你自己表达的就很好，诗化一点就是“与君三载意，敢问离别情”
要古人的句子就多了：
1. 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴.
2. 人面不知何处去, 桃花依旧笑春风.(崔护)
3. 我寄愁心与明月, 随君直到夜郎西.(李白)
4. 年年岁岁花相似, 岁岁年年人不同.(刘希夷)
5 侯门一入深似海, 从此萧郎是路人.(崔郊)
6. 不知魂已断, 空有梦相随. (韦庄)
7. 独下千行泪, 开君万里书. （庾信）
8. 寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚.（李清照）
9. 莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦.（李清照）
10.上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见. (白居易)
11、莫道秋江离别难，舟船明日是长安。
12、故人西辞黄鹤楼, 烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
13、与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。
14、明月隐高树，长河没晓天。悠悠洛阳道，此会在何年？
15、朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。
16、寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
17、劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
18、仍怜故乡水，万里送行舟。
19、故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
20、请君试问东流水，别意与之谁短长。
21、李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
22、白玉一杯酒，绿杨//www.souquanme.com三月时。春风余几日，两鬓各成丝。
23、此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。
24、轮台东门送君去，去时雪满天山路。山回路转不见君，雪上空留马行处。
25、天明登前途，独与老翁别。
26、日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。

形容书信往来的诗句
1、《寄外征衣》唐代：陈玉兰
夫戍边关妾在吴，西风吹妾妾忧夫。
一行书信千行泪，寒到君边衣到无？
释义：
你守卫在边关，我却在吴地，凉飕飕的西风吹到我身上的时候，我正在为你而担忧。
我寄上一封简短的书信，信中每一行字上都浸透了我的眼泪，寒气来到你身边的时候，我寄出的寒衣不知收到没有？
2、《寄令狐郎中》唐代：李商隐
嵩云秦树久离居，双鲤迢迢一纸书。 
休问梁园旧宾客，茂陵秋雨病相如。
释义：
你是嵩山云我是秦川树，长久离居；
千里迢迢，你寄来一封慰问的书信。
请别问我这个梁园旧客生活的甘苦；
我就像茂陵秋雨中多病的司马相如。
3、《寄王琳》南北朝：庾信
玉关道路远，金陵信使疏。
独下千行泪，开君万里书。
释义：
身在玉门关外道路竟如此遥远，翘望故都金陵音信又何等稀疏。
我现在激动地流下千行热泪，只因为拜读了您万里寄来的手书。
4、《酬王二十舍人雪中见寄》唐代：柳宗元
三日柴门拥不开，阶平庭满白皑皑。
今朝蹋作琼瑶迹，为有诗从凤沼来。
释义：
柴门多日紧闭不开，
门前石阶铺满了白雪皑皑。
如今有人把琼玉般的积雪踏碎，
是友人从京城给我寄了诗来。
5、《钟陵禁烟寄从弟》唐代：李中
落絮飞花日又西，踏青无侣草萋萋。
交亲书断竟不到，忍听黄昏杜宇啼。
释义：
（柳）落絮纷飞如花般的飘落，日头又已西偏，独自外出踏青，只有草长得密密稠稠。
寄给（近亲、好朋友)亲戚朋友们的书信竟也音信全无，我又怎么敢在黄昏的时候听那杜绝的啼鸣呢。

你好！在此提供一篇给你参考。
在二十世纪文学理论中，语言学的研究方法和文学语言的地位越来越受到重视。这在很大程度上与文学语言的开放性密不可分。所谓开放性，是指文学语言因为意义的多元、丰富、不确定及结构空白而没有固定的解释，要求读者去重新阐释并赋予语言符号个性化的意义。优秀的艺术作品具有超越时代的价值，就在于读者能不断地体验，作出新的解释和评价。
文学艺术是对客观实际的形象反映，可是，文学作品是通过语言符号而不是象影视作品那样通过直观形象的画面来表达意义的。例如，我们说某事物是“绿”的，其实只是表明了它不是蓝的、黄的、红的，却无法说清这种颜色到底是怎样的，难怪朱自清面对梅雨潭的绿要发出这样的感慨：“那醉人的绿呀！仿佛一张极大极大的荷叶铺着，满是奇异的绿呀。……我曾见过北京www.souquanme.com十刹海拂地的绿杨，脱不了鹅黄的底子，似乎太淡了。我又曾见过杭州虎跑寺近旁高峻而深密的‘绿壁’搜趣网，丛叠着无穷的碧草和绿叶的，那又似乎太浓了。其余呢，西湖的波太明了，秦淮河的也太暗了。可爱的，我将什么来比拟你呢？”这种“言不尽意”、“言有尽而意无穷”的困惑其实正是文学语言的独特之处。中国古人很早就认识到艺术语言言意的矛盾以及它的审美价值，意识到语言只是表达人们思维内容的一个象征性符号，是帮助人们了解“意 ”的工具。《庄子•外物》篇中说：“筌者所以在鱼，得鱼而忘筌；蹄者所以在兔，得兔而忘蹄。言者所以在意，得意而忘言。”“言”的目的在于“得意”，本身并不等于“意”，如果拘泥于“言”，意尽在此，反而不能真正“得意”。概念意义以逻辑为依据，义项固定，属于封闭系统；联想意义以经验为依据，因文化的不同而不同，属于开放系统。因此，文学作品正是利用语言表达的方面，借助于暗示、比喻、象征等方法，来启发人们的想象，以获得言外之意。比如宋玉在《登徒子好色赋》中写“东家之子”的美：“天下之佳人莫若楚国，楚国之丽者莫若臣里，臣里之美者莫若臣东家之子。东家之子，增之一分则太长，减之一分则太短；著粉则太白，施朱则太赤。”由这模糊而不确定的表述出发，有一千个读者就有一千个“东家之子”。
文学语言的意义不仅依赖于文学本身，更依赖于作品的语境，意义甚至是游离于符号而和语境相靠拢的，语境因此对把握语义起着重要的作用。在琼瑶小说《彩霞满天》中，美丽多姿的彩霞喻初恋，黑夜来临前的彩霞喻爱情即将破灭，朝霞和晚霞喻夫妻“朝朝暮暮”、终生相爱；老舍笔下的“月牙儿”，张爱玲小说中的日月意象，都在不同情景下映衬出主人公对情感与理想的追求和被挫伤，刻画出人世的悲凉和狰狞，也体现出自然的永恒、亲和与希望。
现代文学理论把语言学的模式运用于文学，把具体作品看成文学的“言语 ”，甚至直接说文学的“语法”，这就必然突破固守作品本文的狭隘观念，强调任何作品只有在文学总体中与其他作品相关联，才能真正显出它的意义。例如曹植的《美女篇》，从表面看，它是写一位采桑女美貌非凡，却还没有称心如意的丈夫。然而美女还有如《乐府诗集》所说的另一层意义：“美人者，以喻君子。言君子有美行，愿得明君而事之；若不遇时，虽见征求，终不屈也”。可是，这层意义从诗的语言表层并不能看出，它是从何而来的呢？如果知道中国古诗有以香草美人喻贤士君子的传统程式，不得意的诗人往往以被冷落的美人自况；如果把《美女篇 》里的“盛年处房室，中夜起长叹”和屈原《离骚》中“唯草木之零落兮，恐美人之迟暮”相比较，这层意义就很显豁了。由此可见，象征意义并不是作品本文固有的，而往往依赖于同类型作品的存在，决定于文学系统的规范。读一首诗只接触本文的语言表层，而读懂一首诗则要求把握由文学总体结构所决定的深层意义。
意义的深厚、不确定、多样化，使文学作品本身成为一个包容广阔、深邃幽邈的世界，以其强烈的吸引力使读者滞留其中，增大了文学作品意义的蕴涵和表现力。从意义对符号的超越和对语境的依赖方面看，文学语言既是一种因袭的语言，又是一种创造的语言。在文学中，甚至可能出现相互矛盾、对立的代码符号，如“没有声音的声音”、“寒冷的火”；作为文章的标题，“为了忘却的纪念”（鲁迅）、“平凡的伟大”（曹靖华），都显得凝练集中，既意味深长又便于传诵。
和科学语言的确定性不同，文学语言不以信息的准确传达为宗旨，而是以意义的创造、心灵的发现为目的。作者在创作时往往突破语言符号的既成运用方式和意义，力求构造出作品的意境。肖洛霍夫《静静的顿河》中有这样一段：“在早风的蒙蒙雾气中，太阳升到断崖的上空了。太阳的光芒照得葛利高里没戴帽子的头上密密的白发闪着银光，从苍白色的因为一动也不动而显得很可怕的脸上滑过。他好象是从一场恶梦中醒了过来，抬起脑袋，看见自己头顶上是一片黑色的天空和一轮耀眼的黑色太阳。”太阳已经升起，天空岂能是黑色？又有谁见过“黑色的太阳”？但这正表现葛利高里埋葬了情人阿克西妮亚后的心情，令人拍案叫绝地表现了主人公陷入哀伤绝望之中刹那间的主观幻觉，烘托了主人公痛不欲生的真情实感。
在某些文学作品中我们还可以发现大量特殊的语段组织：句与句之间呈大幅度跳跃，过去现在错综交叉，现实幻想巧妙叠替，粗粗看来，似乎是一种不合逻辑、不合语法的杂乱的堆积，但若细加咀嚼，又不得不为它特有的表达功能所折服。例如王蒙《蝴蝶》：“夏天。洁白的短袖衫。两根宽带连接着的蓝色的裙子。……哭声，是我在哭么？囚徒，自由，吉普车在王府井大街奔驰。软席卧铺车厢在京汉线上行驶。波音飞机在蓝天与白云之间飞行。上面的天比宝石还蓝。下面的云比雪团还白。又关闭了一个发动机。枣落如雨。弹飞如雨。传单如雨。众拳如雨。请听一听我的心脏。请给我一瓶白药片……”这段话写张思远五十年来生活经历的梦忆，句子简短，节奏明快，句子间大幅度的跳跃似乎给人以飘忽不定难以捉摸的感觉。实际上，这里的每一句话都是一个生活片段的压缩，每一个短语都传递了一个简略而又完整的信息，在这电影镜头般的跳跃、闪现中，展示了主人公大半生的经历。
文学作品内部存在着不确定性和空白的部分，但在一般人眼里，它是有机的、完整的，充满着形象和情感，因为文学作品进入阅读过程后，它本身意义的不确定和结构空白被读者的意识自觉或不自觉地填补、掩盖起来。面对文学作品，读者不受语言符号固有意义的规范，往往超越其固定的意义内容，作出新的理解和创造。试读秦观的《浣溪沙》：“漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋，淡烟流水画屏幽。 自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁，宝帘闲挂小银钩。”作者写的是春愁，但既没有社会矛盾，也没有爱情波折，没有日常生活的烦恼，没有身体不适的痛苦。然而这愁绪又相当清晰，象自在的飞花、无边的丝语，读者可以意会到倦怠、惆怅，百无聊赖的空虚，如梦如幻的情思……也许我们可以不断地猜想下去，从符号的组合中发掘出新的意义。文学语言就这样打破符号的机械性，在确定的符号中透露出不确定的意义。
无论就文学语言的本性，还是不同读者的实际情形来说，要达到理解的完全一致都是极为困难的。以李商隐的《锦瑟》诗为例：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。”据《李义山诗集辑评》，朱彝尊认为这是悼亡诗；何焯则认为“此篇乃自伤之词，骚人所谓美人迟暮也”；又据黄山谷说，苏东坡认为此诗依据《古今乐志》//www.souquanme.com，写锦瑟之声的适、怨、清、和。
文学语言的开放性，从本质上把文学和一般语言符号区别开来。朦胧的意境，含蓄的氛围，咀嚼不尽的意味，纷至沓来的意象，都与文学语言的开放性相联系。文学符号的生命和美的功能，都活跃于人的审美经验和创造性想象之中。