这首词表现了一个思妇在春雨之夜的孤寂境遇和愁苦思恋。
上片写室外之景。首三句描写春雨绵绵洒在柳丝上，洒在花木丛中的情形。独处空闺的人是敏感的。外界的事物很容易触动其心绪，何况是在万籁俱寂的春夜。因此，当她听到从花木上掉下来的雨滴之声，犹误以为是远方传来的计时漏声。可以想象，思妇由于对远人的眷念时刻萦系在心，无法释然。故搜趣网而心绪不宁，度日如年。那雨滴之声就像是放大了的漏声，对她来讲就格外地刺耳。柳丝、春雨等本是浓丽之景。但在这里只是用来暗示思妇凄凉的心境，增强对比的效果。“惊塞雁”三句则进一步渲染思妇的这种心理感觉。人忍受不了这夜雨之声的侵扰，那么物又如何呢。在思妇的想象中，即使征塞之大雁，宿城之乌鸦，甚至是画屏上之鹧鸪也必定会闻声而惊起，不安地抖动其翅翼。这几句是移情于物的写法，以惊飞的鸟来暗示思妇不安的心情。“画屏金鹧鸪”乍一看似突亍铿由室外移至室内，由听觉变成了视觉。其实，描写静止的鹧鸪慢慢变得灵动起来，这种错觉正好衬出思妇胸中难言之痛苦。
下片描写思妇所居之室内情形。在兰室之内，炉香即将燃尽．香雾渐渐消散，但却依然能透过层层的帷帐。在这样精致雅洁的环境里，思妇的心态却只能以“惆怅”两字来概括，可见其凄苦。这里“谢家池阁”泛指思妇居处。由于这些华堂美室曾经是思妇与离人共同欢乐的地方。现今独自居住，物是人非，故其心理感觉就迥然不同。“红烛背”三句则进一步描绘了在这孤寐无伴的夜晚。百无聊赖的环境下思妇之情状。如何才能排遣心中绵绵不绝的离情，如何才能寻觅离人的踪影。只有吹熄红烛，放下帐帷，努力排除外界的干扰，进入梦乡。然而“梦长君不知”，这又是一种多么可悲可叹的情景。
全词用暗示的手法，造成含蓄的效果，思妇寂寞凄凉的心理状态，深沉细腻的感情世界，几乎都是从具体的物象中反映出来的。 尤侗《花间集评注》卷一：飞卿《玉楼春》、《更漏子》，最为擅长之作。
张惠言《词选》卷一：“惊塞雁”三句，言欢戚不同，兴下“梦长君不知”也。
陈廷焯《白雨斋词话》卷一：“惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。”此言苦者自苦，乐者自乐。
陈廷焯《词则大雅集》卷一：思君之词，托于弃妇，以自写哀怨，品最工，味最厚。
陈廷焯《云韶集》卷二十四：明丽。
俞陛云《唐五代两宋词选释》：《更漏子》，与《菩萨蛮》词同意。“梦长君不知”即《菩萨蛮》之“心事竞谁知”、“此情谁得知”也。前半词意以鸟为喻，即引起后半之意。塞雁、城乌，俱为惊起，而画屏上之鹧鸪，仍漠然无知，犹帘垂烛背，耐尽凄凉，而君不知也。
李冰若《花间集评注栩庄漫记》：全词意境尚佳，惜“画屏金鹧鸪”一句强植其间，文理均因而扦格矣。
夏承焘《唐宋词欣赏不同风格的温韦词》：这一首是描写相思的词。上片开头三句是说：在深夜里听到遥远的地方传来的漏声，这声音好像柳丝那样长，春雨那样细。由此可知，已经是夜深人静的时候了。同时也点出人的失眠，因为只有夜深失眠的人，才会听见这又远、又细、又长的声响。下面“惊塞雁”三句是说：这漏声虽细，却能惊起边疆关塞上的雁儿和城墙上的乌鸦，而只有屏风上画的金鹧鸪却不惊不起，无动于衷。事实上细长的漏声是不会惊起“塞雁”与“城乌”的，这是作者极写不眠者的心情不安，感觉特别灵敏。……鹧鸪不惊不起，是何道理？这使我们想起温庭筠《菩萨蛮》词中有“双双金鹧鸪”之句，由此可以悟这首词写金鹧鸪不惊不起，是由于它成双成对，无忧无愁。这样写的目的，正是反衬人的孤独。……下片结句点明“惆怅”的原因，也很隐微曲折。一首四十多字的小令，而写来这样婉约、含蓄，这正是温庭筠小令的特有风格。
俞平伯《唐宋词选释》：“塞雁”、“城乌”是真的鸟，屏上的“金鹧鸪”却是画的，意想极妙。……“谢家池阁”，字面似从谢灵运《登池上楼》诗来，词意盖为“谢娘家”，指女子所居。韦庄《浣溪沙》：“小楼高阁谢娘家。”这里不过省去一“娘”字而已。
吴世昌《词林新话》卷二：飞卿《更漏子》写暮春景色。柳絮已飘尽，无絮可飘，不可咏絮，故曰：“惆怅谢家池阁”，正用咏絮故事，当然要说“谢家”，亦兼叹春色已尽。“谢家池阁”，或注为谢娘家，添入一“娘”字，把道韫之大家闺秀，改成倡家之通称，岂不唐突古人？……此词关键全在下片。由末句说明上片之“塞雁”、“城乌”，皆梦中所见，因而惊醒，则其人仍独宿于金鹧鸪之画屏前。下片写醒后情景，点出帘幕中所卧者乃谢家姑娘（以专名作为共用名）。“红烛背，绣帘垂”二句，正小山“酒醒帘幕低垂”一语所本。凡此皆文人代怨女作怀人之词也。而张惠言《词选》评上片末三句曰“三句言欢戚不同”，亦峰亦日：“此言苦者自苦，乐者自乐。”两说皆非真不知所云，试问谁欢谁戚，谁苦谁乐？
华钟彦《花间集注》卷一：按塞雁，城乌，对文。此言漏声迢递，非但感人，即征塞之雁，闻搜趣网之则惊；宿城之乌，闻之则起，其不为感动者，惟画屏上之金鹧鸪耳。以真鸟与假鸟对比，衬出胸中难言之痛，此法惟飞卿能之。