甘蔗越吃越甜好戏还在后头是什么意思？
意思是说，情况往好的方向发展。越来越好。
相对应的成语是渐入佳境。
渐入佳境是一则来源于历史故事的成语，成语有关典故最早出自于唐•房玄龄等《晋书•顾恺之传》。
“渐入佳境”的原义是甘蔗下端比上端甜，从上到下，越吃越甜；后比喻境况逐渐好转或兴趣逐渐浓厚；在句子中可充当谓语、状语；也作“渐至佳境”。
顾恺之吃甘蔗总是从甘蔗梢开始，一口一口往下吃，最后吃最甜的根部。他将这种吃法称之为“渐入佳境”。其实这也给人们一个启示，做学问必须脚踏实地，一步一个脚印，只要坚持不懈，最终必将有所收获。
【成语故事】
顾恺之是东晋名士，晋陵无锡人。
有一次，顾恺之随桓温乘船到江陵去视察部队。到了江陵的第二天，江陵的官员前来拜见，并送来很多捆当地的特产甘蔗。桓温见了十分高兴，吩咐大家一起品尝。于是大家都拿着吃了起来，纷纷称赞甘蔗味道很甜。这时，顾恺之正独自欣赏着美景出神，没有来得及去拿甘蔗。桓温看见了，就想和顾恺之开个玩笑。他故意挑了一根长长的甘蔗，走到顾恺之跟前，把甘蔗末梢的一段塞到他手里。 顾恺之看也不看，径自啃了起来。桓温又故意问顾恺之甘蔗甜不甜，旁边的人也一起嬉笑着问他。顾恺之回过神来，才看到自己正啃着甘蔗的末梢，便知道大家为什么嬉笑。他为了缓解尴尬的局面，灵机一动，接着话头就说起来：“你们笑什么？吃甘蔗，就应该从末梢吃起。这样，越吃越甜，这叫作‘渐入佳境’。”
大家听了，都赞叹顾恺之思维的敏捷。最后大家一起哈哈大笑起来。据史书记载，后来，顾恺之每次吃甘蔗时都从末梢吃起，这种吃法竟然成了名士风范。后来，还有不少人仿效他的吃法。
相对应的成语是渐入佳境。
渐入佳境是一则来源于历史故事的成语，成语有关典故最早出自于唐•房玄龄等《晋书•顾恺之传》。
“渐入佳境”的原义是甘蔗下端比上端甜，从上到下，越吃越甜；后比喻境况逐渐好转或兴趣逐渐浓厚；在句子中可充当谓语、状语；也作“渐至佳境”。
顾恺之吃甘蔗总是从甘蔗梢开始，一口一口往下吃，最后吃最甜的根部。他将这种吃法称之为“渐入佳境”。其实这也给人们一个启示，做学问必须脚踏实地，一步一个脚印，只要坚持不懈，最终必将有所收获。
【成语故事】
顾恺之是东晋名士，晋陵无锡人。
有一次，顾恺之随桓温乘船到江陵去视察部队。到了江陵的第二天，江陵的官员前来拜见，并送来很多捆当地的特产甘蔗。桓温见了十分高兴，吩咐大家一起品尝。于是大家都拿着吃了起来，纷纷称赞甘蔗味道很甜。这时，顾恺之正独自欣赏着美景出神，没有来得及去拿甘蔗。桓温看见了，就想和顾恺之开个玩笑。他故意挑了一根长长的甘蔗，走到顾恺之跟前，把甘蔗末梢的一段塞到他手里。 顾恺之看也不看，径自啃了起来。桓温又故意问顾恺之甘蔗甜不甜，旁边的人也一起嬉笑着问他。顾恺之回过神来，才看到自己正啃着甘蔗的末梢，便知道大家为什么嬉笑。他为了缓解尴尬的局面，灵机一动，接着话头就说起来：“你们笑什么？吃甘蔗，就应该从末梢吃起。这样，越吃越甜，这叫作‘渐入佳境’。”
大家听了，都赞叹顾恺之思维的敏捷。最后大家一起哈哈大笑起来。据史书记载，后来，顾恺之每次吃甘蔗时都从末梢吃起，这种吃法竟然成了名士风范。后来，还有不少人仿效他的吃法。
喜欢的人说好戏还在后头怎么回复撩？
喜欢一个人就对他好一点，不喜欢一个人就早一点拒绝他，都说喜欢就对她好点不喜欢就都说喜欢就对她好点，不喜欢就不要伤害，这样子对我们大家都好，之间也没有矛盾了。
形容了好戏总是在后头的成语？
最佳答案：精益求精， 锦上添花， 再接再厉， 百尺竿头 ，百尺竿头更进一步（含褒义） 得陇望蜀， 得寸进尺 ，贪心不足蛇吞象（含贬义）苦尽甘来、枯木逢春、虹销雨霁、云飞雨散、云消雨散 一等。
赤璧之战
赤壁之战的故事，在我国几乎是家喻户晓，尽人皆知。从正史到演义，从戏曲到影视，都把这场规模浩大的古代战争，渲染得丰富多姿，波澜壮阔。赤壁鏖兵是意义重大的战略决战，战争的开端，是孙刘两家的生死存亡；战争的进程是如何以弱胜强；战争的结局，奠定了三分天下各占一方。历史的本身情节就十分生动，又经过艺术化的处理就更加热闹非凡。像舌战群儒、草船借箭、蒋干盗书、黄盖诈降、诸葛借风、火烧战船、败走华容等一连串的精彩故事，久已深入人心，就连不识字的老头老太太也都会说：“周瑜打黄盖— 愿打愿挨”可见其影响之深广。
赤壁怀古之作，最著名的便是一诗、一词、一赋。诗《赤壁》“折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。搜趣网”这是杜牧的名作。词《念奴娇赤壁怀古》和赋都是苏东坡的。虽然是在同一个地方，缅怀同一件事情，但却有着不同的意蕴和情致。比较而言，杜诗写得清丽俊逸，贵在巧思；苏词则写得雄浑豪放，气势磅礴。杜牧完全避开了正面AFJrPqixf，既不写景也不叙事，而是通过一份战争遗产来引发怀古之情，让人们想到那场惊心动魄的战争。然后却陡然一转，从反面去假设战争的另一种结局，其妙处尽在于此。咏史不落窠臼，出神奇于百炼，起别趣于寸心，这正是小杜七绝的特点。
苏轼的词写得豪迈壮阔，雄奇无比，把写景、咏史、抒情三者融为一体，从正面着笔直入主题。一开始就以非凡的气魄，极力把时空扩展开来，立刻就展现了一幅雄伟壮观的画面。让人仿佛看到了诗人正兀立岸边，望浩浩之长江，叹悠悠之历史；对巍巍之赤壁，涌翩翩之浮想。他写出了壮丽的景色，惊涛拍岸，飞珠溅雪，汹涌澎湃，气象万千；他写出了栩栩如生的人物，使雄姿英发的周瑜在他的遥想中出现，如见其音容笑貌；他写出了深沉的感慨，在昂扬激越的词句后面，分明是无奈的苦涩，压抑的情怀。这首词气势之宏大是前无古人的，是苏词及豪放词派的代表作品，其雄刚超迈足以傲视古今。
赋，是我国古代文学中的一种独特之文体，它始于先秦，盛于汉魏，源远流长，不绝于历代。古赋接近于诗，班固曾说：“赋者，古诗之流也”，虽然字不分行，但一般都是句式整炼而协www.souquanme.com韵，有别于诗的是“不歌而诵”，即是不便咏唱的诗。至唐宋时，由于古文运动的兴起，给赋体注入了新的活力，从而产生了词情并茂，声韵和谐，骈散揉合，长短错落的文赋，《赤壁赋》即是文赋中的代表性名篇。其构思之精巧、立意之高远、谋篇之严谨、词采之清丽，韵味之隽永、气脉之顺畅，都是卓立古今，罕见其匹的。
还是先让我们进入他的心灵轨迹吧：
“壬戊之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。”
赋的开端记述简明，似乎仅为点明时令，说清地点，交待人物而已。看似平淡无奇，却尽得谋篇布局之妙，仿佛是一个高明的军事家，在战斗打响之前的排兵布阵，显示其运筹帷幄之才。你看他安排好赤壁之地，来引发怀古之情；布置下苏子与客，以展开双方的议辩；让微风来增强动感，并将使游兴升华；给秋水赋予重要使命，不单单是环境、情趣的需要，还是后来争辩之议题；他还埋伏下了酒和船，不时在关键之处来接应。就差一个重要角色没有出来，那就是月亮！不过他已经在呼唤了，不是正在诵明月之诗吗？
“少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间，白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”
苏轼是品月的高手，谁人不知他的《水调歌头》？果然，随着月的出现，整个情调为之一变。她冉冉升起于东山之上，宛如在协奏曲中，小提琴拉响了明亮的主旋律，她徘徊于斗牛之间，使夜空更显得深邃幽远；她把清冷的光洒向了秋水，使江面更增添空旷茫然。至此，苏轼已经布下了如诗的梦境，以便把情感升华到沸腾的顶点。突然，他又忽发奇想，魔法般地使船缩小，变成一叶芦苇飘浮于万顷之茫然。他把自身缩小正是为了反衬江天的浩瀚，又让风来吹送轻舟，拂荡衣袂，浩浩乎，飘飘然，如梦如烟，怎不让人身心俱醉，晃若登仙？写到这里完成了第一段落，而这仅仅是一个精彩的发端。
“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之。歌曰：‘桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方’。客有吹洞箫者，倚歌而和之。其声鸣鸣然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕，舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”
寂静的夜，浩渺的江、弥漫的雾气。晚风习习、皓月千里、随轻舟而荡漾的思绪，行文到此，已经是情景相生，意趣皆俱，游乐尽兴，往下还写什么呢？这不已经是一篇很好的游记？不，苏轼的目的远不止此！他以游写景，即景生情，是为了由情入理，然后还要因理而议，并在议论中阐述哲理，揭示主题，这才是他的全部用意。你看，苏子与客对同一环境产生了不同的感受，一个痛饮放歌，豪情洋溢；一个托声箫管，流露出哀怨与悲戚。那断肠的箫声，文中连用了六种比喻，真是凄凉、悱恻、揪心之极！可是，为什么呢？
“苏子愀然，正襟危坐，而问客曰：‘何为其然也？’客曰：月明星稀，乌鹊南飞，此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？”
这话不用别人来问，苏轼自己就首先发问了：“何为其然也？”有问必有答，这很自然地就引出下文，整个第三段落，都是客人在申述悲之由来，他的满腹惆怅，首先是由于吊古伤今，由赤壁联想到曹操，想到他的文治武功，想到他的英雄一世，想到他当年在此的赫赫声威，如今他又在哪里呢？如果仅有这种怀古之叹，来作为悲的由来，那是太不够了！先别忙，这仅是第一层意思，好戏还在后头。
“况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以邀游，抱明月而长终，知不可乎骤得，托遗响于悲风。”
他又在缩小自己了，变成了极平凡的小人物，然后再去和历史上的大人物比较。请看，连英雄豪杰都难免被时光所淹没，像你我这样的等闲之辈就更不值一提了，难道还不可悲吗？这已经不是替古人担忧了，而是联想到自己，在这“无才可去补青天”的王权社会里，纵有鸿鹄之志，又能如何？这应该是他的心里话。这种对比所引伸出的结果，更是叹人生之短暂，羡大自然之永存，他幻想着去与神仙为侣，却拥抱宇宙达到永恒，但绝无实现的可能。愿望破灭了，因此，才托遗响于悲风。到这，那悲的由来才算写够了！这段客之所言给全篇的文势造就了跌宕，形成了波澜，从而逼出了畅谈哲理的第四段，那才是全文的点睛之笔呢。
“苏子曰：客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎？”
苏轼首先把话题扣紧在水和月上，并以水之川流，月之盈亏，来讲述变与不变之哲理，这正是全篇的题旨。其实，所谓的“客”无非是一种假托，虚拟人物来制造议论的话题，这是中国古赋的传统手法，就像司马相如笔下的子虚、乌有先生一样。他这番“变与不变”的阐述是全文的意脉之所归，早就在这里等着呢！前面的泛舟之乐，箫声悲鸣，客之发议，都是在一步步地往这引，如笋剥壳，如茧抽丝，逐层深化，终于至此，这是多么缜密精湛的艺术构思啊，“立片言以居要”，妙就妙在这里！”
“且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”
东坡居士的“变与不变”之妙理，还只是思想认识上的旷达，欲解脱精神上的苦闷，还需有行为上的超逸，于是他又以“风月本无价，山水自有情”来劝慰‘客’，应该在大自然中寻找精神寄托，胸襟自会开阔，忘却一切荣辱得失。这实际上是他给自己开出的药方，当时，苏轼正处于仕途逆境，刚刚因为“鸟台诗案”而被捕下狱，险些丢了性命。由湖州知州贬为黄州团练副使，仍是待罪之身，限定本州安置，不得签署公事。官场失意，抱负成空，这是他悲之由来。但另一方面，他在黄州虽躬耕垄亩，处境艰辛，而豪旷不异于往日，常与田父野老交游，在谈笑中将尘俗权贵视如草芥，这是他乐观开朗的性格所决定的。因此，《赤壁赋》中主客的所述的悲观与达观，表露的都是他自己的情怀，假托于主客，无非是在表演一出精彩的自拉自唱。
“客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼藉。相与枕籍乎舟中，不知东方之既白。”
最后一段的结尾，写得简短精炼，但却在情感上再起波澜，并能关照全局且留下隽永的余味。由于苦闷暂得解脱，故“客喜而笑”，从而完成了全文的由乐而悲、再从悲到喜的情绪转换。由开始的泛舟到最后的枕舟，由月出东山到东方既白，首尾呼应之妥贴，浑然天成。再看那酒杯，从“举酒属客”到“饮酒乐甚”，进而“洗盏更酌”，直至“杯盘狼籍”，好一件贯串道具，正体现了匠心之巧。那最后的一句更有意思，虽然只是平淡地说：“他们躺在船上就睡着了，连天亮都不知道”，但游乐尽兴之意却跃然纸上，还用明说吗？总览全篇则可领悟，东坡文章果然似行云流水，纵横多姿。他那超凡之笔很从容地就达到了化景物为情思，融哲理于诗意，将压抑之情包容于旷达之想，极尽神妙。难怪明代有学者叹服地说：“古今之文，至东坡先生无余能矣！”推崇之情，无以复加。
在中国文学史上，苏轼的名字是光芒四射的，他不仅文章盖世，还是个诗书画全才。即便是饮食养生之道，他也不比后世的营养专家差。他很崇拜韩愈，称颂韩文公是“文起八代之衰”。但后人评价唐宋八大家时，却有：“诗到苏黄尽”之叹。他的词，一扫晚唐、五代浮艳之风，开创了豪放词派之宗，与辛弃疾之词并称“苏辛体”，在书法方面，他长于行楷，用笔丰腴跌宕，有烂漫之趣，与米芾等合称宋代书法四大名家；他擅长画竹，并喜作怪石枯木，论画主张神似，为文人画之倡导者，“胸有成竹”的典故正是他的名言。在文章、诗、词、书、画五项中，他是全能冠军，多才多艺，历代罕见。
值得称道的是，在唐宋八大家之中，苏氏一门就占了三个。其父苏洵和弟弟苏辙，都是文章泰斗，在文学史上都有着辉煌地位，一门三杰，传为美谈，清代选编的总集《古文观止》，从先秦到明末，选了又选，挑了又挑，收了文章二百二十二篇，而苏氏父子竟占了二十四篇，可见他们爷仨的份量。为了对三苏加以区别，他们兄弟俩被人们称为大苏、小苏，其父则被称之为老苏。
尽管苏氏父子名高天下，才冠当时，但居官却均未显达。苏洵仅当过秘书省校书郎、县主簿等微职，大小苏兄弟虽同科登第，但仕途都很坎坷，屡遭厄运，几经谪贬，经常处于逆境。苏轼在黄州写《赤壁赋》的时候，正是他最倒霉的时候，生活也较为贫苦，他曾在诗中写道：“去年东坡拾瓦砾，自种黄桑三百尺。今年刈草盖雪堂，日炙风吹面如墨。”诗中所说的东坡，便是他筑室自居的宅东之土坡，他那永垂后世的雅号——东坡居士，就是这么来的。
历史有时也会开一些不大不小的//www.souquanme.com玩笑，那个曾被唐宋两大诗人吟咏过的黄州赤壁，其实并非“三国周郎赤壁”，原来在湖北省境内有几处赤壁，除黄州之外，还有武昌县西南，嘉鱼县东北，蒲圻县西北三处，都叫赤壁，杜牧在四十岁的时候，曾任黄州刺史，他所咏的《赤壁》与苏轼所游之处，是同一个地方，经考证，当年周瑜大破曹兵，火烧战船之处是蒲折西北的长江南岸，对面便是曹操败走的鸟林。苏轼对此也许未必全然不知，所以他词中才特意点明了“人道是三国周郎赤壁”，等于宣布了“我是听说的，借以抒怀罢了！”。不过，历史既然造就了名人，名人反过来也能造就历史。真实的赤壁也许只是杀戮的见证，在此已无多大的意义，而苏轼笔下的赤壁，已然是精神的升华，唤起了后人无尽的遐思和感悟，人文的美学价值便在于此。在清朝的康熙年间，正式将黄州赤鼻矾定名为“东坡赤壁”，并在那里修了二赋堂等建筑，以纪念那位伟大的文豪。
作者：笑波，长沙市人。人文科学工作者。现任湖南省某杂志社文化总监，作品散见于中外报刊，写作以散文、杂文和评论为主。
来源：国际在线
前后《赤壁赋》比较赏析
前后《赤壁赋》是苏轼被贬谪到黄州后，于宋神宗元丰五年所写。两文意境高远，文采斐然，深沉的感情融于景物描写之中，满腔的悲愤寄寓在旷达的风貌之下，写景、抒情、言理三者水乳交融，堪称千古绝唱。《前赤壁赋》描绘了赤壁秋夜清幽旷渺的优美景色及夜月泛舟的飘逸兴致，以主客问答的方式，发表对宇宙人生的见解，特别是通过对明月与江水变与不变的议论，表现了开朗的胸襟和达观的生活态度。《后赤壁赋》描绘了“山高月小，水落石出”的冬夜江岸及其寥落幽峭的气氛，写出了独自登高引起的悲戚心情，最后以白鹤道士的虚幻梦境作结，于空灵奇幻中寄托超尘绝俗之想，笔调迷离惝恍，逗人遐思。古人曾称赞说：“东坡《赤壁》二赋，一洗万古，欲仿佛其一语，毕世不可得也。”
下面就两文的一些特点作比较分析。
一、两文的相似点
1、文章体制上相同。
赋本是一种文学表现手法，到汉代形成一种特定体制，它兼具诗和散文的性质，讲究文采，注重韵节。到宋代赋已趋于散文化。前后《赤壁赋》都属于赋体，而且都采用了“以文为赋”的形式，既保留了传统赋体那种诗的特质，同时又吸取了散文的笔调和手法，使文章兼具诗歌的深致情韵，又有散文的透辟理趣。它们都有固定的节奏与较为宽泛的音韵，语句上骈散结合，错落有致，在整齐的对偶句中显示了多姿的美感，加上音节自然流畅，文势充沛，给人强烈的美感。不仅如此，苏轼用散文笔法纵横自如地写景、抒情、叙事、议论，他那汪洋恣肆、雄伟奇丽的浪漫主义风格，在其丰富的想象之下更显出特殊新奇的意味。
2、 蕴含的情感一致。
两篇赋都以游乐为主题，一游后再游，都能归结到享受江山美景的乐趣，表现旷达开朗的胸襟和生活态度。虽然不能排除作者的这种超脱是政治失意后的精神苦闷的自我慰藉和排遣，在超逸的背后和旷达的外表下，潜藏着作者的抑郁和悲伤，但我们可以肯定的是两文写游玩之乐，际遇之悲，解脱之情，字里行间都跳跃着苏轼在厄运中努力坚持人生理想和生活信念的艰苦思想斗争的身影。这样看来，林语堂的话就值得人细细思考玩味：“这两篇赋之出名不无缘故，绝非别人的文章可比，因为只用寥寥数百字，就把人在宇宙中之渺小的感觉道出，同时把人在这个红尘生活里可享受的大自然丰厚的赐与表明。”
3、诗情与哲理的完美结合。
两文在艺术上的高品位，主要体现在景、情、理的高度融合，诗情到哲理的升华和凝聚，文学与哲学的完美结合。阅读两文，不管是前《赤壁赋》还是后《赤壁赋》，你都会觉得自己是处于月光水色的笼罩之中，在聆听一个哲人向你阐述人生的道理。难怪《古文观止》里评论说“前后《赤壁赋》不啻一部《南华》”，意思是说，《赤壁赋》完全可以当作道家的《南华经》来读，因为它们在写景抒情中，处处流露着对人生哲理的参悟。
二、两文的不同点
1、描写的时令景色不同。
苏轼于元丰五年七月游览黄州赤壁，写下前《赤壁赋》，三月后重游写下后《赤壁赋》。从时令上看，前文字字秋色，后文句句冬景。就景色而言，前文写泛舟所见，让人赏心悦目：“清风徐来，水波不兴。”描绘出秋江的清朗和澄净。“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。”那茫茫的雾气、江水、夜空，经过月亮的银辉的浸染，显得浩瀚无边，浑然一片，不由得人不陶醉其中。后文景色同是写月夜，却险怪可怕，“霜露既降，木叶尽脱，人影在地，仰见明月”，“江流有声，断岸千尺，山高月小，水落石出”，木枯石瘦，令人惊恐悲哀，黯然神伤，下文又一路奇情逸致，相逼而出，主要写岸上所见，由“履馋岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬龙”等奇景至“适有孤鹤”、“戛然长鸣，掠予舟而西也”，更加渲染了恐怖的气氛。
2、内容侧重点不同。
前文开头便描绘出一幅安谧、宁静的自然画面，接着以主客问答的手法，抒写自己内心的情怀。“苏子”的话针对“客人”的感触而发，他从宇宙的变化说到人生的哲理。认为从变化的角度看，天地一刻也不会不变，人生短暂，自然可悲；但从不变的角度看，那就是天地与我同生，万物与我同一，都会无穷无尽。况且天地间物各有主，“苟非吾所有，虽一毫而莫取。”如此，人世间的荣辱、得失、忧乐便不足为念了。最后他为“客人”指出出路：到大自然中寻求精神上的寄托。可以说，在内容上，前文重在阐发哲理，这也是苏轼“议论入诗”的文学主张在创作中的体现。
后文写在月明风清之夜，与客行歌相答。先有“有客无酒”、“有酒无肴”之憾，后有“携酒与鱼”而游之乐。行文在平缓舒展中曲折起伏。从“江流有声，断岸千尺”的江岸夜景，写到“履巉岩，披蒙茸……”的山崖险情；从“曾日月之几何而江水不可复识”的感叹，到“悄然而悲，肃然而恐”的心情变化，极腾挪跌宕之姿。最后写孤鹤道士的梦幻之境。可以说，后文重在叙事写景。元代文学家虞集非常推崇后文的写景成就，认为“体物如山高月小，水落石出，皆天然章法。末有道士化鹤之事，尤出人意表” 。
3、心境追求上不同。
封建社会的“士”人无法掌握自己的命运，如同风雨中的一叶扁舟，所以他们有时用儒家的入世观念激励自己，有时又用老庄的出世观念来安慰自己，这是中国古代文人一道独特的风景。前文借主客问答的形式表达了人生短暂、壮志难酬、纵情山水、及时行乐的思想情绪和生活态度。作者所谈的人生哲理，有合理的积极的一面，但也含有佛老思想中随遇而安、惟与自然相适的消极因素，但主调上是旷达乐观的。后文写到孤鹤掠舟，“梦一道士，羽衣翩仙”，而仙鹤是沿用已久的道家象征，如此幻境幻想表现的是苏轼试图拿起从《庄子》中获得的思想武器来捍卫自己的心灵，保持乐观的情绪，应对人生的坎坷，是道家文化使他在人生的疾风暴雨面前自我调适，超然旷达而不封闭自虐、怨无尤人。这也是前人评述前后赤壁赋“不啻一部南华”的原因所在。而与前文相比，后文略为虚无缥缈，更多流露出遗弃尘世的思想。
以上从相似点与不同点两方面比较分析了前后《赤壁赋》的特点，而实际上，正如林西仲所说：“若无前篇，不见后篇之妙；若无后篇，不见前篇之佳。”这样看来，认为前后《赤壁赋》是苏轼散文中的“双璧”应该是不为过分。
赤壁怀古之作，最著名的便是一诗、一词、一赋。诗《赤壁》“折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。搜趣网”这是杜牧的名作。词《念奴娇赤壁怀古》和赋都是苏东坡的。虽然是在同一个地方，缅怀同一件事情，但却有着不同的意蕴和情致。比较而言，杜诗写得清丽俊逸，贵在巧思；苏词则写得雄浑豪放，气势磅礴。杜牧完全避开了正面AFJrPqixf，既不写景也不叙事，而是通过一份战争遗产来引发怀古之情，让人们想到那场惊心动魄的战争。然后却陡然一转，从反面去假设战争的另一种结局，其妙处尽在于此。咏史不落窠臼，出神奇于百炼，起别趣于寸心，这正是小杜七绝的特点。
苏轼的词写得豪迈壮阔，雄奇无比，把写景、咏史、抒情三者融为一体，从正面着笔直入主题。一开始就以非凡的气魄，极力把时空扩展开来，立刻就展现了一幅雄伟壮观的画面。让人仿佛看到了诗人正兀立岸边，望浩浩之长江，叹悠悠之历史；对巍巍之赤壁，涌翩翩之浮想。他写出了壮丽的景色，惊涛拍岸，飞珠溅雪，汹涌澎湃，气象万千；他写出了栩栩如生的人物，使雄姿英发的周瑜在他的遥想中出现，如见其音容笑貌；他写出了深沉的感慨，在昂扬激越的词句后面，分明是无奈的苦涩，压抑的情怀。这首词气势之宏大是前无古人的，是苏词及豪放词派的代表作品，其雄刚超迈足以傲视古今。
赋，是我国古代文学中的一种独特之文体，它始于先秦，盛于汉魏，源远流长，不绝于历代。古赋接近于诗，班固曾说：“赋者，古诗之流也”，虽然字不分行，但一般都是句式整炼而协www.souquanme.com韵，有别于诗的是“不歌而诵”，即是不便咏唱的诗。至唐宋时，由于古文运动的兴起，给赋体注入了新的活力，从而产生了词情并茂，声韵和谐，骈散揉合，长短错落的文赋，《赤壁赋》即是文赋中的代表性名篇。其构思之精巧、立意之高远、谋篇之严谨、词采之清丽，韵味之隽永、气脉之顺畅，都是卓立古今，罕见其匹的。
还是先让我们进入他的心灵轨迹吧：
“壬戊之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。”
赋的开端记述简明，似乎仅为点明时令，说清地点，交待人物而已。看似平淡无奇，却尽得谋篇布局之妙，仿佛是一个高明的军事家，在战斗打响之前的排兵布阵，显示其运筹帷幄之才。你看他安排好赤壁之地，来引发怀古之情；布置下苏子与客，以展开双方的议辩；让微风来增强动感，并将使游兴升华；给秋水赋予重要使命，不单单是环境、情趣的需要，还是后来争辩之议题；他还埋伏下了酒和船，不时在关键之处来接应。就差一个重要角色没有出来，那就是月亮！不过他已经在呼唤了，不是正在诵明月之诗吗？
“少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间，白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”
苏轼是品月的高手，谁人不知他的《水调歌头》？果然，随着月的出现，整个情调为之一变。她冉冉升起于东山之上，宛如在协奏曲中，小提琴拉响了明亮的主旋律，她徘徊于斗牛之间，使夜空更显得深邃幽远；她把清冷的光洒向了秋水，使江面更增添空旷茫然。至此，苏轼已经布下了如诗的梦境，以便把情感升华到沸腾的顶点。突然，他又忽发奇想，魔法般地使船缩小，变成一叶芦苇飘浮于万顷之茫然。他把自身缩小正是为了反衬江天的浩瀚，又让风来吹送轻舟，拂荡衣袂，浩浩乎，飘飘然，如梦如烟，怎不让人身心俱醉，晃若登仙？写到这里完成了第一段落，而这仅仅是一个精彩的发端。
“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之。歌曰：‘桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方’。客有吹洞箫者，倚歌而和之。其声鸣鸣然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕，舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”
寂静的夜，浩渺的江、弥漫的雾气。晚风习习、皓月千里、随轻舟而荡漾的思绪，行文到此，已经是情景相生，意趣皆俱，游乐尽兴，往下还写什么呢？这不已经是一篇很好的游记？不，苏轼的目的远不止此！他以游写景，即景生情，是为了由情入理，然后还要因理而议，并在议论中阐述哲理，揭示主题，这才是他的全部用意。你看，苏子与客对同一环境产生了不同的感受，一个痛饮放歌，豪情洋溢；一个托声箫管，流露出哀怨与悲戚。那断肠的箫声，文中连用了六种比喻，真是凄凉、悱恻、揪心之极！可是，为什么呢？
“苏子愀然，正襟危坐，而问客曰：‘何为其然也？’客曰：月明星稀，乌鹊南飞，此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？”
这话不用别人来问，苏轼自己就首先发问了：“何为其然也？”有问必有答，这很自然地就引出下文，整个第三段落，都是客人在申述悲之由来，他的满腹惆怅，首先是由于吊古伤今，由赤壁联想到曹操，想到他的文治武功，想到他的英雄一世，想到他当年在此的赫赫声威，如今他又在哪里呢？如果仅有这种怀古之叹，来作为悲的由来，那是太不够了！先别忙，这仅是第一层意思，好戏还在后头。
“况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以邀游，抱明月而长终，知不可乎骤得，托遗响于悲风。”
他又在缩小自己了，变成了极平凡的小人物，然后再去和历史上的大人物比较。请看，连英雄豪杰都难免被时光所淹没，像你我这样的等闲之辈就更不值一提了，难道还不可悲吗？这已经不是替古人担忧了，而是联想到自己，在这“无才可去补青天”的王权社会里，纵有鸿鹄之志，又能如何？这应该是他的心里话。这种对比所引伸出的结果，更是叹人生之短暂，羡大自然之永存，他幻想着去与神仙为侣，却拥抱宇宙达到永恒，但绝无实现的可能。愿望破灭了，因此，才托遗响于悲风。到这，那悲的由来才算写够了！这段客之所言给全篇的文势造就了跌宕，形成了波澜，从而逼出了畅谈哲理的第四段，那才是全文的点睛之笔呢。
“苏子曰：客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎？”
苏轼首先把话题扣紧在水和月上，并以水之川流，月之盈亏，来讲述变与不变之哲理，这正是全篇的题旨。其实，所谓的“客”无非是一种假托，虚拟人物来制造议论的话题，这是中国古赋的传统手法，就像司马相如笔下的子虚、乌有先生一样。他这番“变与不变”的阐述是全文的意脉之所归，早就在这里等着呢！前面的泛舟之乐，箫声悲鸣，客之发议，都是在一步步地往这引，如笋剥壳，如茧抽丝，逐层深化，终于至此，这是多么缜密精湛的艺术构思啊，“立片言以居要”，妙就妙在这里！”
“且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”
东坡居士的“变与不变”之妙理，还只是思想认识上的旷达，欲解脱精神上的苦闷，还需有行为上的超逸，于是他又以“风月本无价，山水自有情”来劝慰‘客’，应该在大自然中寻找精神寄托，胸襟自会开阔，忘却一切荣辱得失。这实际上是他给自己开出的药方，当时，苏轼正处于仕途逆境，刚刚因为“鸟台诗案”而被捕下狱，险些丢了性命。由湖州知州贬为黄州团练副使，仍是待罪之身，限定本州安置，不得签署公事。官场失意，抱负成空，这是他悲之由来。但另一方面，他在黄州虽躬耕垄亩，处境艰辛，而豪旷不异于往日，常与田父野老交游，在谈笑中将尘俗权贵视如草芥，这是他乐观开朗的性格所决定的。因此，《赤壁赋》中主客的所述的悲观与达观，表露的都是他自己的情怀，假托于主客，无非是在表演一出精彩的自拉自唱。
“客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼藉。相与枕籍乎舟中，不知东方之既白。”
最后一段的结尾，写得简短精炼，但却在情感上再起波澜，并能关照全局且留下隽永的余味。由于苦闷暂得解脱，故“客喜而笑”，从而完成了全文的由乐而悲、再从悲到喜的情绪转换。由开始的泛舟到最后的枕舟，由月出东山到东方既白，首尾呼应之妥贴，浑然天成。再看那酒杯，从“举酒属客”到“饮酒乐甚”，进而“洗盏更酌”，直至“杯盘狼籍”，好一件贯串道具，正体现了匠心之巧。那最后的一句更有意思，虽然只是平淡地说：“他们躺在船上就睡着了，连天亮都不知道”，但游乐尽兴之意却跃然纸上，还用明说吗？总览全篇则可领悟，东坡文章果然似行云流水，纵横多姿。他那超凡之笔很从容地就达到了化景物为情思，融哲理于诗意，将压抑之情包容于旷达之想，极尽神妙。难怪明代有学者叹服地说：“古今之文，至东坡先生无余能矣！”推崇之情，无以复加。
在中国文学史上，苏轼的名字是光芒四射的，他不仅文章盖世，还是个诗书画全才。即便是饮食养生之道，他也不比后世的营养专家差。他很崇拜韩愈，称颂韩文公是“文起八代之衰”。但后人评价唐宋八大家时，却有：“诗到苏黄尽”之叹。他的词，一扫晚唐、五代浮艳之风，开创了豪放词派之宗，与辛弃疾之词并称“苏辛体”，在书法方面，他长于行楷，用笔丰腴跌宕，有烂漫之趣，与米芾等合称宋代书法四大名家；他擅长画竹，并喜作怪石枯木，论画主张神似，为文人画之倡导者，“胸有成竹”的典故正是他的名言。在文章、诗、词、书、画五项中，他是全能冠军，多才多艺，历代罕见。
值得称道的是，在唐宋八大家之中，苏氏一门就占了三个。其父苏洵和弟弟苏辙，都是文章泰斗，在文学史上都有着辉煌地位，一门三杰，传为美谈，清代选编的总集《古文观止》，从先秦到明末，选了又选，挑了又挑，收了文章二百二十二篇，而苏氏父子竟占了二十四篇，可见他们爷仨的份量。为了对三苏加以区别，他们兄弟俩被人们称为大苏、小苏，其父则被称之为老苏。
尽管苏氏父子名高天下，才冠当时，但居官却均未显达。苏洵仅当过秘书省校书郎、县主簿等微职，大小苏兄弟虽同科登第，但仕途都很坎坷，屡遭厄运，几经谪贬，经常处于逆境。苏轼在黄州写《赤壁赋》的时候，正是他最倒霉的时候，生活也较为贫苦，他曾在诗中写道：“去年东坡拾瓦砾，自种黄桑三百尺。今年刈草盖雪堂，日炙风吹面如墨。”诗中所说的东坡，便是他筑室自居的宅东之土坡，他那永垂后世的雅号——东坡居士，就是这么来的。
历史有时也会开一些不大不小的//www.souquanme.com玩笑，那个曾被唐宋两大诗人吟咏过的黄州赤壁，其实并非“三国周郎赤壁”，原来在湖北省境内有几处赤壁，除黄州之外，还有武昌县西南，嘉鱼县东北，蒲圻县西北三处，都叫赤壁，杜牧在四十岁的时候，曾任黄州刺史，他所咏的《赤壁》与苏轼所游之处，是同一个地方，经考证，当年周瑜大破曹兵，火烧战船之处是蒲折西北的长江南岸，对面便是曹操败走的鸟林。苏轼对此也许未必全然不知，所以他词中才特意点明了“人道是三国周郎赤壁”，等于宣布了“我是听说的，借以抒怀罢了！”。不过，历史既然造就了名人，名人反过来也能造就历史。真实的赤壁也许只是杀戮的见证，在此已无多大的意义，而苏轼笔下的赤壁，已然是精神的升华，唤起了后人无尽的遐思和感悟，人文的美学价值便在于此。在清朝的康熙年间，正式将黄州赤鼻矾定名为“东坡赤壁”，并在那里修了二赋堂等建筑，以纪念那位伟大的文豪。
作者：笑波，长沙市人。人文科学工作者。现任湖南省某杂志社文化总监，作品散见于中外报刊，写作以散文、杂文和评论为主。
来源：国际在线
前后《赤壁赋》比较赏析
前后《赤壁赋》是苏轼被贬谪到黄州后，于宋神宗元丰五年所写。两文意境高远，文采斐然，深沉的感情融于景物描写之中，满腔的悲愤寄寓在旷达的风貌之下，写景、抒情、言理三者水乳交融，堪称千古绝唱。《前赤壁赋》描绘了赤壁秋夜清幽旷渺的优美景色及夜月泛舟的飘逸兴致，以主客问答的方式，发表对宇宙人生的见解，特别是通过对明月与江水变与不变的议论，表现了开朗的胸襟和达观的生活态度。《后赤壁赋》描绘了“山高月小，水落石出”的冬夜江岸及其寥落幽峭的气氛，写出了独自登高引起的悲戚心情，最后以白鹤道士的虚幻梦境作结，于空灵奇幻中寄托超尘绝俗之想，笔调迷离惝恍，逗人遐思。古人曾称赞说：“东坡《赤壁》二赋，一洗万古，欲仿佛其一语，毕世不可得也。”
下面就两文的一些特点作比较分析。
一、两文的相似点
1、文章体制上相同。
赋本是一种文学表现手法，到汉代形成一种特定体制，它兼具诗和散文的性质，讲究文采，注重韵节。到宋代赋已趋于散文化。前后《赤壁赋》都属于赋体，而且都采用了“以文为赋”的形式，既保留了传统赋体那种诗的特质，同时又吸取了散文的笔调和手法，使文章兼具诗歌的深致情韵，又有散文的透辟理趣。它们都有固定的节奏与较为宽泛的音韵，语句上骈散结合，错落有致，在整齐的对偶句中显示了多姿的美感，加上音节自然流畅，文势充沛，给人强烈的美感。不仅如此，苏轼用散文笔法纵横自如地写景、抒情、叙事、议论，他那汪洋恣肆、雄伟奇丽的浪漫主义风格，在其丰富的想象之下更显出特殊新奇的意味。
2、 蕴含的情感一致。
两篇赋都以游乐为主题，一游后再游，都能归结到享受江山美景的乐趣，表现旷达开朗的胸襟和生活态度。虽然不能排除作者的这种超脱是政治失意后的精神苦闷的自我慰藉和排遣，在超逸的背后和旷达的外表下，潜藏着作者的抑郁和悲伤，但我们可以肯定的是两文写游玩之乐，际遇之悲，解脱之情，字里行间都跳跃着苏轼在厄运中努力坚持人生理想和生活信念的艰苦思想斗争的身影。这样看来，林语堂的话就值得人细细思考玩味：“这两篇赋之出名不无缘故，绝非别人的文章可比，因为只用寥寥数百字，就把人在宇宙中之渺小的感觉道出，同时把人在这个红尘生活里可享受的大自然丰厚的赐与表明。”
3、诗情与哲理的完美结合。
两文在艺术上的高品位，主要体现在景、情、理的高度融合，诗情到哲理的升华和凝聚，文学与哲学的完美结合。阅读两文，不管是前《赤壁赋》还是后《赤壁赋》，你都会觉得自己是处于月光水色的笼罩之中，在聆听一个哲人向你阐述人生的道理。难怪《古文观止》里评论说“前后《赤壁赋》不啻一部《南华》”，意思是说，《赤壁赋》完全可以当作道家的《南华经》来读，因为它们在写景抒情中，处处流露着对人生哲理的参悟。
二、两文的不同点
1、描写的时令景色不同。
苏轼于元丰五年七月游览黄州赤壁，写下前《赤壁赋》，三月后重游写下后《赤壁赋》。从时令上看，前文字字秋色，后文句句冬景。就景色而言，前文写泛舟所见，让人赏心悦目：“清风徐来，水波不兴。”描绘出秋江的清朗和澄净。“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。”那茫茫的雾气、江水、夜空，经过月亮的银辉的浸染，显得浩瀚无边，浑然一片，不由得人不陶醉其中。后文景色同是写月夜，却险怪可怕，“霜露既降，木叶尽脱，人影在地，仰见明月”，“江流有声，断岸千尺，山高月小，水落石出”，木枯石瘦，令人惊恐悲哀，黯然神伤，下文又一路奇情逸致，相逼而出，主要写岸上所见，由“履馋岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬龙”等奇景至“适有孤鹤”、“戛然长鸣，掠予舟而西也”，更加渲染了恐怖的气氛。
2、内容侧重点不同。
前文开头便描绘出一幅安谧、宁静的自然画面，接着以主客问答的手法，抒写自己内心的情怀。“苏子”的话针对“客人”的感触而发，他从宇宙的变化说到人生的哲理。认为从变化的角度看，天地一刻也不会不变，人生短暂，自然可悲；但从不变的角度看，那就是天地与我同生，万物与我同一，都会无穷无尽。况且天地间物各有主，“苟非吾所有，虽一毫而莫取。”如此，人世间的荣辱、得失、忧乐便不足为念了。最后他为“客人”指出出路：到大自然中寻求精神上的寄托。可以说，在内容上，前文重在阐发哲理，这也是苏轼“议论入诗”的文学主张在创作中的体现。
后文写在月明风清之夜，与客行歌相答。先有“有客无酒”、“有酒无肴”之憾，后有“携酒与鱼”而游之乐。行文在平缓舒展中曲折起伏。从“江流有声，断岸千尺”的江岸夜景，写到“履巉岩，披蒙茸……”的山崖险情；从“曾日月之几何而江水不可复识”的感叹，到“悄然而悲，肃然而恐”的心情变化，极腾挪跌宕之姿。最后写孤鹤道士的梦幻之境。可以说，后文重在叙事写景。元代文学家虞集非常推崇后文的写景成就，认为“体物如山高月小，水落石出，皆天然章法。末有道士化鹤之事，尤出人意表” 。
3、心境追求上不同。
封建社会的“士”人无法掌握自己的命运，如同风雨中的一叶扁舟，所以他们有时用儒家的入世观念激励自己，有时又用老庄的出世观念来安慰自己，这是中国古代文人一道独特的风景。前文借主客问答的形式表达了人生短暂、壮志难酬、纵情山水、及时行乐的思想情绪和生活态度。作者所谈的人生哲理，有合理的积极的一面，但也含有佛老思想中随遇而安、惟与自然相适的消极因素，但主调上是旷达乐观的。后文写到孤鹤掠舟，“梦一道士，羽衣翩仙”，而仙鹤是沿用已久的道家象征，如此幻境幻想表现的是苏轼试图拿起从《庄子》中获得的思想武器来捍卫自己的心灵，保持乐观的情绪，应对人生的坎坷，是道家文化使他在人生的疾风暴雨面前自我调适，超然旷达而不封闭自虐、怨无尤人。这也是前人评述前后赤壁赋“不啻一部南华”的原因所在。而与前文相比，后文略为虚无缥缈，更多流露出遗弃尘世的思想。
以上从相似点与不同点两方面比较分析了前后《赤壁赋》的特点，而实际上，正如林西仲所说：“若无前篇，不见后篇之妙；若无后篇，不见前篇之佳。”这样看来，认为前后《赤壁赋》是苏轼散文中的“双璧”应该是不为过分。
the best is yet to come什么意思
The Best is Yet to Come
最好的尚未来临；完美将至
双语例句
1.
With God it www.souquanme.comjust keeps getting better and better; the best is yet to come.
虽然与神同在，我们的生命就能越来越好；但最好的仍还没有到来。
2.
Weird, juicy, bold, and fun, this crowd honestly believes the best is yet to come.
古怪的、有趣的、勇敢的和愉快的，这些人们真诚地相信最好的迟早会来。
3.
These first blocks already empower an unprecedented way of doing large-scale computing, and surely the best is yet to come.
这些最初的模块已经产生了前所未有的大规模计算了，而更棒的即将到来。
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