生命全在节奏。“诗和音乐一样，生命全在节奏。”这是现当代美学家朱光潜的名言。意思是：诗句要有鲜明的停顿及抑扬的节拍感，亦如音乐必需的节拍和旋律感。说明了诗的节奏的重要性。诗歌讲究节奏和韵律，就像音乐一样，音乐性在诗歌中起着重要的作用。

在朱光潜看来，诗歌就是一个诗人内心主宰的世界，是他创造出的另一番生活境界，这就是“诗的境界”，也就是诗歌的艺术本质了。

朱光潜对诗的境界的看法，被称为“诗境说”，这个“诗境说”涉及到两个概念，一个是“情趣搜趣网”，一个是“意象”。“情趣”，就是创作中依据的自我感受和主观偏好，去审视世界；而承载情绪的载体就是“意象”。

诗歌与音乐、舞蹈同源

就人类诗歌的起源而论，历史与考古学的证据远不如人类学与社会学的证据之重要，因为前者以远古诗歌为对象，渺茫难稽；后者以现代歌谣为对象，确凿可凭。

应该以后者为主，前者为辅。从这两方面的证据看，可以得到一个极重要的结论，就是：诗歌与音乐、舞蹈是同源的，而且在最初是一种三位一体的混合艺术。

诗歌、音乐、舞蹈原来是混合的。它们的共同命脉是节奏。在原始时代，诗歌可以没有意义，音乐可以没有“和谐”，舞蹈可以不问姿态，但是都必有节奏。

后来三种艺术分化，每种均仍保存节奏，但于节奏之外，音乐尽量向“和谐”方面发展，舞蹈尽量向姿态方面发展，诗歌尽量向文字意义方面发展，于是彼此距离遂日渐其远。

关键要看词语的划分，是一个词肯定要一起读……然后加入自己的感情
你多读几遍
看一下它的赏析介绍，多读几遍自己找找感觉之类的吧
把握诗词首先应该看他的体裁
是律诗还是绝句
然后试着感受作者当时的感觉
这需要了解作诗的时代背景
一般规律是重音放在动词也就是这句诗你认为是诗眼的地方
将感情融入
水到渠成
古文朗读节奏的划分
一、根据句子的结构成分按照“主/谓/宾”的原则进行划分：
对文言句子的朗读节奏划分的第一步，我们必须先分析这个句子各成分间的关系。第二步就是按照主语与谓语之间停顿，谓语与宾语之间停顿的原则进行划分，这样一个句子最明显的朗读节奏就划分出来了。
二、按照“动宾/动宾”的形式划分：
有些句子有主语、谓语、宾语，组成了主谓结构，但有些句子没有主谓结构怎么办？那就再分析，采用第二种“动宾/动宾”的方法进行划分。那长一点的句子怎么划分呢？还是按照“动宾/动宾”的原则划分。
三、按照//www.souquanme.com“而前则前”的原则划分：
除了主谓结构的句子，动宾结构的句子外，还有一些表示意思转折的句子，就可以采用第三种划分朗读节奏的方法：按照“而前则前”的原则进行划分。按照“而前则前”原则进行划分的句子，它的内容必须是两层或两层以上的关系，它的前后两层意思必须同时出现，这样它的节奏划分才有可能是正确的，否则，这一原则就不是正确的了。
四、凭借语感，根据句意进行划分：
还有些句子，以上三种方法都不可划分，那就只好采用凭借语感、根据句意的方法进行划分了。
情感
1.事先领会诗歌的内涵,写作年代,表达的精神,意境,闭目细细体会;
2.进入角色,进入那个年代,根据作品内容注入感情,演出前做好功课,即规划一下何处该快,何处慢,何处轻声细语,何处大声疾呼;
3.朗诵得抑扬顿挫，有时要带如微笑哭腔或轻蔑或佩服等有感情色彩的语气；
4。想象一下名演员和著名主持人如果朗诵这个作品该如何朗诵，有时会有启发。

古诗节奏划分
一、古诗的自然声律节奏
《诗经》的时代，主导的诗歌形式是四言。在它的影响下，古诗逐渐形成了以两个音节（即两个汉字）为一节拍的声律特点。
如“昔我/往矣，杨柳/依依；今我/来思，雨雪/霏霏”（《诗经•小雅•采薇》）
五七言诗虽然也是以一节拍两音节为主，但与四言、六言不同的是，五言、七言除了几个完整的节拍外，还有一个畸零的单音节，五言是两个节拍外加一个畸零单音节，七言是三个节拍外加一个单音节。单音节有两个作用：一是更便于体现诗叶韵所带来的韵律美。五言、七言的节律一般是二二一和二二一一。第二个作用是使诗句更具顿挫、变化之美。
如： 潮平/两岸/阔，风正/一帆/悬（王湾《次北固山》）
孤山/寺北/贾亭/西，水面/初平/云脚/低（白居易《钱塘湖春行》）
二、古诗的意义结构
五七言诗之所wjVmHO以成为古典诗歌主流形式，还与它有着更强的意义表达功能有很大关系。人们发现，各句中那个畸零的单音节如此显眼，以致它很自然就成为表达的中心。当然，根据意义的需要，单音节的位置就不仅可以置于句末，也可置于句中。这样，古诗就出现了两种常见的意义结构：一，单音节在末尾。五言诗为二二一，七言诗为二二二一，这是符合自然的、经典的声律节奏。第二种，单音节在句中。五言为二一二，七言诗为二二一二，这也是比较常见的 。
如： 海内/存/知己，天涯/若/比邻（王勃《送读少府之任蜀州》）
春蚕/到死/丝/方尽，蜡炬/成灰/泪/始干（李商隐《无题》）
在实际应用中，一般是把两种形式错综起来使用。
如： 莫笑/农家/腊酒/浑,丰年/留客/足/鸡豚，山重/水复/疑/无路,柳暗/花明/又/一村
箫鼓/追随/春社/近,衣冠/简朴/古风/存
从今/若许/闲/乘月,拄杖/无时/夜/叩门（陆游《游山西村）
三、一般如何划分古诗节奏
⑴找到各句畸零的单音节，这个音节单独作为一个节拍；
⑵其他音节，只要不违背意思，每两个音节为一个节拍。这样的方法，对于常见的两种结构形式都是可行的。
诗歌节奏划分
1、 根据词或词组划分。
一般来说，一个单个的词或意思紧密的词组就是一个节奏，所谓意思紧密就是不能拆开来读，如果拆开读听起来就会显得不连贯，缺乏诗的韵律。
如： 于是，怀着|一种|隐秘的|想望
有一天|我|终于|爬上了|那个|山顶（王家新《在山的那一边》 ）
2、根据意思划分。
一般来说，一个意思相对独立的词或wjVmHO词组就是一个节奏。所谓相对独立，是指在诗句中可以单独拿出来，表示一个意思。
如： 饥寒的|年代里，理想|是|温饱。（流沙河《理想》）
3．、综合词、词组和意思来划分。
这种方法是上述两种方法的综合，也最实用。因为在具体的诗句中，各种情形都会碰到，因此，只有把三种方法结合起来，划分节奏才能得心应手。
4．朗读划分。
在划分完节奏后，读一读，体会一下根据划分的节奏读下来，意思有没有读破，即我们常说的读破wjVmHO句，检验的方法是根据划f分的节奏读下来，揣摩一下别人能否听懂（或者干脆读给他人听一下），如果能听懂就是正确的，反之则有误。首先，你要看看诗句里面词语的词性。是根据字词的词性不同来划分节奏的。
比如名词与动词相接，那么断句就在名词与动词之间；以此类推，状语、介词、定语等等诸多词性不同的字词就可以在中间断句。
还有一些诗句的节奏是随着感情的变化而变化的。
有一些诗词的感情重些，那么读的时候就可以稍微把一些字词语调拉长些；
感情比较轻快的，那么可以把字词的语调读得稍微轻短些。

君问\归期\未有期,巴山\夜雨\涨秋池,何当\共剪\西窗烛,却话\巴山\夜雨时。
少小\离家\老大回, 乡音\无改\鬓毛衰。 儿童\相见\不相识, 笑问\客从\何处来。
扬子\江头\杨柳青, 杨花\愁杀\渡江人。 数声\风笛\离亭晚, 君向\潇湘\我向秦。
七言诗，特别是近体的，节奏一般都是上四下三，细分即为二、二、三。有时候词义与节奏不符，诗人也并不因此改变吟诵的节奏。