《宿骆氏亭寄怀崔雍崔兖》李商隐竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。赏析李商隐少年早慧，文名早著，科第早登，然而，却在无意中陷入朋党争斗的旋涡中。于是接踵而至的便是一系列的不幸，这些不幸让他倍感人生早秀先凋的身世之苦。他的一生经历，颇多难言之痛，至闷之情，郁结中怀，发为诗句。实在可谓“为情而造文”。因此，他的诗总显现出一种特别的“高情远意”，于一种假象的委婉中，寄寓一种深远的意韵。《宿驼氏亭寄怀崔雍崔衮》就是这样一首很有情韵的诗作。“竹坞无尘水槛清”，诗人起笔就以极为简练的笔调，勾画了驼氏亭的环境：水清、竹秀、亭静，这里一片的清幽雅洁。然而，也正是这幽静清廖的，远离了尘嚣的境地，牵引出诗人绵绵的相思。这种相思，了无痕迹地表现出清幽环境中诗人的孤寂；“相思迢递隔重城”，而地域的距离又是这样无情地阻隔了彼此的思情。诗人眼下所宿的驼氏亭与崔氏二兄弟居住的长安，远隔千山万水，诗人只能借助于风、于云，将自己的思念悠悠然地飘向远方长安，以求得寂寞中的慰藉，间隔中的契合了。读李商隐的诗，常常会在无意中发现一个“隔”字。而这个“隔”字，孕育其中的则是无尽的“怨”和“恨”。“新知遭薄俗，旧好隔良缘”（《风雨》），是友人之间无法沟通的怨；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”（《无题》），是情人之间天涯阻隔的恨；就是他写给妻子的那首极富盛名的《夜雨寄北》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”同样也暗含着“隔”，那是情真意笃的夫妻之间无以剪烛夜话的惆怅DnPdpqK和凄苦。这一个“隔”字，无疑还是诗人枯立于人世的写照，又正是这“隔”字，造成的太多的距离，成了诗人心灵深处的大痛。“秋阴不散霜飞晚”，此时此刻，仰头望天，雨意已浓，一片迷蒙。这样的物景，给本就不够明朗的心境，投上重重的阴影，心境的黯淡，又为物景抹上了一层灰色。情与景，心与物浑然于一体。“留得枯荷听雨声”，这是全诗的点睛之笔，也是一直为后学所溢美的神来之笔。试想，淅淅沥沥的秋雨，点点滴滴地敲打在枯荷上，那凄清的错落有致的声响，该是一种怎样的声韵？枯荷无疑是一种残败衰飒的形象，偶尔的枯荷之“留”，赢得的却是诗人的“听”，而诗人“听”到的，又只是那凄楚的雨声。枯荷秋雨的清韵，有谁能解其中个味？那枯荷莫不就是诗人的化身，而那“雨声”也远不仅是天籁之韵了，或许它还是诗人在羁泊异乡、孤苦飘零时，略慰相思，稍解寂寥的心韵呀！全诗紧紧扣住了诗题的“寄怀”，诗中的修竹、清水、静亭、枯荷、秋雨无不成了诗人抒发情感的凭藉，成了诗人寄托情感的载体。诗的意境清疏秀朗，而孕育其中的心境又是极为深远的。诗人虽然与友人“身隔”，而却无不在祈盼着“情通”，这或许就是诗人所说的一种“心有灵犀”吧。这样看来，晚唐的那雨声，便也一直滴到今天，滴在我们的心上了。

押韵来说这就是下句，只能对上句。
原诗是这样的：
从宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮
唐.
李商隐
竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城，
秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声．
原创啊，对不起
献丑
了：
遗落秋风逝静步，