民谣吉他指弹和弹唱有什么不同?
吉他弹唱和指弹的区别//www.souquanme.com:
一、表演的形式不同
吉他弹唱就是用吉他伴奏,自弹自唱。其中吉他为辅,唱为主。
吉他指弹是一种演奏方式,又称作钢弦木吉他演奏,英文为Fingerstyle guitar,是一种吉它加花的奏法,需要全神贯注与弹吉他。
二、表演的讲究不同
吉他弹唱只是用吉他的伴奏音来衬托歌声,使音乐旋律更优美。
吉他指弹讲究的是一把吉他弹出2把甚至3、4把吉他的效果,讲究的是音乐性、技巧性。
三、风格不同
吉他弹唱可以一个或者几个人一起,所以弹唱又可以分为单人弹唱和双人弹唱等。风格以民谣形式为主。这样理解,鼓的声音较其他乐器,不是很大。所以摇滚乐,交响乐,舞曲,民族乐(不是民间乐团)不属于弹唱。可以伴有其他乐器,以其中一款乐器突出。
吉他指弹强调对位和声的演奏,以及交替bass的演奏,对位和声主要出现在欧洲的指弹风格中,而交替bass则更多出现在传统美国Ragtime等风格的演奏,美国的一些传统指弹风格很注重对位和声,现代指弹风格则是以Don Ross,风格更多的是New age,funk,Latin等曲风。
四、演奏技巧不同
吉他弹唱注重的是唱歌的技巧,而吉他只要弹得音准就可以。
吉他指弹演奏技巧方面则注重“音效”有时会运用到效果器,比如大家熟悉的日本演奏家中川砂仁、押尾光太郎等。现代指弹的音色效果出众,演奏时往往伴随打板,敲打泛音,AM,PM,slap等技术。
五、弹吉他的方式不同
吉他弹唱需要根据自己唱的歌曲来选择吉他,弹奏常用拨弦、扫弦的方式。
吉他指弹一般使用民谣吉他(也有说法说类似古典吉他的造型),用钢丝弦,音色明亮清晰。右手弹奏常留长指甲,声音明快;也有采用拨片和手指同时演奏手法,如Tommy Emmanuel就常常使用这种演奏方式。
民谣吉他弹唱技巧有哪些
如:琶音,弹指,击弦(大鼓),击板,拨奏,震音(轮指),双簧管效果,单簧管效果,巴松管奏法。
琶音
吉它有六根琴弦,它可以模仿出类似竖琴的琶音效果。吉它的琶音奏法有顺琶和倒琶两种。顺琶的符号是“}”,或再加上文字说明,如Pulgar,Pouce,Friser等。文字Pulgar,Pouce都是大拇指的意思,这种琶音要用大拇指从低音弦圆滑地向高音弦弹。注意:有时乐谱上会有Pulgar单独出现在旋律上,并由虚线点表明其范围,这时它不表示用琶音奏法,而是要求用大拇指把这些音符一个个地拨出来。
Friser的意思的“联接,接近,靠近”。这种奏法是把右手除拇指外的三个手指都密集拢来,分别放在最上面三个音符所在的三根弦上,然后从拇指开始,在弦上用手指一个接一个地弹。如果琶音音符超过四个,那么多出的音符就都由拇指来担任,拇指可用上面的Pulgar奏法,即可以用拇指接连弹,然后紧接着再由剩下的三www.souquanme.com个手指一一弹出最后三个音符。以上两种奏法虽然都属于顺琶,但效果是有区别的。
在乐谱上,有时只有符号或什么都没有,那么这一串和弦音的奏法可以由你自己选择。
倒琶的符号是“│}”,再用文字Index或indice说明。Index和indice都是指食指,这种奏法是用食指由高音弦圆滑地弹向低音弦。
琶音和奏法不难,但要注意速度,过慢过快都不能弹出琶音的效果。过快就是扫弦奏法;过慢就成了分解和弦。琶音介于扫弦和分解和弦之间,虽快但刚好能清楚地听出各音的音响。
弹指
Rasgueado的原意是抡弹,刮弹,抓弹,一种吉它加花的奏法。
弹指的奏法是右手握拳状,但不必过紧,用指甲的搜趣网表面按小指,无名指,中指,食指的次序弹弦。拇指不弹。弹指的速度和琶音差不多,但发出的音的层次要比琶音多,所以弹指这种奏法常用来表现激越、热烈的气氛。注意:弹弦时各指依次放开的时间要均等,不要有快有慢。
并拢除拇指外的四个手指,用指甲同时弹弦;或用其中一个手指的指甲面快速的弹弦,就成了扫弦奏法。它的符号是一个向下的箭头,这种奏法在弹唱中很常见。大拇指也可以回勾,符号是一个向上的箭头
大鼓
Tambora和Tambour的原意都是鼓、大鼓,可以想象这种奏法就象敲大鼓,好象有一个大鼓和吉它在同时演奏。音色粗犷有力,别具一格。
大鼓的奏法是右手作半回转动作,用大拇指的外侧平敲离琴马2--3厘米处的琴弦,使弦振动发声,产生鼓声般的效果。注意敲击到高音弦,则高音旋律就能清楚地浮现在大鼓伴奏声上面。
在乐谱上,击弦奏法的符号可缩写为“Tam.”。
击板
在吉它演奏中,敲击琴弦是一种方法,而敲击琴的面板也是一种方法。
击板,这种技巧的弹奏方法很容易,即用右手的某个手指(通常用中指)垂直敲打琴的面板。不过有一点要注意,就是古典吉它不象佛拉门哥吉它在面板上一块护板,当手指垂直敲击面板时,容易使面板受到指甲所损伤,所以,一般可以轻轻敲击琴马底座的右边部分。
击板奏出的音不是乐音,而是噪音。
拨奏
Pizzicato原指弓弦乐器的一种拨奏技巧,对古典吉它来说,这个单词则有模仿弓弦乐器拨奏的音色的意思。演奏时,右掌伸直,用其右内侧(小指的方向)轻轻压在琴马正上方的琴弦上,同时用右拇指拨弦。当然,有时也时也可用食指,中指拨奏。无名指一般不用。用这种方法奏出的声音余音短促,沉闷,跟小提琴类等无音品的弓弦乐器上的拨奏效果差不多。
使用拨奏奏法要注意压弦部位的准确、稳固。手掌压得太前,发音效果不好,而且容易使音偏高;压得太后等于没压。
弹奏时,手掌不要随着手指的运动而偏离正确的压弦部位。使用拇指拨弦时,手掌可随拇指在不同弦上的位置变化而沿琴马小心地稍稍移动,以便调整拇指拨弦的角度。Pizzicato常缩写为Pizz.。
震音轮指
震音就是同音或同和弦的急速反复。用同样的拍子急速反复地奏同一个音,这在吉它上需要右指非常灵活,而且各指要有相当的独立性。手指缺乏力量,或各指独立芰 喜睿 氩灰 绲亓废罢鹨簟?br>
震音一般以单音的形式出现最为普遍,这时每个手指轮流弹一个音,所以,在吉它上有人又把震音称为“轮指”。手指轮流循环一周弹奏三owUbNCzeOp个音叫三轮指,弹奏四个音叫四轮指,弹奏六个音叫六轮指等等。古典吉它常用为三轮指和四轮指两种。佛拉门哥吉它则以五轮指为常见。拇指弹低音;食指、中指、无名指交替弹同一个高音。
三轮指手指轮流一周的次序是pmi或pim。四轮指有pami,或pima或pimi,或pmim。六轮指有pamima ,或pimami。
轮指时各手指的幅度不要大,以免碰到邻弦。练习可在第二弦上进行。通常中指、无名指的力量比较弱,因此初学者应该多练习一下中指和无名指的交替运动。大拇指的力量较大,轮指时要注意与其它手指相配合,保持音量的平衡,不要每轮到大拇指就奏出一个突强,尽量做到四个音的音量一致。轮指时,要注意手指循环的周期与周期之间的衔接,和周期搜趣网内各指触弦间隔时间的均匀,做到连绵不断,“颗粒”清楚,犹如珠落玉盘。
做到了上面这一点,仅仅是学会轮指的弹奏方法的第一步,接下去就要练习用轮指表现旋律。轮指中的旋律可以在用拇指弹的低音,也可以在其它手指弹的高音部,可以低音部和高音部同为旋律。这些都要在实际运用中逐步锻炼,领会。
震音还有复音方式,这些奏法都比较难,还要进一步练习。
双簧管效果
这种技巧的演奏方法没什么特别,右指仍用一般普通的方法弹奏,只不过弹奏的部位离琴马很近。
这种奏法所产生的音色在低音弦低音区时偏硬,坚实响亮,有点象我国的民族乐器三弦;在高音弦高音区时音色清澈,明亮。双簧管效果奏法也可以模仿出日本的二十弦琴的效果。
在乐谱中“Ob.”即是“Oboe effect”的缩写。
单簧管效果
和双簧管效果一样,这种技巧的演奏方法也没什么特别,右指也是用一般普通的方法弹奏,但是弹奏的部位和双簧管效果不同,它是在离琴马很远的地方弹奏的。
这种奏法其音色柔美圆润,十分迷人,除了模仿单簧管外它还可以模仿出教堂里大管风琴的效果。塔雷加在他的作品《霍塔舞曲》中曾出色的运用此手法。单簧管效果奏法的记号可以简写为“Cl.”。
Cl和Ob这两种奏法,其音色一软一硬,对比强烈。因此,尽管有时乐谱上并未标明需要采用Cl还是Ob,但不少演奏家还是喜欢这两种奏法,先后演奏两个相同的乐句或乐段,以取得音色对比,增加乐曲的感染力。
巴松管奏法
这一种和拨奏奏法(pizz.)相类似的奏法。把挨奏所用的右手手型,从琴马向音孔移上5厘米左右,即右手的手掌(小指方向)轻轻接触靠近音孔附近的琴弦,然后用右手拇指弹弦。这种奏法所发出的音是独特的,略带沙沙声的,就象巴松管吹断奏时发出的声音。
什么是弹唱和指弹?似乎是不同的?
什么是弹唱和指弹?似乎是不同的?刚接触吉他什么都不会 在网上看到 弹唱和指弹似乎是不同的?都是什么?还有那些分类?1、指弹是一种演奏方式,又称作钢弦木吉他演奏,英文为Fingerstyle guitar,是一种吉它加花的奏法,在音乐界非常新兴的项目,而这些手法大多来自民间的继承,结合了弗拉门戈,夏威夷,西班牙等吉他演奏法与打板技巧并不断的创新。
2、弹唱是主要作伴奏用,配合人声唱歌,一般以吉他、钢琴等为主。在中国也有以民间乐器三弦、琵琶等。
扩展资料
弹唱是一宗历史悠久的说唱艺术。起源可上溯至宋代。流行在山西省离石、柳林、方山、中阳一带,相传形成于清代中叶。在清代修撰的《永宁州志》中,有关于“审录唤妹子”、“放牛贴对子”的记载,这就是“弹唱”较流行的曲目。
在民间有“东秧歌、西道情,小曲出在离石城”的传说,这小曲即指的“弹唱”。《离石县志》又载:“弹唱这种说唱艺术,经宋、明、清各代流传下来,民国年间,县城周围村庄、北川西属巴一带甚为流行。
练习方法
有些人唱到半句的时候没有声了;有的明知道唱的音不太准,可是嗓子就是不听话;有的唱起来忽强忽弱,气流不匀;有的唱到高音时力度不够等等,这些现象都与气息有关系,看气息不足和不会控制气息是两个突出的问题。
解决唱歌气息不足的主要办法是进行跑步,清晨或上午最好,当然下午和晚上也可以,每天最好进行一次中长跑,一千米到三千米都可以,要根据自己的情况来定。跑步可以增大肺呼量,肺呼量增加了,气息也就深了。经常坚持跑步,气息无疑会得到很大的改善。
另外,没事的时候,经常做一做深呼吸,然后慢慢将气吐出,也能增大肺呼量。解决气息控制不稳的主要办法是多唱、多练,因为只有多练唱,才能取得气息控制的经验。
练多了、唱久了,气息控制也会逐渐稳定下来,这里需要提到的一点是及时的换气。有些同学换气少,当然气不够用,也就不可能很好地控制气息,一般拿来一首歌,应事先把换气的地方定下来,用笔标好,以免练习时忘掉。
指弹吉他一般使用民谣吉他(也有说法说类似古典吉他的造型),用钢丝弦,音色明亮清晰。右手弹奏常留长指甲,声音明快;也有采用拨片和手指同时演奏手法,如Tommy Emmanuel就常常使用这种演奏方式。
它的定弦往往把吉他的第六弦音定为E,即6~1弦音依次为“362573”,这是演奏风格的需要。它可弹奏旋律,拨奏和弦,还可扫弦,其气势不差于弗拉门科吉他,是把民谣、古典、弗拉门科三种吉他的优点,融合在一把琴上,因此深受世界各国吉他演奏家的喜爱。
西班牙吉他大师塞戈维亚,对指弹吉他曾有过高度的评价,并将各种吉他演奏风格,用符号的差异和不同给予说明。
指弹吉他的形成,是经过相当长的历史阶段,它是“美国早期(原始)吉他”的延伸,是乡村的布鲁斯吉他和民间的“拉格泰姆”音乐的融合,逐渐发展而成。
早在十七世纪,上百万非洲奴隶被贩运到美洲大陆,他们带去的是传统的非洲音乐,后来和白人主子的欧洲音乐融合在一起,产生了节奏布鲁斯。乐手在吉他演奏上用滑音和扫弦,演唱者用减唱和滑音来表现喜、怒、哀、乐,这就是美国早期吉他的革新。
十九世纪末叶,美国又流行用吉他伴奏“方当果舞曲”、“加洛普舞曲”等,从而又产生了一系列独特的伴奏手法,民间的拉格泰姆(Rag-time)音乐和布鲁斯音乐结合了,终于在1920年出现了指弹吉他。
至今指弹吉他在欧美等国广泛流传,我国尚处在起步阶段,相信不久随着对外开放的不断深入,更多指弹吉他唱片、音带、录像资料会传入我国,指弹吉他一定能深受我国吉他界、音乐界,以及音乐爱好者的欢迎。
参考资料:百度百科-弹唱
参考资料:百度百科-指弹
心乱则音噪,心静则音纯,心慌则音误,心泰则音清是什么意思
心乱则音噪,心静则音纯,心慌则音误,心泰则音清是什么意思心乱则音噪,心静则音纯,心慌则音误,心泰则音清的意思是思维混乱,弹奏出来的音乐也会带了浮躁;假如能静下心来认真专注于所弹奏的音乐,音质自然纯净;心里慌乱弹奏出来的音乐就会出错;心中淡定,不为外界所迷惑,音乐就能清静。
出处:《三国演义》连续剧第71集《空城计》:“司马懿:‘心乱则音噪,心静则音纯;心慌则音误,心泰则音清。’”
译文:司马懿说:“思维混乱,弹奏出来的音乐也会带了浮躁;假如能静下心来认真专注于所弹奏的音乐,音质自然纯净;心里慌乱弹奏出来的音乐就会出错;心中淡定,不为外界所迷惑,音乐就能清静。”
扩展资料
《空城计》的典故:
三国时期,魏国派司马懿挂帅进攻蜀国街亭,诸葛亮派马谡驻守失败。司马懿率兵乘胜直逼西城,诸葛亮无兵迎敌,但沉着镇定,大开城门,自己在城楼上弹琴唱曲。司马懿怀疑设有埋伏,引兵退去。
之后用空城计指在危急处境下,掩饰空虚,骗过对方的高明策略。比喻掩盖自己力量的不足,以使对方迷惑或后退,有时也有贬义。
请教寺庙晨暮鼓的详细敲打步骤及细节,感恩阿弥陀佛
顺治皇帝出家歌
天下丛林饭似山,钵盂到处任君餐
黄金白玉非为贵,惟有袈裟披最难
朕为大地山河主,忧国忧民事转烦
百年三万六千日,不及僧家半日闲
来时胡涂去时迷,空在人间走一回
未曾生我谁是我?生我之时我是谁
长大成人方是我,合眼朦胧又是谁
不如不来亦不去,也无欢喜也无悲
悲欢离合多劳意,何日清闲谁得知
世间难比出家人,无牵无挂得安闲
口中吃得清和味,身上常披百纳衣
五湖四海为上客,逍遥佛殿任君嘻
莫道僧家容易做,皆因屡世种菩提
虽然不是真罗汉,也搭如来三顶衣
兔走鸟飞东复西,为人切莫用心机
百年世事三更梦,万里江山一局棋
禹尊九州汤伐夏,秦吞六国汉登基
古来多少英雄汉,南北山头卧土泥
黄袍换得紫袈裟,只为当初一念差
我本西方一衲子,缘何落在帝王家
十八年来不自由,南征北战几时休
朕今撒手归西去,管你万代与千秋。
南无阿弥陀佛!
南无音拿摩。