“欸乃一声山水绿”是什么意思
渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。 烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。 回看天际下中流，岩上无心云相逐。 柳宗元这首《渔翁》诗是永州潇水渔翁的千古绝唱，是人民性和艺术性高度统一的完美杰作，历来为人们所喜爱，全国中学语文教材一直在选用它。但是，诗中的“欸乃”究竟是什么？应当怎样理解它？千百年来，所有注家都没有完全准确地加以解释，从而影响了对其诗歌独特韵味的准确把握。这不能不说是一桩憾事！ 首先，历来注家大多把“欸乃”解释为“摇橹声”，这是根本不能成立的。因为渔船上一般不置橹，渔船搜趣网上的划船用具只是浆。浆和橹的区别在于：橹长大，用于大船，置于船尾，纵向；浆短小，用在小船上，置于船两侧，横向。潇水渔舟当然是小船，小船不置橹，何来摇橹声？生活常识还告诉我们，船上即使有橹，摇橹时也不会发出较大的响声来。所以有人把“欸乃一声山水绿”翻译成“在青山绿水之中传来阵阵摇橹声”，这是天大的笑话。莫说青山绿水之中听不见潇水河中的摇橹声，就是站在潇水岸边，也是听不见什么摇橹声的。这是其一。其二，从诗歌立意上看，《渔翁》诗是写人的，写人的诗歌如果单凭行为动作而不加语言心理描写，是很难充分揭示人物性格的。所以，从这点出发，把“欸乃一声”看作“摇橹声”，显得不合适。 然则，此前在道州做官的元结写有《欸乃曲五首》，他曾自注“欸乃”为“棹船之声”，又是什么意思？联系其《欸乃曲》中的有关诗句（“谁能听欸乃，欸乃感人情……”）来看，“棹船之声”当指“渔夫的歌唱”了。其自注只不过是在表达上运用了常见的借代：借“棹”和“船”代“渔夫”，借“声”代“歌唱”。其实，“欸乃”即“棹船之声”亦即“渔夫的歌唱”这个意思，我们仅从《欸乃曲》的标题看，就已经清楚明白了。因为“欸乃曲”三个字，无论如何也解释不出“摇橹声”的意思来。 于是，就有注家把《渔翁》诗中的“欸乃”释之为“渔歌”的了，“欸乃”确实指代“渔歌”，“欸乃一声”即“渔歌一声”。问题是：这“欸乃一声”究竟是渔歌的哪一声，它在渔歌中有怎样的位置，为什么诗人要用它来指代渔歌并引“欸乃一声”入诗？ 笔者是地地道道的潇水（永州）人，从小在山窝里长大，少年时代放过牛打过柴，不仅大量地听到了而且也亲自喊唱过“欸乃”声，可以说对这种“欸乃”声倍感亲切。不止笔者，凡上了年cWReuM纪从潇水农村走出来的人应该也有同样经历，应该也都晓得：那“欸乃”声原是潇水民歌结尾时特有的一种“号子”声！ 民歌源于下层劳动人民的口头创作。潇水民歌主要出自樵夫和渔翁之口（在樵夫称山歌，在渔翁称渔歌）。与全国各地民歌一样，内容上多是歌唱爱情，抒发忧愁幽思，表达理想与追求；形式上多用比喻、比拟、比兴等；一般为七字句，四句成歌。喊唱时有一个基本的格调，结束时便用高亢的嗓音喊唱一声“欸乃”的号子（“欸”字拖长声音共两拍，“乃”字只半拍便急促收音）。这号子，主要用以强化歌唱的节奏，增进气氛，震撼听者。若在“民歌对唱”的场合，那号子能激发双方不断张扬个性，使之发挥各自优势，促进高潮迭起，从而达到尽兴！因此，“欸乃一声”在潇水民歌中占有重要的位置，起着独特的作用。它典型地代表了潇水民歌的风格与特色，集中地反映了潇水人家的秉性与习俗。听见那“欸乃”声，就仿佛踏进了白云缭绕的绿水青山，相伴于浪漫多情的樵夫渔父；好像置身于鸡鸣狗吠的村落古镇，结识了怡然自得的织女耕男……所以，那“欸乃”声，就容易使潇水一方的“迁客骚人”产生许多复杂的人生感慨！那么，“欸乃”入诗，成为诗人借以抒情的景点，也就不足为怪了。并且，把“欸乃一声”作为人物语言写进诗中，更能充分表现人物性格，使人物形象显得更饱满，更鲜活，更加真实感人。 “欸乃”作为潇水民歌的号子声，应当读作à o ai ，元结曾用“袄霭”为它直音，应当说是较为确切的。它是一个联绵词，有声无义，有音无文，可以写作“暖廼”等许多不同形式（详见郎瑛《七修类稿》卷二十，胡震亨《唐音癸签》卷二十四）。 欸乃声声，民歌阵阵，这种独特而古朴的风情，在当今潇水流域樵夫和渔翁的劳作中，依稀尚在。唱一曲民歌，歌声在青山绿水中回荡，喊一声号子，号子在蓝天白云下飞扬。那情景，除了使人充分领略到潇水一方宁静幽远的自然风光以外，更能使你充分感受到潇水人家逍遥自在的精神风貌，令你心驰神往！
“唉乃一声山水绿”是谁的诗句
渔翁
柳宗元
渔翁夜傍西岩宿,晓汲清湘燃楚竹
烟销日出不见人,唉乃一声山水绿.
回看天际下中流,岩上无心云相逐.
柳宗元
渔翁夜傍西岩宿,晓汲清湘燃楚竹
烟销日出不见人,唉乃一声山水绿.
回看天际下中流,岩上无心云相逐.
烟销日出不见人，欸乃一声山水绿.表现了作者怎样的心境
烟销日出不见人,唉乃一声山水绿.”这是最见诗人功力的妙句,也是全诗的精华所在,若从内容上给予整理,这两句描写的是以下情景：一方面是自然景色：烟销日出,山水顿绿；一方面是渔翁的行踪：渔船离岸而行,空间传来一声橹响.然而,诗人没有遵循这样的生活逻辑来组织诗句,却从自我感受出发,交错展现两种景象,更清晰地表现了发生于自然界的微妙变异.前一句中“烟销日出”和“不见人”,一是清晨常见之景,一是不知渔船何时悄然离去的突发意识,两者本无必然的联系,但如今同集一句,却唤起了人们的想象力：仿佛在日出的一刹那,天色暗而忽明,万物从朦胧中忽而显豁,这才使人猛然发觉渔船已无踪影.“不见人”这一骤生的感受成为一个标志,划开了日出前后的界限,真实生活中的日出过程得到艺术的强化,以一种夸张的节奏出现在我们眼前.紧接着的“唉乃一声”和“山水绿”更使耳中所闻之声与目中所见之景发生了奇特的依存关系.清晨,山水随着天色的变化,色彩由黯而明,这是一个渐变的过程,但在诗中,随着划破静空的一下声响,万象皆绿,这一“绿”字不仅呈现出色彩的功能,而且给人一种动态感.这不禁使人想起王安石的著名诗句：“春风又绿江南岸”,王安石借春风的飘拂赋“绿”字以动态,而柳宗元则借声响的骤起,不仅赋之以动态,而且赋以顷刻转换的疾速感,生动地显现了日出的景象,令人更觉神奇.德国启蒙运动时期的文艺理论家莱辛在指出诗与画的区别时曾说：“一切物体不仅在空间中存在,而且也在时间中存在.物体也持续,在它的持续期内的每一顷刻都可以现出不同的样子,并且和其它事物发生不同的关系.……诗在它的持续性的摹仿里,也只能运用物体的某一个属性,而所选择的就应该是,从诗要运用它那个观点去看,能够引起该物体的最生动的感性形象的那个属性.”（《拉奥孔》）柳宗元没有静止地去表现日出的壮丽辉煌,或去描摹日出后的光明世界,他正是充分发挥语言艺术的特长,抓住最有活力,最富生气的日出瞬间,把生活中常见的自然景象表现得比真实更为美好,给人以强大的感染力.苏东坡论此诗道：“诗以奇趣为宗,反常合道为趣,熟味此诗,有奇趣.”（《冷斋诗话》）这是恰如其分的评语
柳宗元名句
江 雪
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
柳宗元诗幽峭疏淡，用功精细，苏轼认为柳诗在韦应物之上，说他的诗“外枯而中膏，似淡而实美”，也就是杨万里所说“句淡雅而味深长”，这首小诗就表现了这种特点。诗中描写天地间一片白雪，役有半点生气与声息，在万籁俱寂的广大的空漠中，只有孤独的渔翁在寒江垂钓。诗人创造了一个清绝、寒绝、独绝的艺术境界。来表现他拔流绝俗，孤傲高洁的品格。
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晨诣超师读禅经
汲井漱寒齿，清心指尘眠。
闲持贝叶书，步出东斋读。
真源了无取，妄迹世所逐。
遗言冀可冥，缮性何可熟？
道人庭宇静，苔色连深竹。
日出雾露余，青松如膏沐。
淡然离言说，语说心自足。
贝叶书，指佛经。《西域传》：“西域有贝多树，国人以其叶写经，故曰贝叶书”。真源，真正的本源。缮性，修养本性。
这首诗叙述诗人诵经时的感想。他并不迷信能够修炼什么来世之福，倒是僧院的幽静带他恬谈的喜悦。
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溪 居
久为簪组束，幸此南夷谪。
闲依农圃邻，偶似山林客。
晓耕翻露草，夜榜响溪石。
来往不逢人，长歌楚天碧。
簪组，官服。簪，固冠之簪；组，系冠之带。借指官职、权贵。榜，船桨，亦借指船。
这首诗是柳宗元贬为永州（今湖南零陵）司马时所作，他用一种故作放达的语调描写溪居生活的闲适，实际上却透露了遭贬后的幽愤心情。一个并不愿遁世隐居的有志之士，却不得不过着无所事事的山林生活，什么“久累”、“幸谪”、“闲依”、“偶似”，这些语句都大有深意，都弹出了弦外之音，表现诗人内心的抑郁不平。
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渔 翁
渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘然楚竹。烟销日出不见人，（矣欠）乃一声山水绿。回看天际下中流，岩上无心云相逐。
（矣欠）（ ai 矮） 乃，行船摇撸声，或以为渔人号子声。
诗中描写一位渔翁的生活情景，他悠然自得，在天地间独来独往，这清高而孤独的形象，正是柳宗元自己的写照。“山水绿”一句，语意厅奇绝，形容宁静的水面上传来咿呀的摇橹声，使人感到悦耳清心，顿觉山水也绿得更加可爱，诗人把这种乐音所引起的视觉和心理的新异感，用十分精炼的语言表现出来，诗味极浓，令人赞叹。这首诗的风调清朗疏淡。
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与浩初上人同看山寄京华亲
海畔尖山似剑（钅芒），秋来处处割愁肠。
若为化得身千亿，散上峰头望故乡。
浩初：潭州（今湖南省长沙市）人。上人：和尚的敬称。作者被贬到柳州（今广西柳州市）作刺史，浩初从临贺去看他。看山：观览山景。京华：京城，指长安。海畔：海边。古www.souquanme.com人以五岭之南近海，称为岭海。所似诗中把柳州称为海畔。剑（钅芒）：剑锋。割愁肠：刺痛愁苦的心肠、若为：怎能。化得身千亿：佛教说菩萨的法身（真身）常人不易见到，常人见到的只是变化的各种形象，即“化身”。这句说：怎能把自己“化”成“千亿”众多之身。
诗的写法真是变幻万端，千奇百态。柳宗元的这首诗就是一首想象奇特、比喻新颖、由景入情、婉转缠绵的思乡之作。作者被贬荒远之地的悲苦愁绪也深沉地表现了出来，诗的最后两句充满了诱人的神奇色彩，在形容强烈的思乡之情时可以引用它。诗的头两句形象性强，比喻贴切，也是传诵的名句。在表现无限的忧愁时可引从它。苏轼就曾写过“割愁还有剑（钅芒）山”的句子。他自己说是承柳宗元的诗意写的。（见《白鹤峰新居欲成，夜过西邻翟秀才》诗）
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登柳州城楼寄漳、汀、封、连四州刺史
城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。
惊风乱（风占）芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。
岭树重遮千里目，江流曲似九回肠。
共来百粤文身地，犹自音书滞一乡。
漳：漳州，在今福建省，当时刺史为韩泰。汀：汀州，今福建长汀，刺史韩晔。封：封州，今广东肇庆，刺史陈谦。连：连州，今广东连县一带，刺史刘禹锡。百粤文身地：古长江中下游以南，为越族聚居之地，称百越或百粤，其俗断发文身（在身上刺花），故云。
唐顺宗李诵（ 805）时，任用王叔文进行政治改革，柳宗元参与其事，由于旧势力极大，王叔文执政一百四十多天即告失败，并遭迫害，柳宗元等八人同被贬为远州和马，这就是有名的八司马事件。柳宗元被贬为永州（湖南零陵）司马。十年后，柳宗元等人被召至京师，当时执政中有人怜惜他们的才能想加以任用。但阻力太大，结果他们仍被分发到更加荒远的地区。柳宗元被贬作柳州刺史。他连连遭到统治者的打击迫害，好朋友又天各一方，非但不能见面，而且音信难通，他的心情极其忧悒悲愤。当他登上柳州城楼，满目是萧瑟凄凉的异乡风物，他把离京去国、人事沧桑的深沉感慨，贬来荒域的抑郁情怀，对于挚友的真挚思念，一齐宣泄出来，词情凄恻，委婉动人。
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
柳宗元诗幽峭疏淡，用功精细，苏轼认为柳诗在韦应物之上，说他的诗“外枯而中膏，似淡而实美”，也就是杨万里所说“句淡雅而味深长”，这首小诗就表现了这种特点。诗中描写天地间一片白雪，役有半点生气与声息，在万籁俱寂的广大的空漠中，只有孤独的渔翁在寒江垂钓。诗人创造了一个清绝、寒绝、独绝的艺术境界。来表现他拔流绝俗，孤傲高洁的品格。
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晨诣超师读禅经
汲井漱寒齿，清心指尘眠。
闲持贝叶书，步出东斋读。
真源了无取，妄迹世所逐。
遗言冀可冥，缮性何可熟？
道人庭宇静，苔色连深竹。
日出雾露余，青松如膏沐。
淡然离言说，语说心自足。
贝叶书，指佛经。《西域传》：“西域有贝多树，国人以其叶写经，故曰贝叶书”。真源，真正的本源。缮性，修养本性。
这首诗叙述诗人诵经时的感想。他并不迷信能够修炼什么来世之福，倒是僧院的幽静带他恬谈的喜悦。
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溪 居
久为簪组束，幸此南夷谪。
闲依农圃邻，偶似山林客。
晓耕翻露草，夜榜响溪石。
来往不逢人，长歌楚天碧。
簪组，官服。簪，固冠之簪；组，系冠之带。借指官职、权贵。榜，船桨，亦借指船。
这首诗是柳宗元贬为永州（今湖南零陵）司马时所作，他用一种故作放达的语调描写溪居生活的闲适，实际上却透露了遭贬后的幽愤心情。一个并不愿遁世隐居的有志之士，却不得不过着无所事事的山林生活，什么“久累”、“幸谪”、“闲依”、“偶似”，这些语句都大有深意，都弹出了弦外之音，表现诗人内心的抑郁不平。
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渔 翁
渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘然楚竹。烟销日出不见人，（矣欠）乃一声山水绿。回看天际下中流，岩上无心云相逐。
（矣欠）（ ai 矮） 乃，行船摇撸声，或以为渔人号子声。
诗中描写一位渔翁的生活情景，他悠然自得，在天地间独来独往，这清高而孤独的形象，正是柳宗元自己的写照。“山水绿”一句，语意厅奇绝，形容宁静的水面上传来咿呀的摇橹声，使人感到悦耳清心，顿觉山水也绿得更加可爱，诗人把这种乐音所引起的视觉和心理的新异感，用十分精炼的语言表现出来，诗味极浓，令人赞叹。这首诗的风调清朗疏淡。
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与浩初上人同看山寄京华亲
海畔尖山似剑（钅芒），秋来处处割愁肠。
若为化得身千亿，散上峰头望故乡。
浩初：潭州（今湖南省长沙市）人。上人：和尚的敬称。作者被贬到柳州（今广西柳州市）作刺史，浩初从临贺去看他。看山：观览山景。京华：京城，指长安。海畔：海边。古www.souquanme.com人以五岭之南近海，称为岭海。所似诗中把柳州称为海畔。剑（钅芒）：剑锋。割愁肠：刺痛愁苦的心肠、若为：怎能。化得身千亿：佛教说菩萨的法身（真身）常人不易见到，常人见到的只是变化的各种形象，即“化身”。这句说：怎能把自己“化”成“千亿”众多之身。
诗的写法真是变幻万端，千奇百态。柳宗元的这首诗就是一首想象奇特、比喻新颖、由景入情、婉转缠绵的思乡之作。作者被贬荒远之地的悲苦愁绪也深沉地表现了出来，诗的最后两句充满了诱人的神奇色彩，在形容强烈的思乡之情时可以引用它。诗的头两句形象性强，比喻贴切，也是传诵的名句。在表现无限的忧愁时可引从它。苏轼就曾写过“割愁还有剑（钅芒）山”的句子。他自己说是承柳宗元的诗意写的。（见《白鹤峰新居欲成，夜过西邻翟秀才》诗）
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登柳州城楼寄漳、汀、封、连四州刺史
城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。
惊风乱（风占）芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。
岭树重遮千里目，江流曲似九回肠。
共来百粤文身地，犹自音书滞一乡。
漳：漳州，在今福建省，当时刺史为韩泰。汀：汀州，今福建长汀，刺史韩晔。封：封州，今广东肇庆，刺史陈谦。连：连州，今广东连县一带，刺史刘禹锡。百粤文身地：古长江中下游以南，为越族聚居之地，称百越或百粤，其俗断发文身（在身上刺花），故云。
唐顺宗李诵（ 805）时，任用王叔文进行政治改革，柳宗元参与其事，由于旧势力极大，王叔文执政一百四十多天即告失败，并遭迫害，柳宗元等八人同被贬为远州和马，这就是有名的八司马事件。柳宗元被贬为永州（湖南零陵）司马。十年后，柳宗元等人被召至京师，当时执政中有人怜惜他们的才能想加以任用。但阻力太大，结果他们仍被分发到更加荒远的地区。柳宗元被贬作柳州刺史。他连连遭到统治者的打击迫害，好朋友又天各一方，非但不能见面，而且音信难通，他的心情极其忧悒悲愤。当他登上柳州城楼，满目是萧瑟凄凉的异乡风物，他把离京去国、人事沧桑的深沉感慨，贬来荒域的抑郁情怀，对于挚友的真挚思念，一齐宣泄出来，词情凄恻，委婉动人。
柳宗元两句诗
一定是两句,除江雪外雨后晓行独至愚溪北池
柳宗元
宿云散洲渚，
晓日明村坞。
高树临清池，
风惊夜来雨。
予心适无事，
偶此成宾主。
这首诗作于柳宗元被贬永州的第五年。描绘了愚池雨后的晨景。它通过对“宿云”、“晓日”、“高树”和“清池”等景物的描写，展示了一幅雨霁云销的明丽图景。
诗人紧扣题目中的“雨后晓行”先概写愚池周围环境。首句“宿云散洲渚”把时间推到昨夜，点明夜里一场雨后，天空中的最后几片残云，从水中的沙洲上飘散而去。这时，早晨的太阳渐渐升起，灿烂的阳光照耀着远近村落，使之呈现出一片光明。
接下来，具体描写愚池近景。高大的树木下临清澈的池水，绿树、池水相映生辉，一阵风来，使夜雨残留在树叶上的雨珠似受了惊吓一般，纷纷坠落下来。诗人观察景物之细腻，可谓令人叫绝。他捕捉了景物瞬息间的动态，并创造性地用了一个“ 惊 ”字，使“夜来雨”人格化了。顿时，笔下的景色产生了活力，具有了流动感。这两句构思奇特，用极简练的语言和富有特色的景物，描绘了一幅极富光彩和活力的图画。最后，抒写诗人在景色中的感受。眼前色彩明丽，目光所及一片开阔，飘散的云朵，阳光照耀下的村落，高树清池，风吹雨落。这些景物动静结合，和谐地统一在一个画面中。诗人置身于这宜人的美景，有些陶醉了。在这难得的“心适无事”之时，深深地感到自己与眼前的自然景色犹如宾主相遇，舒畅自如。短短一首小诗，描绘出如此鲜活动人的景色，可见诗人炼字炼意的艺术功力。同时描摹景物，处处充溢着诗人的情感，景中有情，情寓景中，使全诗浑然天成。
中夜起望西园值月上
柳宗元
觉闻繁露坠，
开户临西园。
寒月上东岭，
泠泠疏竹根。
石泉远逾响，
山鸟时一喧。
倚楹遂至旦，
寂寞将何言。
柳宗cWReuM元的诗歌大都写于他遭贬之后，而且大多抒写其离乡去国的哀愁和谪居生活的苦闷。这首诗即作于诗人被贬永州的困境中。
诗一开篇便扣紧了题意：深秋，寒夜寂寥。诗人因心绪不宁，至“中夜”仍孤自愁苦，辗转难眠。户外，传来了“繁露”滴落的轻微的声音，可以想象，这是一个静寂的夜晚。于是，他打开屋门，来到西园。户外，空旷、宁静。一轮明月从东山后面爬上来，把它那清冷的光辉洒在疏疏落落的竹林之中。 “泠泠”一词用在此处极为巧妙，诗人取其“清凉”之意来形容月光，与“寒月”的“寒”字互相映衬，着意渲染了一种凄冷的意境。
此时，四周万籁俱寂。山脚下从石缝中流出的泉水声，愈远而声音愈为清晰，山中的野鸟偶尔发出一阵喧鸣，这更反衬出环境的清远、幽静和空旷。
诗人用“繁露”坠地、石泉的“逾响”和空山深涧的鸟鸣，极写居处四周静谧的气氛，这种以闹写静，动静相衬的手法，生动地勾画了幽深寂静的月夜景色。在这景色中寄寓着作诗人复杂的思想感情：有遭冷遇后的不平，有离开家园和亲人的寂寞，也有封建知识分子的孤傲高洁⋯⋯。
诗人面对眼前清冷寂静的景色 ，倚门沉思默想，直至天明。尽管如此，诗人仍无法摆脱孤独苦闷的心境，所以最后说“寂寞将何言”，寥寥数语，其种种苦痛和烦恼尽在不言中。
诗人善于选择富有特征的景物来写大地的宁静和山林的空旷，从而绘成了一幅意境清幽的月夜图，繁露、寒月、疏竹、石泉的流响以及山涧的鸟鸣涵盖其中，显示出诗中有画，静中有声、动静相衬的特色。
渔翁
柳宗元
渔翁夜傍西岩宿，
晓汲清湘燃楚竹。
烟销日出不见人，
唉乃一声山水绿。
回看天际下中流，
岩上无心云相逐。
这首七古与柳宗元的另一首五绝《江雪》，都是描写渔翁的。渔翁的形象都体现着诗人向往的理想人格，而艺术上各具特色：《江雪》中的蓑笠翁在孤傲中映着寒光，而这里的渔翁却于高逸中透着凄清。
“渔翁夜傍西岩宿 ，晓汲清湘燃楚竹 。”西岩，即永州城外的西山。柳宗元于顺宗永贞元年（805 ）被贬为永州司马，曾遍游这一带山水，先后写了被誉为“千古绝唱”的《永州八记》，借山水以写幽怀。我们将这首诗与《永州八记》放在一起参读，让这一作品群所展示的山水美与人格美相互映照，会更容易看清诗人在这个时期的孤清高洁的情怀，而他笔下的山水人物都打上了诗人这种审美情趣的印记。柳宗元在青山绿水间为什么特别注目于渔翁的形象？他是否想起了一千多年前屈原被放逐到潇湘之间，在江畔与渔父对话的情景？是否屈原那“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”的高洁的悲剧形象触发了诗人的情思？以柳宗元的谦卑自放的性格，决不会自比为先贤屈原，但我们从渔翁的生活情趣中隐约看见了诗人的影子。这位渔翁的居处是“悠悠乎与灏气俱，而莫得其涯，洋洋乎与造物者游，而不知其所穷”（《始得西山宴游记》）的西山，饮的是“清莹秀澈”的潇湘水，连烧水做饭的竹子都是浸过娥皇女英之泪的班竹。何等高洁而富有诗意的生活情趣！这个渔翁不象是一位高人逸士吗？时间由“夜”而“晓”，画面由幽暗转为明丽，再加上“清湘”、“楚竹”的轻灵诗笔点染，更令读者悠然而神往。
“烟销日出不见人，唉乃一声山水绿。”晨炊既毕，风烟俱净，朝晖照亮了山峦，这位渔翁也该驾着他那一叶扁舟出现了吧？然而却不见其人，正当你凝眸远望时，忽然一声唉乃摇橹的欢快渔歌自山间传来，你禁不住心头喜悦，正准备一睹仙颜，那歌声却又飘然远去，消溶于满目绿色之中了。人呢？终于可望而不可及 —— 这望也只不过是想望，原来前面的“夜宿”、“晓汲”云云，都是打听来的关于这位高人的传说而已。然而多么奇妙，隐约却又真切，“唉乃一声山水绿 ”，当你从想望中醒来，再看眼前景色时，似乎山更青了，水也更绿了，好像这山水之美恰是刚才那“唉乃一声”从仙境召唤降落到人间来的。难怪宋代大诗人苏东坡叹为“奇趣”，这实在是一种飘逸超然得带点神秘味道的审美境界。
寻访而不得见，你也许有点儿怅惘，只好泛舟而下 。然而当你驻舟中流 ，回望渔翁居住的山巅时，“回看天际下中流，岩上无心云相逐”。渔翁——简直就是一位仙翁，居处如在天际，缥缈虚无，超然于尘世之上。你看，“古今隐逸之宗”陶渊明所向往的“云无心以出岫”（陶渊明《归去来兮辞》）的悠然境界又在这儿的“岩上”出现了。
应该说，柳宗元笔下的这个渔翁形象，并非中唐时期渔民生活的现实反映，而是诗人自己的志趣的客体化。这个形象是高洁的，悠然自得的，同时又是虚无缥缈的；其背后还浮动着屈原和陶渊明的影子。这样，读者从诗人苦心孤诣的构思里，又可窥见一层凄清之色。
柳州峒氓
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江雪鉴赏
千山鸟飞绝， 山岭重重，不见只鸟飞过，
万径人踪灭。 道路条条，也无人迹行走。
孤舟蓑笠翁， 只一条小船坐个穿蓑衣的老翁，
独钓寒江雪。 大雪纷纷，独自在的江上垂钓。
赏析：
这是一首妇孺皆知的小诗，它字浅句顺，让人过目成诵，经久不忘。如果一个人只能背诵三首古诗，《江雪》十有八九是其中之一。当我们陶醉于它的凝练的时候，不禁会思考它到底表达了什么？
一首诗的内涵能有多大？《江雪》似乎提供了一个典范。西方中世纪释读《圣经》，曾有“四义释读法”，主张分字义的、寓意的、规训义的、灵义的四个层次理解《圣经》。我们也不妨从多层意义上来欣赏这首小诗。
首先从最浅显的字面上看，《江雪》提供的是一幅栩栩如生的“寒江独钓图”。前两句是天寒地冻的大背景：千山叠嶂，白雪皑皑，万径盘曲，冰封凄凄，天空中没有一只飞鸟，路面上没有一个行人。后两句是小焦点：在这大背景中有条江，江面上有一小渔船，渔船上有一穿蓑戴笠的老渔翁，老渔cWReuM翁手持一根钓竿，独自垂钓。描绘极有层次，很多的国画常常取材于此。宏阔的天地和微小的渔翁形成鲜明对照，而整幅画面给人直观感受是“冷”和“寂”。
“一切景语皆情语”。我们马上会想到诗人恐怕不单单是为了画一幅毫无意义的图画吧？这苦寒静寂的图画背后，是怎样一付情怀呢？自永贞革新失败以来，诗人屡遭打击迫害，被贬谪到荒凉的永州，政治抱负不得施展，志同道合的朋友天各一方，生活上又陷入失朋少伴的孤独之中。这陷入幽静寒冷的境地之中，在千山万径的人世间也没有同伴的孤苦老渔翁，不正是此时诗人的自况么？
然而，用诗人的政治、人生遭际作比附，虽然可以一一应验，却不能中止我们对诗意的领会。从更深一层看，这首诗则反映了诗人的在此厄运中的不屈不挠的精神境界：虽深陷绝境而不悔其执着之心，虽历冰雪而不改其高洁之志。有论者以为在这样寒冷寂静的环境里，那个老渔翁不怕天冷，不怕雪大，忘掉了一切，专心钓鱼，形体虽然孤独，性格却显得清高孤傲，凛然不可侵犯。这个渔翁形象，实际正是柳宗元思想感情的寄托和写照。
不过，精神写照说，还算不得最高层次的理解。因为这样的精神，必得在如此的环境中才能展现出来，诗境真正的高超之处却在于超越这个苦寒的世界，而达到精神的沉寂。这便是禅的境界。诗人深受佛禅思想浸染，必然深悟“色即是空”的佛理，千山也好，飞鸟也好，万径也好，人踪也好，江面、小船、钓钩、老翁，不过都是空无，唯一存在的是渔翁的超脱。所钓非鱼，乃禅也。
这样我们就可以不同层次上体会这首小诗的美，层次虽有深浅之分，然而每一层面都有自己特有的艺术美。言有尽意无穷，这也许是《江雪》千百年来令人赞叹不已，以二十字而占据中国文学史重要一席的原因吧。
你从里面找两句就行了
柳宗元
宿云散洲渚，
晓日明村坞。
高树临清池，
风惊夜来雨。
予心适无事，
偶此成宾主。
这首诗作于柳宗元被贬永州的第五年。描绘了愚池雨后的晨景。它通过对“宿云”、“晓日”、“高树”和“清池”等景物的描写，展示了一幅雨霁云销的明丽图景。
诗人紧扣题目中的“雨后晓行”先概写愚池周围环境。首句“宿云散洲渚”把时间推到昨夜，点明夜里一场雨后，天空中的最后几片残云，从水中的沙洲上飘散而去。这时，早晨的太阳渐渐升起，灿烂的阳光照耀着远近村落，使之呈现出一片光明。
接下来，具体描写愚池近景。高大的树木下临清澈的池水，绿树、池水相映生辉，一阵风来，使夜雨残留在树叶上的雨珠似受了惊吓一般，纷纷坠落下来。诗人观察景物之细腻，可谓令人叫绝。他捕捉了景物瞬息间的动态，并创造性地用了一个“ 惊 ”字，使“夜来雨”人格化了。顿时，笔下的景色产生了活力，具有了流动感。这两句构思奇特，用极简练的语言和富有特色的景物，描绘了一幅极富光彩和活力的图画。最后，抒写诗人在景色中的感受。眼前色彩明丽，目光所及一片开阔，飘散的云朵，阳光照耀下的村落，高树清池，风吹雨落。这些景物动静结合，和谐地统一在一个画面中。诗人置身于这宜人的美景，有些陶醉了。在这难得的“心适无事”之时，深深地感到自己与眼前的自然景色犹如宾主相遇，舒畅自如。短短一首小诗，描绘出如此鲜活动人的景色，可见诗人炼字炼意的艺术功力。同时描摹景物，处处充溢着诗人的情感，景中有情，情寓景中，使全诗浑然天成。
中夜起望西园值月上
柳宗元
觉闻繁露坠，
开户临西园。
寒月上东岭，
泠泠疏竹根。
石泉远逾响，
山鸟时一喧。
倚楹遂至旦，
寂寞将何言。
柳宗cWReuM元的诗歌大都写于他遭贬之后，而且大多抒写其离乡去国的哀愁和谪居生活的苦闷。这首诗即作于诗人被贬永州的困境中。
诗一开篇便扣紧了题意：深秋，寒夜寂寥。诗人因心绪不宁，至“中夜”仍孤自愁苦，辗转难眠。户外，传来了“繁露”滴落的轻微的声音，可以想象，这是一个静寂的夜晚。于是，他打开屋门，来到西园。户外，空旷、宁静。一轮明月从东山后面爬上来，把它那清冷的光辉洒在疏疏落落的竹林之中。 “泠泠”一词用在此处极为巧妙，诗人取其“清凉”之意来形容月光，与“寒月”的“寒”字互相映衬，着意渲染了一种凄冷的意境。
此时，四周万籁俱寂。山脚下从石缝中流出的泉水声，愈远而声音愈为清晰，山中的野鸟偶尔发出一阵喧鸣，这更反衬出环境的清远、幽静和空旷。
诗人用“繁露”坠地、石泉的“逾响”和空山深涧的鸟鸣，极写居处四周静谧的气氛，这种以闹写静，动静相衬的手法，生动地勾画了幽深寂静的月夜景色。在这景色中寄寓着作诗人复杂的思想感情：有遭冷遇后的不平，有离开家园和亲人的寂寞，也有封建知识分子的孤傲高洁⋯⋯。
诗人面对眼前清冷寂静的景色 ，倚门沉思默想，直至天明。尽管如此，诗人仍无法摆脱孤独苦闷的心境，所以最后说“寂寞将何言”，寥寥数语，其种种苦痛和烦恼尽在不言中。
诗人善于选择富有特征的景物来写大地的宁静和山林的空旷，从而绘成了一幅意境清幽的月夜图，繁露、寒月、疏竹、石泉的流响以及山涧的鸟鸣涵盖其中，显示出诗中有画，静中有声、动静相衬的特色。
渔翁
柳宗元
渔翁夜傍西岩宿，
晓汲清湘燃楚竹。
烟销日出不见人，
唉乃一声山水绿。
回看天际下中流，
岩上无心云相逐。
这首七古与柳宗元的另一首五绝《江雪》，都是描写渔翁的。渔翁的形象都体现着诗人向往的理想人格，而艺术上各具特色：《江雪》中的蓑笠翁在孤傲中映着寒光，而这里的渔翁却于高逸中透着凄清。
“渔翁夜傍西岩宿 ，晓汲清湘燃楚竹 。”西岩，即永州城外的西山。柳宗元于顺宗永贞元年（805 ）被贬为永州司马，曾遍游这一带山水，先后写了被誉为“千古绝唱”的《永州八记》，借山水以写幽怀。我们将这首诗与《永州八记》放在一起参读，让这一作品群所展示的山水美与人格美相互映照，会更容易看清诗人在这个时期的孤清高洁的情怀，而他笔下的山水人物都打上了诗人这种审美情趣的印记。柳宗元在青山绿水间为什么特别注目于渔翁的形象？他是否想起了一千多年前屈原被放逐到潇湘之间，在江畔与渔父对话的情景？是否屈原那“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”的高洁的悲剧形象触发了诗人的情思？以柳宗元的谦卑自放的性格，决不会自比为先贤屈原，但我们从渔翁的生活情趣中隐约看见了诗人的影子。这位渔翁的居处是“悠悠乎与灏气俱，而莫得其涯，洋洋乎与造物者游，而不知其所穷”（《始得西山宴游记》）的西山，饮的是“清莹秀澈”的潇湘水，连烧水做饭的竹子都是浸过娥皇女英之泪的班竹。何等高洁而富有诗意的生活情趣！这个渔翁不象是一位高人逸士吗？时间由“夜”而“晓”，画面由幽暗转为明丽，再加上“清湘”、“楚竹”的轻灵诗笔点染，更令读者悠然而神往。
“烟销日出不见人，唉乃一声山水绿。”晨炊既毕，风烟俱净，朝晖照亮了山峦，这位渔翁也该驾着他那一叶扁舟出现了吧？然而却不见其人，正当你凝眸远望时，忽然一声唉乃摇橹的欢快渔歌自山间传来，你禁不住心头喜悦，正准备一睹仙颜，那歌声却又飘然远去，消溶于满目绿色之中了。人呢？终于可望而不可及 —— 这望也只不过是想望，原来前面的“夜宿”、“晓汲”云云，都是打听来的关于这位高人的传说而已。然而多么奇妙，隐约却又真切，“唉乃一声山水绿 ”，当你从想望中醒来，再看眼前景色时，似乎山更青了，水也更绿了，好像这山水之美恰是刚才那“唉乃一声”从仙境召唤降落到人间来的。难怪宋代大诗人苏东坡叹为“奇趣”，这实在是一种飘逸超然得带点神秘味道的审美境界。
寻访而不得见，你也许有点儿怅惘，只好泛舟而下 。然而当你驻舟中流 ，回望渔翁居住的山巅时，“回看天际下中流，岩上无心云相逐”。渔翁——简直就是一位仙翁，居处如在天际，缥缈虚无，超然于尘世之上。你看，“古今隐逸之宗”陶渊明所向往的“云无心以出岫”（陶渊明《归去来兮辞》）的悠然境界又在这儿的“岩上”出现了。
应该说，柳宗元笔下的这个渔翁形象，并非中唐时期渔民生活的现实反映，而是诗人自己的志趣的客体化。这个形象是高洁的，悠然自得的，同时又是虚无缥缈的；其背后还浮动着屈原和陶渊明的影子。这样，读者从诗人苦心孤诣的构思里，又可窥见一层凄清之色。
柳州峒氓
回答者：幽若岚兮 - 经理 五级 11-1 13:09
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江雪鉴赏
千山鸟飞绝， 山岭重重，不见只鸟飞过，
万径人踪灭。 道路条条，也无人迹行走。
孤舟蓑笠翁， 只一条小船坐个穿蓑衣的老翁，
独钓寒江雪。 大雪纷纷，独自在的江上垂钓。
赏析：
这是一首妇孺皆知的小诗，它字浅句顺，让人过目成诵，经久不忘。如果一个人只能背诵三首古诗，《江雪》十有八九是其中之一。当我们陶醉于它的凝练的时候，不禁会思考它到底表达了什么？
一首诗的内涵能有多大？《江雪》似乎提供了一个典范。西方中世纪释读《圣经》，曾有“四义释读法”，主张分字义的、寓意的、规训义的、灵义的四个层次理解《圣经》。我们也不妨从多层意义上来欣赏这首小诗。
首先从最浅显的字面上看，《江雪》提供的是一幅栩栩如生的“寒江独钓图”。前两句是天寒地冻的大背景：千山叠嶂，白雪皑皑，万径盘曲，冰封凄凄，天空中没有一只飞鸟，路面上没有一个行人。后两句是小焦点：在这大背景中有条江，江面上有一小渔船，渔船上有一穿蓑戴笠的老渔翁，老渔cWReuM翁手持一根钓竿，独自垂钓。描绘极有层次，很多的国画常常取材于此。宏阔的天地和微小的渔翁形成鲜明对照，而整幅画面给人直观感受是“冷”和“寂”。
“一切景语皆情语”。我们马上会想到诗人恐怕不单单是为了画一幅毫无意义的图画吧？这苦寒静寂的图画背后，是怎样一付情怀呢？自永贞革新失败以来，诗人屡遭打击迫害，被贬谪到荒凉的永州，政治抱负不得施展，志同道合的朋友天各一方，生活上又陷入失朋少伴的孤独之中。这陷入幽静寒冷的境地之中，在千山万径的人世间也没有同伴的孤苦老渔翁，不正是此时诗人的自况么？
然而，用诗人的政治、人生遭际作比附，虽然可以一一应验，却不能中止我们对诗意的领会。从更深一层看，这首诗则反映了诗人的在此厄运中的不屈不挠的精神境界：虽深陷绝境而不悔其执着之心，虽历冰雪而不改其高洁之志。有论者以为在这样寒冷寂静的环境里，那个老渔翁不怕天冷，不怕雪大，忘掉了一切，专心钓鱼，形体虽然孤独，性格却显得清高孤傲，凛然不可侵犯。这个渔翁形象，实际正是柳宗元思想感情的寄托和写照。
不过，精神写照说，还算不得最高层次的理解。因为这样的精神，必得在如此的环境中才能展现出来，诗境真正的高超之处却在于超越这个苦寒的世界，而达到精神的沉寂。这便是禅的境界。诗人深受佛禅思想浸染，必然深悟“色即是空”的佛理，千山也好，飞鸟也好，万径也好，人踪也好，江面、小船、钓钩、老翁，不过都是空无，唯一存在的是渔翁的超脱。所钓非鱼，乃禅也。
这样我们就可以不同层次上体会这首小诗的美，层次虽有深浅之分，然而每一层面都有自己特有的艺术美。言有尽意无穷，这也许是《江雪》千百年来令人赞叹不已，以二十字而占据中国文学史重要一席的原因吧。
你从里面找两句就行了
