阵微微的春风，拂去了你的悲伤……
8、你的歌声婉转动听，让人赞不绝口，令我心潮澎湃！此音只应天上有，人生难得几回闻。
9、歌声给我快乐。听歌的时候，抱着一种轻松愉快的心情，收获的是快乐的心情。抱着一种失落丧气的心情，收获的也是快乐的心情。抱着一种痛苦悲伤的心情，收获的还是快乐的心情。音乐给我快乐，美妙的歌声是传递快乐的使者。
10、竹林，在早晨披着一件轻纱似的“雾衣”，蒙蒙胧胧，若隐若现，云雾将她包裹起来，那不正是一个害羞的小女孩，在舞弄着她的花衣，在朝你瞥瞥一笑，这是梦的主旋律，当同学们的歌声再次响起时，优美的歌曲伴随着蒙蒙的雨雾，在这竹林，美不单单在外，在视觉，而是震撼。
11、昨晚中西音乐歌舞大会里“中西丝竹和唱”的三曲清歌，真令我神迷心醉了。仿佛一个暮春的早晨。霏霏的毛雨默然洒在我脸上，引起润泽轻松的感觉。新鲜的微风吹动我的衣袂，像爱人的鼻息吹着我的手一样。我立的一条白矾石的甬道上，经了那细雨，正如涂了一层薄薄的乳油；踏着只觉越发滑腻可爱了。
12、歌，是一种时尚，引领着现代的潮流。蔡依林，周杰伦，she等歌手几乎是无人不知，无人不晓。人们在用电脑时，在工作时常常会听着歌，让自己的活动变得有趣www.souquanme.com，让空洞单调的事变得充实愉快，让快乐变得非凡。

余音绕梁,曲高和寡,养春白雪,琴棋书画,琴瑟之和,琴瑟不调,弦外之音, 改弦更张,更弦易辙,扣人心弦,莺歌燕舞,轻歌曼舞,高歌猛进,四面楚歌, 引吭高歌,巧舌如簧,引商刻羽.

其一，持通俗唱法者，应了解和熟悉科学发声方法的共通规律，努力改变自发式的用嗓习惯，将自己习惯的用嗓方式纳入科学发声的轨道。 其二，从共通的科学发声规律中，努力寻找到通俗唱法声音个性的依据。也就是说，每演唱一首歌曲时，从发音、共鸣部位到气息的流动等诸方面，为通俗歌曲的演唱寻找到合理性。改变纯模仿或盲目用嗓的习惯，从感性的用嗓方式转变为理性的用嗓方式。 其三，通俗唱法，无论其科学与否，作为一种用嗓流派早已形成，并为最广大的业余声乐爱好者所接受。由于它的普及性、通俗性以及独特的演唱个性，亦在各类大赛及专业声乐领域里占有一席地位。因而，不可否认，这种演唱方法必有它的独到之处，我们声乐界应予以关注。下面仅谈几点个人对通俗唱法发声特点的看法。 1.呼吸是根本 “气为声之本”，“呼吸是歌唱的动力”。作为声乐演唱艺术之一的通俗唱法，同样离不开气息的支持。呼吸在通俗唱法中的运用，当它与歌曲情感、歌曲风格相结合时，更有其独特性。 [呼吸的表演性] 不同的歌曲内容，蕴含着不同的情感。 通俗唱法十分注重歌曲情感的强化与外化，而呼吸运用乃是关键。 比如在表达十分悲痛伤感、深沉内涵的情感时，呼吸用得很强，声带有意不全闭合，造成一种似漏气的沙哑声，并将这种带沙哑而深沉的声音色彩，夸张、外化、让观众（听众）真切地感受到这种情感。歌曲《烛光里的妈妈》中这一句：“话到嘴边却咽下”其中“嘴”、“咽”二字，就可以用带点沙哑的声音去唱，以表现主人公已控制不住自己的情感，以此来加强声音的感染力。 又如抒情性较强，表达一种对美好情感的追寻与回忆时，呼吸要用得柔和均匀，与声带形成最佳配合，这种声音色彩柔美圆润，对呼吸的控制与运用，体现了声乐上的技巧。 如《亲密爱人》、《爱的箴言》及《我是真的》等曲目的演唱，皆可用此法。 另外，在表达激烈粗犷的情感时，呼吸深度与力度必须加强，在腰围横膈膜处形成强有力拉紧状态，声音才会有爆发力，发出几乎类似呼喊的声音色彩。如如电影《红高粱》中两段插曲：《妹妹你大胆往前走》、《好酒歌》等，这两首歌中旋律已退居次要的了，而情感的体现已近乎自然状态，也就是前面谈到的第二种体力劳动时心情紧张、情绪兴奋之极的呼吸状态。 至于欢快轻松的情感，则要求气息的流动要轻便流畅，不可过于深沉，亦不需要更强的力度，如《打靶归来》、《茶山情歌》等。 [关于“气声唱法”] 通俗唱法中呼吸运用的另一特点是“气声唱法”的运用，这不仅丰富了通俗唱法的表现力，也为声乐艺术增加了新的表现手段。 “气声唱法”是一种气与声不按发声规律而组合的样式。正常的发声规律，要求气息振动声带时，两片声带要闭合而发声，这种声音比较结实响亮，而“气声唱法”则是有意不让声带完全闭合，让气流通过未完全振动的声带时发出。在这种声音中，因带有明显的气流声，而使声音色彩略显暗淡、虚婉，甚至带有一些哑声。这种声音更显自然亲切，具有特殊的感染力。李谷一在“气声唱法”的运用上有突出的成绩，她演唱的《乡恋》（电视片《三峡传说》插曲）及电影《小花》中的插曲《绒花》等，给人们留下了深刻的印象。 2.发声器官的运动状态 [声带] 在通俗唱法中,声带的主要功能是发音,即在气流振动两片声带时,闭合而发声。但，为了表达歌曲的某种特殊情感，或表现歌曲的某些特殊风格韵味，当气流振动声带时，两片声带可以闭合一部分，而让另一部分不闭合，产生漏气的现象。此时声带的功能，就不仅仅是发音，而同时具有表达情感或表现风格韵味的功能了。如前节“气声唱法”中所述。 [喉咽与软腭] 在歌唱各共鸣腔体中、喉咽腔是主导共鸣腔。在通俗唱法的发声中，喉咽腔更显示了重要作用。 这是因为，喉咽腔部位的声音自然质朴，有很强的可塑性，而通俗唱法的声音运用，更注重的也是自然或半自然的声音特色。 也就是说，通俗唱法中喉咽腔比女声要开得大一些。情感深沉内含一些的歌曲比情感欢快跳跃的歌曲也要开得大一些。前者如《红旗飘飘》、《掌声响起》；后者如《告诉我》、《童话》。此外，歌曲的演唱风格不同，音乐体裁不同，喉咽腔的开合状态也有不同。 软腭的状态与喉咽的开合有着紧密的关系，只有在喉咽腔打开的情况下，才能要求软腭的状态。通俗唱法并不需有意抬高软腭去制造高位置共振，但凡学习过声乐的，都会灵活巧妙地运用软腭来显示声音修养，保护声带及咽喉，同时还可以增强歌曲的表现力。 软腭的灵活运用有如下几种情况：在强音演唱时，软腭可随喉咙的打开而自然抬起；在唱高音时，软腭亦可适当抬起。这样可分解一部分强气流对声带与喉部的冲击，扩大了共振范围减少喉部所承受的压力。 但共鸣焦点不可全部放在抬起了的软腭处。这是因为软腭抬起后，高位置的共鸣色彩搜趣网与咽喉部的色彩是有差异的，如果完全用高位置来演唱，必将失去通俗唱法的声音特征。 因此，即使软腭抬起了，也只能巧妙地借用，而仍然要保留喉咽腔主导共鸣的地位。比如《千万次地问》（电视连续剧《北京人在纽约》主题曲），高音到BB2，这对于以真声用嗓为主的通俗唱法来说是颇有难度的，但若稍用上一点高位置共鸣，再加上气息的有机配合，高音便会完成得好一些。 刘欢的演唱便达到了最佳效果，既保持了通俗唱法的风格，又显示了高音的色彩与情绪，展示了他运用发声方法的深厚功底，及对通俗唱法高难度技巧的把握。 软腭的灵活运用，还体现在抒情性较强的通俗歌曲中。抒情歌曲注重声音的柔和圆润，松弛流畅，无须喉部用力拉紧，而要松开，形成一个空洞状。此时，若把软腭抬起，把声音控制在软腭及咽部，让气息均匀地流动，声音必然会出现抒情的色彩。这当然还要视歌词内容及音乐风格而加以区别。爱情歌曲更多一些柔美圆润。歌颂祖国及怀念故乡一类的歌曲，更多一些深沉敬仰，那么便可对软腭的状态作一些微调，以显示声音色彩上的差别。 3.语言的特征 通俗歌曲中的语言,以质朴为本。它与社会生活联系紧密，许多歌曲直接反映社会生活中不同层面人物的生活、思想和感情，多以平白如话、直抒情怀的方式出现，一般不过多地修饰雕琢。近来，散文式甚至完全口语化的歌词也有出现，使得通俗歌曲的演唱艺术也增添了新的样式。但是，绝大部分歌词仍具有一定的规范性、文学性。 吐字清晰是通俗唱法中最重要的特征之一。中国的通俗歌曲中，普通话为通俗唱法中的主流，这包括大陆创作的歌曲，一部分港台歌曲以及用普通话演唱的粤语原创歌曲。演唱大陆创作的歌曲时，语音大多比较规范，讲究“出字、归韵、收声”的咬字吐字过程，字字清晰、质朴无华。粤语歌曲的演唱，则应有浓烈的南国风格，但语言不通亦难为内地观众所接受，于是有人将粤语译成普通话演唱，但由于语系不同，字音规律差别甚大，因而仍然难于达到粤语演唱的效果。 可见，语言之于通俗唱法的重要性。吐字清晰，归韵收声准确乃是通俗唱法的重要特征。也有一些曾经学习过美声唱法的歌手，往往不注意咬字的力度，或不习惯把字头（声母）重咬，而过多注意追求声音的效果，因而在转唱通俗歌曲时，便觉风格不浓、韵味不足，乃至大大削弱了歌曲的感染力。 通俗歌曲的歌词，一般都比较生活化、口语化，即使是带有诗情画意，意蕴较深的歌曲，也都从歌曲的总体氛围上来刻画、追求，而歌词本身也多尽量做到口语化、生活化，因而要注意歌词的语言性。许多搜趣网优秀的通俗歌曲表达意境与氛围十分浓郁，然其歌词仍十分通俗易懂，不刻意雕琢。通俗歌曲中有一定艺术功力的歌词不少。 另外，也有一些歌词是大实话、大白话，甚至不讲究格律韵脚，如果没有音乐的帮衬，那简直就是在说话了。当然，由于通俗歌曲创作的无规定性，群众自我参与意识极强，所以，各种创作现象体现了极大的包容性。 基于通俗歌曲歌词的口语化与生活化的特点，在通俗歌曲的演唱上，就应当把歌词的语言特点表现出来。比如歌词的逻辑重音、感情重音，句与句之间的衔接与停顿，语气的鲜明与准确以及连贯性与整体性等，都要通过对语言特征的把握来予以表现。 声线定位训练 “声线”在“通俗唱法”中至关重要。 “声线”，通俗的说就是——声音进行的线路。不管是中音区，还是低音区或是高音区，唱出的歌声要保持相对的统一，音质与音色（声音的“厚度”、“亮度”、“宽度”等等）及适当的“声音的紧张度”和“声音的震动频率”。只有这样唱出的歌声才能优美动听，才能让“听者”听着舒服，体会到音乐给予人的“享受”。 “声线统一”的概念就是——用通俗唱法完整地演唱同一首歌曲。绝不能容易演唱的音区用“通俗唱法”，有些难度的音区用“美声唱法”或“民族唱法”，使得一首歌“支离破碎、缺少韵味”。 二．咬字与归韵训练比起“美声唱法”与“民族唱法”，“通俗唱法”的咬字与归韵训练尤为重要。因为“美声唱法”的咬字与归韵是建立在“共鸣”的基础上的，“民族唱法”的咬字与归韵始终要求声音的“明亮度”，而“通俗唱法”的咬字与归韵则更接近“自然的说话”。 可以形象的定义：“通俗歌曲演唱”就是“美化了的说话”。 人们在正常的说话时，声音的高低幅度（音乐术语成为“音域”）变化不大，而在歌曲演唱时，“音域”宽达“两个八度”，甚至“三个八度”，“通俗歌曲演唱”又可称之为“艺术性的说话”或“音乐状态下的说话”。

他站起来，半闭着眼睛，用极高的假嗓子开始唱歌了，他的声音虽然略带沙嘎，但是十分甘美悦耳；他的歌声婉转回旋着，仿佛陀螺一般，不断地从高音移向低音，又不断地回复到高音上，然后保持着高音，尽力延长下去，终于停息了。接着搜趣网又突然以豪迈而放肆的勇气接唱以前的曲调。
他唱着，他的歌声的每一个音都给人一种亲切和无陲广大的感觉，仿佛熟悉的kfxRXP草原一望无际地展开在你佰前一样，我觉得泪水在心中沸腾，从眼晴里涌出...